Pome weg BeyoncéDie ikonischsten Momente waren auf einem American-Football-Feld. Ihr angreifender Sturm Leistung beim Super Bowl 2013komplett mit einer Destiny’s Child-Reunion, wurde durch ihren Gastauftritt bei Coldplays eigenem Auftritt übertroffen Halbzeitshow 2016 als sie die Black Panthers begrüßte und einen beträchtlichen Teil des amerikanischen Establishments ausrastete („Es ist jetzt ‚cool‘, Gewalt, Chaos und, ehrlich gesagt, sogar Rassenseparatismus für die Bürgerrechte zu akzeptieren“), meint die rechte Heritage Foundation Tank qualmte damals). Bei ihrem Coachella-Auftritt „Homecoming“ im Jahr 2018 traten College-Football-Majoretten und Blaskapellen auf, auch wenn sie nicht auf einem Fußballfeld war, da sie traditionell schwarze Colleges und Universitäten feierte.
Am Mittwoch – in einer auf Netflix gestreamten Halbzeitsendung am Weihnachtstag aus ihrer Heimatstadt Houston, als die Texaner gegen die Baltimore Ravens spielten – nutzte sie erneut ein Footballspiel als Ort, um sich mit der amerikanischen Ikonographie auseinanderzusetzen und damit zu spielen.
Beyoncé ist Teil des Fußballgeschäfts: Seit 2019 arbeitet die Firma Roc Nation ihres Mannes Jay-Z mit der NFL zusammen, um Halbzeitunterhaltung zu buchen und deren Initiativen für soziale Gerechtigkeit zu leiten. (Obwohl Jay-Z es getan hat stieß auf Kritik in der Rolle, sich an eine Branche anzupassen, die Colin Kaepernick nach seinen reflexartigen Protesten gegen rassistische Gewalt ausschloss. Es gibt auch das latente Gefühl, dass Beyoncé spielt, um zu gewinnen: eine Künstlerin, die sich ebenso wie eine Spitzensportlerin der Verbesserung ihres Handwerks widmet und die wie eine Spitzensportlerin Gegenstand endloser Fandebatten darüber ist, wer die Größte aller Zeiten ist.
Der Auftritt am Weihnachtstag ist der erste Live-Auftritt mit Material von Cowboy Carter, Beyoncés Album aus dem Jahr 2024, das eine ganz neue Disziplin hinzufügte: Country-Musik. Sie beginnt mit einem zuvor aufgezeichneten Abschnitt, in dem sie auf einem weißen Pferd reitet und einen Cowboyhut trägt, der so weit ist, dass er eine eigene Postleitzahl haben könnte, und in dem sie „16 Carriages“ singt, während sie an Menschen zu Pferd vorbeikommt – eine Hommage an die Tradition der afroamerikanischen Reitclubs rund um die USA. im Süden und sogar landesweit. Ein Teil des Cowboy-Carter-Projekts bestand darin, die Beiträge schwarzer Amerikaner zur Country-Musik und -Kultur hervorzuheben (Überzeugen Sie nicht alle), und hier ist es – als nächstes kommt ihr Cover von „Blackbird“ der Beatles mit einem Quartett aus Black Country-Backingsängern.
Jegliche Feierlichkeit vergeht, als die Stadionvorstellung mit „Ya Ya“ beginnt – einem Lied, dessen völlige Überschwänglichkeit in der Studioversion zerrissen werden kann, live aber transformiert wird. Beyoncé hat sich bei Live-Auftritten gelegentlich der Steifheit oder dumpfen Würde schuldig gemacht, doch auf der Renaissance-Welttournee wurde sie merklich lockerer und bleibt auch hier spannend. Mit großen Augen, spöttischen Händen und fröhlichen und antiken Bewegungen schleicht sie die Tribünen entlang, die mit Blechbläsern und Tänzern gefüllt sind, auf die gleiche Weise wie schwarze Künstler von Little Richard bis Janelle Monaé.
Halbzeitshows sind immer härter gepackt als die heutigen Truthähne, aber das hier entwickelt sich schnell zu einem regelrechten Hit-Turdun: ein Megamix, der My House und dann Riiverdance und dann Sweet Honey Buckiin mit Special Guest Shaboozey einbezieht. Dann fühlt es sich ein wenig ungroßzügig an, ihm nicht auch nur einen kurzen Einblick in die entscheidende Vielfalt des Jahres zu gewähren Land Hymne, Tipsy (Ein Barlied).
Etwas mehr Raum wird Levi’s Jeans eingeräumt, während Beyoncé und Post Malone singen, während sie um einen mit Jeans bedeckten Pickup herumstolpern. Der Duft des Brandings wird dadurch umso stärker, und einige mögen die Art und Weise, wie sie sich in die kitschigen Melodien dieses Liedes hineinversetzen, fast als Spott über das Genre empfinden, aber es ist selbstbewusst und charmant genug in seiner Albernheit.
Ein Banner kündigt an, dass wir uns mitten in einem „Ho-ho-ho-Down“ befinden, und es geht mit ihrem Cover von Jolene weiter. Sogar Beyoncé Stans hat Mühe, hinter diese Version zu kommen, die die Dynamik des Originals drastisch verändert. Beyoncé lässt ihre Ehrlichkeit die Oberhand gewinnen; Sie will einfach nicht verletzlich sein und betteln wie Parton, sondern droht einfach nur. Live klingen die Schlagzeuger und Blechbläser der Blaskapelle großartig und verleihen dem Ganzen einen umwerfenden Glanz, aber es gibt so viel zu erleben, da im Hintergrund Lasso-Tricks ausgeführt werden, während Beyoncé in einem Lowrider kreuzt. Das alles entspricht kaum diesem ramponierten amerikanischen Standard.
Zumindest ist jedoch jeder auf einen triumphalen Abschluss vorbereitet, bei dem sich Texas Hold ‚Em als wunderbar widersprüchlich erweist: Der Takt hat etwas Niederes und Tröstendes, wie ein sanftes Klopfen auf die Haut eines treuen alten Pferdes. Nur hier wird es hier mit Dutzenden Musikern und Tänzern getanzt, darunter an Beyoncés Seite auch ihre Tochter Blue Ivy. Das strahlende Weiß der Kleidung aller ist umwerfend und geradezu theatralisch, aber vielleicht gibt es auch einen Vorgeschmack darauf, wie ihre komplett schwarzen Outfits im Jahr 2016 aufgenommen wurden.
Schließlich hört sie mit dem Wort „Bang!“ auf. entfaltete sich unter ihr wie aus einer Cartoon-Waffe. Diese Verspieltheit – sich über Cowboys lustig zu machen und sie sogar zu entmannen – ist es, was einige Country-Fans verärgert, die Beyoncé als Touristin betrachten. Aber gerade diese Verspieltheit macht ihre Live-Shows heutzutage so spannend.
