Es war wahrscheinlich unvermeidlich, dass Patrick Radden Keefes fesselnder Bestseller aus dem Jahr 2019 „Sag nichts: eine wahre Geschichte über Mord und Erinnerung in Nordirland» würde von Hollywood adaptiert werden.
Das Sachbuch ist teils Thriller, teils wahre Kriminalermittlung und beschäftigt sich mit einem der abscheulichsten ungelösten Verbrechen der Unruhen: dem Verschwinden von Jean McConville im Jahr 1972, einer verwitweten Mutter von zehn Kindern, die vermutlich von Eindringlingen aus ihrem Haus in Belfast entführt wurde Mitglieder der Gruppe. Irish Republican Army – um das anhaltende Trauma politischer Gewalt gegen Überlebende und Täter zu untersuchen.
Wie ein Sachroman zeichnet Keefes Buch fünf Jahrzehnte heikler Geschichte aus der Perspektive realer Menschen nach, darunter die berühmten Price-Schwestern Marian und Dolors, die IRA-Aktivisten, deren Hungerstreiks in Gefängnissen in den 1970er Jahren für Schlagzeilen sorgten, und Gerry Adams. , der politische Führer, der zum Frieden in Nordirland beitrug, dem jedoch die Beteiligung an Gräueltaten auf dem Höhepunkt des Konflikts vorgeworfen wurde.
Keefe wurde 2013 dazu inspiriert, das Buch zu schreiben, nachdem sie einen Nachruf auf Dolors Price gelesen hatte, die in ihren letzten Jahren über die psychologische Belastung durch ihre Aktivitäten bei der IRA sprach und Adams beschuldigte, die von ihr angeführten Angriffe angeordnet zu haben. (Adams hat wiederholt jegliche Beteiligung an der paramilitärischen Gruppe bestritten, obwohl erhebliche gegenteilige Beweise vorliegen.)
„Was mich von Anfang an am meisten interessierte, war, was passiert, wenn jemand, der in seiner Jugend an der Spitze des politischen Radikalismus stand, älter wird?“ », sagte Keefe. „Was passiert, wenn sich die politischen Umstände ändern?
Eine zeitgemäße Adaption mit neun Folgen, die von FX entwickelt wurde, erscheint am Donnerstag auf Hulu und wirft die Frage auf, wie ein bitter gespaltenes Land die Vergangenheit hinter sich lassen kann, was vielen amerikanischen Zuschauern nun relevant erscheint. „Say Nothing“ so auf den kleinen Bildschirm zu übertragen, dass es sowohl authentisch als auch für Zuschauer zugänglich ist, die „Nordirland nicht auf einer Karte finden können“, war eine Priorität, sagte Keefe, der als ausführender Produzent der Serie fungierte. „Wir waren uns der Tatsache bewusst, dass es als Geschichte funktionieren musste und dass es für Menschen funktionieren musste, die keine Spezialisten für die Probleme sind.“
Die von Joshua Zetumer kreierte Serie handelt von Dolors (Lola Petticrew) und Marian (Hazel Doupe), idealistischen Aktivisten, die schnell desillusioniert sind vom gewaltlosen Widerstand gegen die britische Herrschaft und beschließen, der Familientradition zu folgen und sich ehrenamtlich bei der IRA zu engagieren. Sie lassen sich von ihrer Tante Bridie (Eileen Walsh) inspirieren, die als junge Frau bei einem explosiven Unfall erblindet und entstellt wurde, und bestehen darauf, sich aktiv an dem Kampf zu beteiligen.
Als Soldaten in einem Guerillakrieg erweisen sie sich als ebenso engagiert wie ihre männlichen Kollegen, insbesondere der junge Gerry Adams (Josh Finan) und sein IRA-Kamerad Brendan Hughes (Anthony Boyle), die in der Geschichte entscheidende, aber unterstützende Rollen spielen. Selbst wenn sie gebeten werden, verheerende Aufgaben zu übernehmen, etwa die Hinrichtung enger Freunde zu ermöglichen, schrecken sie nicht zurück. Ein separater Thread in der Serie begleitet die McConville-Kinder im Laufe der Jahrzehnte, während sie gegen einen undurchdringlichen Code des Schweigens kämpfen, um die Wahrheit über ihre Mutter herauszufinden.
„Wir versuchen, diesen jungen Frauen so nahe zu kommen, dass man verstehen kann, wie sie sich im späten Teenageralter und frühen Zwanzigerjahren einer paramilitärischen Organisation anschließen und glauben, dass friedlicher Protest niemals funktionieren wird. Wir möchten, dass Sie bei ihnen sind, aber auch die menschlichen Ruinen ihrer Entscheidungen sehen“, sagte Keefe beim Frühstück in Manhattan, New York, wo er von Zetumer und Regisseur Michael Lennox begleitet wurde. (Die Ironie des Schauplatzes, ein Luxushotel in der Innenstadt, in dem eine Schüssel irisches Haferbrei 28 US-Dollar kostet, war niemandem entgangen, insbesondere als der Kellner kam, um unsere Bestellung entgegenzunehmen, als sich das Gespräch gerade den Hungerstreiks der Serie zuwandte.) Die Idee sollte so mitfühlend sein, dass die Zuschauer zu dem Schluss kamen, dass „diese jungen Frauen keine Psychopathen waren“, selbst wenn „sie andere Entscheidungen trafen als die, die Sie oder ich getroffen hätten.“
Die Adaption des Buchs war „eine der größten Herausforderungen, der ich mich als Autor jemals stellen musste“, sagte Zetumer, zu dessen Credits gehören: „Tag der Patrioten„, eine Dramatisierung der Bombenanschläge auf den Boston-Marathon 2013. Letztendlich wurde ein Großteil des Buchinhalts, darunter Hughes‘ filmische Flucht aus dem Gefängnis und seine mehrfachen zermürbenden Hungerstreiks, gekürzt, sodass der Weg der Radikalisierung und des Bedauerns der Price-Schwestern im Mittelpunkt steht. „Wir haben wirklich versucht, es in jedem Moment in der emotionalen Perspektive der Charaktere zu verankern“, sagte Zetumer.
Als vorwiegend amerikanische Band, die eine Geschichte über Nordirland erzählt, legte das Kreativteam auch Wert auf Authentizität. Lennox stammt ursprünglich aus Belfast und arbeitete zuvor an der Komödie zum Thema Troubles.Mädchen von Derry“ trug wesentlich dazu bei, einen Ton zu setzen, der zwar düster, aber auch von schwarzem Humor geprägt ist.
Lennox las das Buch, nachdem ihm ein Freund es vor einigen Jahren geschenkt hatte, und wie ein echter Ire war er skeptisch gegenüber der Fähigkeit eines Außenstehenden, die Komplexität seiner Gemeinschaft zu erfassen.
„Meine erste Antwort war: ‚Wer ist dieser Typ, der ein Buch über Nordirland schreibt?‘ „, erinnert sich Lennox. Aber er war überzeugt. „Es war außerordentlich emotional für mich.“ Als er erfuhr, dass FX das Projekt für das Fernsehen entwickelte, meldete er sich.
„Mir war es wichtig, dass wir den Geist von Belfast einfangen, insbesondere durch die Besetzung“, sagte Lennox. Er hatte ein Jahrzehnt zuvor mit Petticrew und Boyle, Freunden aus Kindertagen, die nahe beieinander im katholischen Viertel West-Belfast aufgewachsen waren, an einem Anti-Drogen-Film zusammengearbeitet und war maßgeblich an der Besetzung beteiligt. Viele der Darsteller und Crewmitglieder hatten Verbindungen zu den realen Personen in der Geschichte. (Dieses Streben nach Authentizität hatte jedoch ihre Grenzen: Auch wenn bestimmte Außenaufnahmen in Belfast gedreht wurden, das dank „Game of Thrones„Der größte Teil der Produktion wurde in England gedreht, auch um zu vermeiden, dass die Bewohner durch die Nachbildung traumatischer Ereignisse verärgert werden.)
„Wenn man an einem Ort mit dieser Geschichte aufwächst, ist das normal“, sagte Petticrew während eines Zoom-Anrufs mit Doupe, ihrem Co-Star. (Petticrew verwendet diese Pronomen.) „Ich hatte das Gefühl, ich könnte dem Ganzen etwas Authentizität verleihen. Dolors und ich gingen zur gleichen Schule, wir sind in der gleichen Umgebung aufgewachsen. Ich wusste aus tiefstem Herzen, dass ich es tun musste.
Viele der Charaktere kamen Petticrew bekannt vor. „Es war ein Segen und ein Fluch zugleich, denn ich verspürte einen echten Druck für alle hier, die Dinge richtig zu machen“, sagten sie.
Vielleicht mehr als ein außerhalb von Belfast aufgewachsener Schauspieler war Petticrew in der Lage, auf einer instinktiven Ebene zu verstehen, was Dolors dazu trieb, Terrorakte zu begehen. „Sie waren kolonisierte Menschen, und ich bin immer noch eine kolonisierte Person“, sagten sie. Petticrew, 28, ist ein „Waffenstillstandsbaby“, Teil einer Generation, die in einem fragilen Frieden aufgewachsen ist, aber immer noch mit sozialen Spaltungen, wirtschaftlicher Ungleichheit und generationsübergreifenden Traumata zu kämpfen hat. „Wenn ich am Anfang, bevor ich die Drehbücher gelesen habe, eine Sorge hatte, dann die, dass es die Art von Serie sein würde, die sagen würde: ‚Wir hatten die Probleme, es ist vorbei, und das ist, was wir darüber denken‘.“ Was die Show unglaublich gut macht, ist das Tanzen in der Grauzone. Es bringt diese Menschen in eine unglaublich komplizierte Situation und erlaubt kein moralisches Urteil“, sagten sie.
Für den erst 23-jährigen Doupe, der ursprünglich aus der Republik Irland stammt, waren die Unruhen unbekanntes Terrain. „Als das in meiner Kindheit gelegentlich vorkam, könnte es, soweit wir wissen, auch in einem anderen Land passiert sein. Es kam mir so weit weg vor“, sagte sie.
Dennoch konnte sie sich mit Marian identifizieren, der ruhigen, aber steinharten jüngeren Schwester, die die feurigen Schmerzen bewundert. „Ihre Aufgabe als Schauspieler ist es, alle Handlungen zu verstehen und ihnen nicht unbedingt zuzustimmen oder nicht zuzustimmen. Das muss das Publikum entscheiden, und das wird sich im Verlauf der Serie ändern. Man soll ihnen manchmal zustimmen und manchmal nicht. Und ich finde es wirklich schön.
Die Schauspieler wurden sofort Freunde und hatten „am Ende der Dreharbeiten eine nahezu telepathische Verbindung“, sagte Zetumer. Diese Verbindung half Doupe und Petticrew durch die dunklen Tage am Set und leistete auch gute Dienste für die Erzählung: Die Price-Schwestern haben etwas, was man nur als eine intensive, co-abhängige Beziehung bezeichnen kann, die sich während ihrer Gefangenschaft noch stärker verbindet. (Doupe und Price spielen Marian und Dolors als junge Frauen; Maxine Peake und Helen Behan spielen sie im mittleren Alter.)
„Say Nothing“ ist auch deshalb einzigartig, weil es im Gegensatz zu anderen Erzählungen der Popkultur über die Unruhen, die sich tendenziell auf Männer konzentrieren (siehe: „Say Nothing“ ist, auch deshalb einzigartig ist, weil es im Gegensatz zu anderen Erzählungen der Popkultur über die Unruhen, die sich tendenziell auf Männer konzentrieren, einzigartig ist Männer (siehe:Im Namen des Vaters“ „Hunger„), es verwende eine weibliche Perspektive, sagte Petticrew: „Es wird aus der Perspektive von Frauen erzählt, die eine wichtige Rolle bei dem, was passiert ist, gespielt haben.“ Als wir aufwuchsen, kannten wir die Namen der zehn Männer, die 1981 während des Hungerstreiks starben. Aber sie hätten ohne das, was die Price-Schwestern ertragen mussten, nicht sterben können. »
Die Preise wurden durch „eine lustige Version des Feminismus motiviert, bei dem die gläserne Decke darüber entscheidet, ob man mit einer Waffe auf einen Polizisten schießen darf oder nicht“, sagte Zetumer.
Ein Teil davon drehte sich um die Gleichstellung von Frauen: „Sehen Sie, die Zeiten ändern sich hier. Wir müssen in der Lage sein, das zu tun, was die Jungs tun“, sagte Keefe. Aber auch prominente Eltern in irisch-republikanischen Kreisen haben die Preise erhöht. „Dolours und Marian waren sozusagen Nepo-Babys der IRA. Wenn jemand die erste Frau sein wird, die bessere Chancen hat als alle anderen, dann sind es die Töchter von Albert Price.
Vielleicht am allermeisten fängt „Say Anything“ den ideologischen Eifer ein, der oft die sehr jungen Menschen kennzeichnet: Marian war erst 17, als die meisten Ereignisse der Serie stattfinden, und Dolors kaum in ihren Zwanzigern. Die Show ist in den letzten fünf Jahren vor dem Hintergrund von Ereignissen wie den Black Lives Matter-Protesten gewachsen.
„Man sah die Proteste und manchmal war die Person, die das Megaphon hielt, 17 Jahre alt“, sagte Zetumer. „Ein Leitgedanke für uns war es, die Energie einzufangen, die man als Teenager empfindet, und sich wirklich von etwas mitreißen zu lassen.“