Wochen bevor die Welt sie in der Rolle der verehrten Sopranistin Maria Callas sehen konnte, genoss Angelina Jolie ihren eigenen Abend in der Oper.
Während eines Besuchs in New York im November waren Jolie und Pablo Larraín, der sie in dem biografischen Film „Maria“ inszenierte, zu Gast an der Metropolitan Opera und besuchten eine Aufführung von „Tosca“, Puccinis Oper über die unerbittliche Diva ihres Titels.
Am nächsten Nachmittag unterhielten sich Jolie und Larraín aufgeregt über das Spektakel, das sie im Met gesehen hatten: seine Pracht und Majestät; sein besonderer Platz im Werk von Callas; und seine geliebte Arie „Vissi d’arte“, in der Tosca erklärt: „Ich habe für die Kunst gelebt, ich habe für die Liebe gelebt.“
Es schien der Höhepunkt von Jolies langem Eintauchen in das Leben und die Musik von Callas zu sein, der eleganten und leidenschaftlichen Diva, die zum größten Star der Oper wurde, bevor sie sich von ihren Auftritten zurückzog und im Alter von 53 Jahren in Halbisolation starb.
Doch als Jolie gefragt wurde, ob sie sich vorstellen könne, an der Met auf die Bühne zu gehen und einige der Fähigkeiten unter Beweis zu stellen, die sie sieben Monate lang für den Film entwickelt hatte, machte die Schauspielerin klar, dass sie keine solche Lust verspürte.
(Victoria Will/For Time)
„Mein Gott“, antwortet sie, als würde sie gebeten, eine Tasse saure Milch zu probieren. „Das wäre mein Albtraum. Es wäre erschreckend.
„Maria“, jetzt auf Netflix, ist eine Dramatisierung davon, wie Callas ihre letzten Tage im Jahr 1977 verbracht haben könnte, als sie durch Paris spazierte und über ihre Vergangenheit nachdachte: eine unruhige Kindheit; eine turbulente Affäre mit Aristoteles Onassis; und eine Karriere voller künstlerischer Triumphe, die durch seine rätselhafte Entscheidung, alles hinter sich zu lassen, gemildert wurde.
Es ist nicht schwer, sich vorzustellen, warum Jolie, 49, eine Oscar-prämierte Schauspielerin, die jahrzehntelang ein Objekt der öffentlichen Faszination war, sich mit Callas identifizieren könnte: Auch sie hat denkwürdigerweise ihren Anteil an Helden und Bösewichten, Müttern, Ehefrauen und Töchtern gespielt , und sie weiß nur zu gut, wie es ist, von Legionen von Bewunderern missverstanden zu werden.
Jolie beschreibt die Verbundenheit, die sie mit Callas empfand, wie folgt: „Wir sind beide sehr emotionale Frauen, die wahrscheinlich als ziemlich stark gelten, aber auch ziemlich verletzlich und emotionale Künstlerinnen sind, die oft allein sind.“
Doch damit Jolie ihre Rolle in „Maria“ vollständig verkörpern kann, braucht sie mehr als diese spirituelle Verbindung. Die Schauspielerin konnte ihre eigene übernatürliche Haltung zum Ausdruck bringen und prächtige Kostüme in extravaganten Umgebungen tragen, sogar auf der Bühne der Mailänder Scala. Aber sie sollte auch eine persönliche Angst beiseite legen und singen lernen: nicht um mit Callas zu konkurrieren – das konnte niemand –, sondern um das Publikum von dem zu überzeugen, was es im Film sieht, und um eine Verbindung herzustellen, die Jolie und Larraín für entscheidend hielten.
„Es gibt nichts, was einem besser helfen kann, diese Frau zu verstehen, als in ihrer Kunstform zu sein und die Musik mit ihr zu spüren“, sagt Jolie.
In der Lounge eines Luxushotels in Manhattan trafen sich Jolie und Larraín zu einem Gespräch über „Maria“ mit Massimo Cantini Parrini, dem Kostümbildner des Films, und Eric VétroWer war Jolies Gesangslehrer?
„Ich habe darüber nachgedacht, einen Film über jemanden zu machen, der unbeschreiblich, so geheimnisvoll und so anziehend ist“, sagte Regisseur Pablo Larraín – und all das schien ihn zu Angelina Jolie zurückzubringen.
(Victoria Will/For Time)
Larraín, der zuvor bei den historischen Dramen „Jackie“ (in der Natalie Portman die Jacqueline Kennedy spielte) und „Spencer“ (in der Kristen Stewart die Prinzessin Diana spielte) Regie führte, sagt, dass er sich zu außergewöhnlichen Frauen hingezogen fühlte, die „ihre eigene Identität finden“ konnten. Identität und das Sein, wer sie waren, durch ihren eigenen Willen und ihre Fähigkeiten.
Obwohl Larraín und Jolie im Laufe der Jahre über mögliche Kooperationen diskutierten, kam nichts zustande, bis der Regisseur über einen Film über Callas nachdachte, dessen Platten er als Kind gehört hatte. Larraín, ein Opernliebhaber seit seiner Kindheit in Santiago, Chile, vertiefte sich in Callas‘ Biografien sowie Zeitungs- und Zeitschriftenartikel über ihn.
Trotz all dieser Recherchen sagt Larraín: „Ich bin nicht sicher, ob ich weiß, wer sie war. Ich dachte darüber nach, einen Film über jemanden zu machen, der unbeschreiblich, so mysteriös und gleichzeitig so anziehend ist.“ All das schien ihn auf Jolie hinzuweisen.
Doch als Larraín sie bat, die Rolle zu spielen, brauchte Jolie ein paar Tage, um über das Angebot nachzudenken. „Ich hatte nicht unbedingt das Selbstvertrauen, es zu tun“, sagt sie.
Jolie sang nicht, und während Larraín Suchmaschinen mit der Frage durchforstete: „Hat Angelina Jolie jemals vor der Kamera gesungen?“ sie hoffte, die Antwort vor ihm zu verbergen. „Ich hatte als Mensch eine kreative Blockade“, bemerkt sie.
Lässig auf einer Couch in der Hotelsuite liegend, konnte Jolie nicht anders, als etwas von der Promi-Power auszustrahlen, die sie normalerweise auf der Leinwand zur Schau stellt. Während des Gesprächs loben ihre „Maria“-Kollegen regelmäßig ihre körperliche Schönheit, Haltung und Bodenständigkeit.
Während ihrer gemeinsamen Arbeit an „Maria“ sagte Cantini Parrini: „Sie sagte immer wieder: ‚Ihr seid mein Team‘, ein Mangel an Anmaßung, der, wie er sagt, maßgeblich dazu beitrug, die „Intimität herzustellen, die nötig war, um diese Verbindung zwischen den beiden Charakteren herzustellen.“ ” der Charakter und die Person. »
Jolie nimmt diese Worte gnädig auf, aber das richtige Kompliment kann dennoch ihre Abwehrkräfte durchbrechen. Wenn ich sie – eine mit dem Tony Award ausgezeichnete Mutter von sechs Kindern, Regisseurin, Drehbuchautorin, Philanthropin und Produzentin – als eine Frau mit scheinbar grenzenlosen Fähigkeiten beschreibe, wirkt sie für einen Moment beunruhigt.
„Danke“, sagte sie nach einer Pause. „Du bist der Freund, den ich brauche.“
Sie schämt sich auch nicht, mitzuteilen, wie die Anforderungen von „Maria“ im Widerspruch zu ihren besonderen Sensibilitäten als Darstellerin stehen.
„Maria“-Kostümdesigner Massimo Cantini Parrini. (Victoria Will/For Time) Gesangstrainer Eric Vetro sagt, Angelina Jolie habe geweint, als er sie zum ersten Mal gebeten habe, während der Probe für ihn zu singen. (Victoria Will/For Time)
Vetro, der auch Schauspieler wie Timothée Chalamet, Austin Butler und Ryan Gosling für ihre Gesangsrollen ausgebildet hat, beschreibt, wie Jolie ihn zum ersten Mal in seinem Studio in Toluca Lake besuchte.
„Ich hatte einfach dieses Selbstvertrauen“, sagt Vetro. „Ich hatte das Gefühl, dass sie es schaffen würde.“
„Du kannst die Wahrheit über unser erstes Treffen sagen“, antwortet Jolie scherzhaft.
„Nun“, sagte Vetro, „sie war sehr … sollte ich sagen …“
„Nervös!“ Jolie greift ein.
„Nervös, ja“, stimmt Vetro schließlich zu. „Ein bisschen besorgt deswegen, ja. „Verängstigt“ wäre das richtige Wort. Und als ich versuchte, sie zum Singen zu bringen, fing sie an zu weinen.
Während ihres Trainings bei Vetro übte Jolie Aufwärm- und Atemkontrollübungen, die richtigen Tonhöhen, Akzente und Aussprachen für ihre Melodien und – so unwahrscheinlich es für einen Schauspieler mit einer berühmt-statuenhaften Präsenz auch erscheinen mag – den richtigen Stand.
„Wenn sie lautstark sprach“, sagt Vetro, „schrumpfte ihre Körperhaltung – zunächst nur ein wenig.“ Sie wurde ständig daran erinnert, aufrecht zu stehen, was sie (normalerweise) nie braucht.
Ziel ihrer Arbeit war es nicht, Jolie zur Operndiva ihrer Zeit zu machen – die Filmemacher erkennen an, dass das, was das Publikum in „Maria“ hört, eine Mischung aus Aufnahmen mit Jolies Stimme und Originalaufnahmen von Callas‘ Auftritten ist.
Larraín sagte, er wolle stattdessen einen guten Mittelweg zwischen dem berühmten Thema seines Films und seinem ebenso prominenten Protagonisten finden – eine Möglichkeit, die Erwartungen umzukehren, dass Jolie Callas perfekt verkörpern müsste, um sie zu spielen. „Ich sagte ihr: ‚Nein, Angie, wir brauchen etwas, um dich von Callas zu besorgen.‘“
Bei all dem Unbehagen, das sie beim Singen verspürte, sagte Jolie, dass sie auch die Herausforderung, die sich ihr stellte, und die Anforderung, auf dem gleichen Niveau wie ihre Kollegen im Film zu sein, genossen habe.
„Ich bewundere Menschen, die einen großen Schwung machen, auch wenn sie fallen“, bemerkt sie. „Wenn ich Menschen sehe, die vorsichtig sind – zu vorsichtig –, fühle ich mich in ihrer Gegenwart unwohler.“ Aber „wenn ich sehe, dass jemand emotional oder kreativ mutig ist, unterstütze ich ihn.“ Ich verurteile sie nicht.
Und in den Momenten, in denen Jolie diese Angst möglicherweise am stärksten gespürt hat – zum Beispiel bei der Nachbildung von Callas‘ Aufführung von „Piangete voi?“ » aus Donizettis „Anna Bolena“ auf der Bühne der Scala vor Hunderten von Statisten und Opernpersonal – sie konnte sich sagen, dass sie einfach für ihren Regisseur sang, der oft nur ein paar Meter von ihr entfernt war und seinen eigenen bediente Kamera.
„Als wir beide alleine auf der Bühne standen, bestand unsere Aufgabe nicht darin, zu singen“, erklärt Jolie. „Unsere Aufgabe war es, eine Figur zu verkörpern und durch Musik eine Geschichte zu erzählen. »
Auch wenn die Dreharbeiten zur „Anna Bolena“-Sequenz überwältigend waren, sagt Jolie, sie könne sich zumindest sagen: „Das ist eine verrückte Szene“ – eine Sequenz, in der ihre Figur in der Oper vernichtet werden soll. „Es ist das Schwierigste“, fügt sie hinzu, „aber dieser Tag lag weit außerhalb meiner Komfortzone.“
Larraín sagt, dass er in diesem Wirbelsturm aus Chaos und Emotionen nur eine Richtung für Jolie hatte. Leise sagte er auf der Bühne: „Ich erinnere mich, dass ich sagte: ‚Angie, bitte, lauter.‘“ Gehen Sie härter, härter.‘
Jolie ist kein ganz offenes Buch; Es gibt eine Zeile, die sie im Film als Callas sagt, die ihren öffentlichen Ruf und ihre Wahrnehmung durch die Welt zum Ausdruck bringt: „Ich habe mir mein ganzes Leben lang Freiheiten genommen, und die Welt hat sich Freiheiten mit mir genommen.“ »
Angelina Jolie im Film „Maria“.
(Pablo Larrain)
Fühlte sich die Schauspielerin, die selbst ständig Gegenstand medialer Aufmerksamkeit und Spekulationen ist, auf diese Weise mit Callas verbunden? Jolie wirft die Frage einfach zurück: „Ich glaube, Journalisten auf der ganzen Welt sehen diesen Film etwas anders“, sagt sie. „Wenn sie den Film sehen, werden sie sich sehr bewusst, wie sehr ihre Arbeit uns beide beeinflusst hat.“
Jolie ist auch nicht besonders von den beruflichen Ängsten betroffen, die für Callas, deren kometenhafte Karriere lange bevor sie ihre goldenen Jahre erreichen konnte, zu einer traurigen Erfüllung wurde. „Meine Mutterschaft ist das Einzige, ohne das ich nicht leben könnte“, sagt Jolie. „Wirklich, du könntest alles andere nehmen.“ Alles wäre gut.
Was Jolie sagt, dass sie durch „Maria“ gewonnen hat, war die Vision einer Künstlerin, die ohne ihre Kunst nicht leben könnte, und die Freude, diese Geschichte in Gesellschaft anderer „leicht gebrochener“ und „sensibler“ Menschen erzählen zu können. „Ich war mein ganzes Leben lang einer“, bemerkt sie.
„Sensible Menschen fühlen viel und machen sich viele Sorgen“, fügt sie hinzu. „Sie schaffen auch viel und verbinden sich auf wunderbare Weise.
„Eines der schönsten Dinge an einem Filmset ist es, mit Hunderten anderen Menschen zusammen zu sein“, fährt sie fort und hört das Lachen ihrer Kollegen im Raum.
„Ihr habt euch alle gefunden“, sagte sie. „Ihr seid alle sensibel, ihr seid alle kreativ und ihr seid alle ein wenig … ihr wisst schon, ungewöhnlich. Und nicht unbedingt die stabilste.
