Foder mehr als ein Jahrzehnt, man könnte Ihnen diesen Gedanken verzeihen Jack White – der letzte große ästhetische Purist des Rock’n’Roll – war von seinem rechtschaffenen Weg abgewichen, wenn nicht sogar völlig verloren. Einst eine ungezügelte Naturgewalt, war seine Musik so selbstbewusst und studiert geworden, dass man es ihm nicht zuletzt dafür geben musste, dass er sich so viel Mühe gegeben hatte.
Schon bei den letzten beiden konnte man Probleme spüren Weiße Streifen Platten, als die Band unter der Last ihrer selbst auferlegten Einschränkungen zu schwächeln begann. Auch andere ästhetische Puristen vor ihnen (Ramones, AC/DC, Motörhead) waren mit diesem Problem konfrontiert, da die konzeptionelle Perfektion der ursprünglichen Vision verwässert wurde, verfiel oder einfach langweilig wurde.
Aber White jetzt im Konzert zu sehen – nach der Veröffentlichung seines gefeierten sechsten Soloalbums, Kein Name – ist, zu sehen, wie er seinen Platz im Pantheon zurückerobert. Seine vierköpfige Band hat am Donnerstagabend die Fortitude Music Hall in Brisbane in rauchende Ruinen verwandelt, die beste Abrissarbeit an einem Veranstaltungsort in dieser Stadt seither Die Deen Brothers zerstörten 1982 den Cloudland Ballroom.
Ich spreche natürlich metaphorisch (ganz zu schweigen von der Übertreibung). Aber John Peel das war es nicht komisch, da er die White Stripes als das Aufregendste bezeichnete, was er seitdem gehört hatte Jimi Hendrix Erfahrung, und mit dieser neuen Gruppe hat White einen Weg gefunden, den Sound seiner alten Band radikal zu erweitern. Dazu kommt sein bestes neues Material seit ihrem Untergang.
Es gibt keinen Platz und keinen Grund für Nostalgie. Nachdem White als Intro etwas orchestriert hat, das wie ein Erdbeben klingt, führt er die Band zum Old Scratch Blues, dem ersten Teil von No Name. Es folgt „That’s How I’m Feeling“ – drei Minuten lauter, laut-leise-lauter Pop, für den die aktuelle Version der Pixies ehrlich gesagt töten würde.
„Dead Leaves and the Dirty Ground“, der erste Blick in den White-Stripes-Katalog, wird mit einem Gruß der Anerkennung begrüßt, doch dann geht es zurück zu „No Name“ mit dem scharfen „It’s Rough On Rats (If You’re Asking)“. In diesem Lied wird behauptet, dass Nagetiere es zwar schaffen, uns zu überleben, wir ihnen aber einen schlechteren Planeten hinterlassen haben. Hey, sagt White, er fragt nur.
Anstatt auf Hits zu warten, stürzte sich das 3.000 Zuschauer umfassende Publikum auf diese neuen Songs wie ein Rudel hungernder Hunde. Weiß muss uns nicht die Call-and-Response-Abschnitte beibringen – die Ooh-oh-ohs, die für die Pulverisierung sorgen. Was ist los? sein schlauer Reiz; „UHHH!!! OH JA!!!“ Abdeckung der Refrains von That’s How I’m Feeling.
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Wir rollen und taumeln durch das Hotel Yorba, das seinen ganzen naiven Charme bewahrt hat. Ein besonderes Lob gebührt dem Schlagzeuger Patrick Keeler, der Meg Whites Originalparts würdigt, ohne die Songs zu überladen. An anderer Stelle, etwa auf „Broken Boy Soldier“ von Raconteurs, legt er einen Groove hin, der so schwer ist, dass ein Brontosaurus herunterkommen und einen Boogie machen könnte.
Und White ist besessen. Er flitzt durch Blues-Standards (Robert Johnsons „Stop Breaking Down“, Albert Kings „Born Under a Bad Sign“, das traditionelle „John the Revelator“), als wären sie gestern geschrieben worden, und beschwört dann Erzbischof Harold Holmes, „der zu Ihnen kommt“, seine beste Herangehensweise als wahnsinniger Prediger Stadt, um alles aufzuschlüsseln“.
Er flimmert, grollt, stampft und er solistisch wild und weit. Die Ära der kulturellen Dominanz des Rock mag längst vorbei sein, aber während White Band und Publikum gleichermaßen beschwört und beschwört, scheint er sich selbst – und den Rest von uns – an seine physischen Dimensionen und seine formverändernde Kraft zu erinnern.
Einige mögen über seine Bitten, unsere Telefone wegzulegen, irritiert gewesen sein, aber es ist eine Bitte, die größtenteils respektiert wird, auch wenn die Band ihre Köpfe durch einen letzten Appell an White-Stripes-Klassiker (Black Math, Blue Orchid und, unweigerlich, Seven) drängt Nation) Armee). Wie der alte Slogan der Deen Brothers besagte, sind nach dem Abriss nur noch Erinnerungen übrig.
