Als Linda Lavin in der neuen Immobilienkomödie von Netflix als neugierige Nachbarin vor der Haustür von Lisa Kudrow und Ray Romano auftauchte „Keine gute Tat“ Mein erster Gedanke war: „Linda Lavin sieht großartig aus“, was mir schnell das Gefühl gab, dass es einfach schön war, sie wiederzusehen. (Man musste nie zu lange warten, um sie wiederzusehen; sie arbeitete viel.) Es war eine kleine, aber wichtige Rolle, in der sie vital und alles andere als klein wirkte.
Deshalb war ich überrascht, als ich die Nachricht erfuhr Lavin starb am Sonntag mit 87 Jahren. Nicht, dass sie wie 87 aussieht; Es schien keinen Grund zu der Annahme zu geben, dass es nicht ewig so weitergehen könnte. Tatsächlich hatte sie sieben Episoden der neuen Hulu-Serie „Mid-Century Modern“ fertiggestellt, in der sie die Mutter von Nathan Lane spielt, der mit seinen Freunden Matt Bomer und Nathan Lee Graham in sein Haus in Palm Springs einzieht.
Es war „Alice“, die CBS-Sitcom-Adaption von Martin Scorseses „Alice lebt hier nicht mehr“ aus dem Jahr 1976 – die einzige Situationskomödie, die jemals aus einem Scorsese-Film entstand – die Lavin zum Star machte. Aber sie war schon eine Liebling der New Yorker Szene Als sie 1973 mit ihrem ersten Ehemann, dem Schauspieler Ron Liebman, nach Hollywood zog, erhielt sie für Neil Simons „Last of the Red Hot Lovers“ eine Tony-Award-Nominierung. Sie trat in Stücken von Carl Reiner, Jules Feiffer und John Guare sowie im „Story Theater“ von Paul Sills auf. (In den späten 1950er Jahren war sie Mitglied von Sills‘ Improvisationsgruppe Compass Players, aus der Second City hervorging.) Bei „The Mad Show“ moderierte sie „Der Junge aus…“ eine Parodie auf „Girl Rrom Ipanema“, Co-Autor von Stephen Sondheim. Der Kritiker der New York Times, Stanley Kauffmann, nannte ihren Auftritt in „It’s a Bird… It’s a Plane… It’s Superman“ von 1966 „pure Pixie“: „Ich wünschte, sie wäre in allen Musicals und Revuen dabei gewesen.“
In „Alice“ Lavin spielt die Titelfigur, eine verwitwete alleinerziehende Mutter, die von New Jersey nach Los Angeles zieht, um ihre Gesangskarriere wieder aufzunehmen, und schließlich als Kellnerin in der Nähe von Phoenix landet, nachdem ihr Auto unterwegs eine Panne hat. Der Star spielte eine relativ einfache Rolle inmitten einer Gruppe von Exzentrikern: der skandalösen Flo (Polly Holliday), deren Slogan „Kiss my grits“ damals ein Meme war; die Maus Vera (Beth Howland); und Vic Taybeck, der seine Rolle aus dem Film als lauten, aber liebenswerten Mel wieder aufnimmt, in dessen Restaurant sich Alice für neun Staffeln und 202 Episoden niederlässt.
Es war eine Komödie über berufstätige Frauen im Jahrzehnt der feministischen Bewegung – der Film von Norman Lear. „Einen Tag nach dem anderen“ über eine alleinerziehende Mutter und ihre überlebenden Töchter, Premiere im Vorjahr. Als Alice strahlt Lavin eine gewisse Solidität aus, die nicht ohne eine gewisse Sexyness auskommt; Es ist Rosie the Riveter mit einer Reihe Teller auf ihrem Arm. Kein Kinderspiel.
Ihre Stimme hatte eine durchdringende Schärfe – man denkt an New York, auch wenn sie keine gebürtige New Yorkerin war – sie konnte modulieren, wenn die Rolle es erforderte, aber was auch immer die Figur war, Lavin sprach mit der Präzision eines Theaterschauspielers. Sie kann süß, gemein, herrisch, arrogant, nachdenklich, impulsiv, weiblich, verletzlich oder manipulativ sein und ausgewählte Eigenschaften für zusätzliche Komplexität überlagern, immer mit komprimierter, offensichtlicher oder verschleierter Energie. Lavin war die Enkelin russischer Einwanderer und spielte in späteren Jahren oft Variationen der jüdischen Mutter – Unterschicht, Mittelschicht, Oberschicht. Endlich Simon in „Broadway Bound“ ersetzen brachte ihm einen Tony Award ein im Jahr 1987.
Lavin gehörte der Bühne und der Leinwand und den sie begleitenden Gemeinschaften gleichermaßen an, auf eine Weise, die für amerikanische Schauspieler selten ist; Es gab Zeiten, in denen sie sich auf das eine konzentrierte und das andere ausschloss, und Zeiten, in denen sie zwischen beiden wechselte, aber nie mit weniger Prestige. Sie hat vielleicht zeitweise weniger oder mehr gearbeitet und zwischen Hauptrollen, wiederkehrenden Rollen und Gastrollen gewechselt, aber ihre Karriere verlief nicht bergab. (Sie war während der Pandemie mit einer sehr lustigen Webserie beschäftigt, „Yvette Slosch, Agentin“ in dem sie die Karriere einer Jazzgeigerin falsch lenkt Aaron Weinstein.) Sie war eine tolle Theaterdame, auf eine bodenständige Art; Im Fernsehen verleiht seine bloße Anwesenheit der Produktion Klasse, auch wenn es seinem Charakter möglicherweise an Klasse mangelt.
Die Serien, in denen sie nach „Alice“ die Hauptrolle spielte, waren, wie die meisten, nur von kurzer Dauer; Bei allen handelte es sich um Netzwerkshows mit mehreren Kameras, maßgeschneidert für Theaterliebhaber, das Äquivalent dazu, Woche für Woche ein Theaterstück aufzuführen. „Room for Two“ (ABC, 1992) verband sie mit ihrer Tochter Patricia Heaton, deren New Yorker Fernsehmorgensendung sie als ungewöhnliche Kommentatorin beitrat. In „Conrad Bloom“ (NBC, 1998) und erneut in „9JKL“ (CBS, 2017) wurde sie ausgewählt, die Mutter der von Mark Feuerstein gespielten Charaktere zu spielen. Im ersten Fall ist sie glamourös und kann eine Strophe von „Steam Heat“ singen und ein wenig tanzen. (Lavin, der das „Alice“-Thema sang, hatte das auch eine Kabarettnummer.) Im letzteren lebt Feuerstein in einer Wohnung zwischen ihren Eltern – Elliott Gould spielte Lavins Ehemann – und der Familie ihres Bruders, ohne dass es ihr gelingt, Grenzen zu ziehen. Im Laufe ihrer Karriere hat Lavin eine Szene nicht so sehr betreten, sondern vielmehr betreten.
Sie war erneut Sean Hayes‘ Mutter geworden „Sean rettet die Welt“ (CNB, 2013-14). Es gab Rollen in Chuck Lorres Nierenspender-Sitcom „B-positiv“ als kluger Bewohner einer Einrichtung für betreutes Wohnen und „Die Santa Clarita-Diät“ (Netflix, 2017) als Senior wieder zum Leben erweckt, untot und zombifiziert. Vielleicht finden Sie sie dort, mit blutverschmiertem Mund, wie sie mit Drew Barrymore ein menschliches Mittagessen teilt. Keiner war schlecht, aber das ist fast nebensächlich. Sie war in allen großartig.