Es ist eine Binsenweisheit, die es wert ist, wiederholt zu werden: Wenn Sie außergewöhnliche Kostüme in einem zeitgenössischen Film gemacht haben, können Sie genauso gut planen, am Oscar-Abend zu Hause zu bleiben. Es ist 30 Jahre her, seit die Akademie das letzte Mal eine Kostümdesign-Statuette für die Arbeit an einem Nicht-Fantasy- oder Nicht-Zeitfilm verlieh – und das für den ziemlich fantastischen, wenn auch zeitgenössischen Film „Die Abenteuer von Priscilla, Königin der Wüste“ – Das zweitjüngste Beispiel ist „All That Jazz“ aus dem Jahr 1979.
Vor 20 Jahren bekamen Filme mit zeitgenössischen Kostümen nicht einmal eine Nominierung. Aber der Kampf zwischen den preisgekrönten Veteranen Sandy Powell („The Aviator“) und Colleen Atwood („A Series of Unfortunate Events“) sorgte für einen spannenden Wettbewerb, ebenso wie der Auftritt einer der berühmtesten Animationsfilme, „Edna Mode from l „Incroyable“, während der Zeremonie am 27. Februar 2005.
Fliege hoch
Pierce Brosnan überreichte den Preis mit der Stimme von Raspy zusammen mit der Zeichentrickfigur Mode, die die Bühne betrat und mit dem Schauspieler interagierte, der gerade seine Rolle als James Bond beendet hatte. Mode war nicht nur eine Figur im Pixar-Film; Sie ließ sich zumindest teilweise von Edith Head inspirieren, der Kostümdesignerin, die die meisten Trophäen (acht) und Nominierungen (35) erhielt. Es war ein lustiger Moment, in dem Mode Brosnan völlig in den Schatten stellte, indem er die Kostümtrophäe als „prestigeträchtigste Auszeichnung“ des Abends bezeichnete und die Schauspieler als „Vorbilder“ bezeichnete.
Vier der fünf Nominierten waren bereits auf der Bühne, als die Nominierungen verlesen wurden (Bob Ringwood war abwesend, da er sich nach der Arbeit an „Troy“ zurückgezogen hatte), aber es war Powell, der letztendlich triumphierte. Seine Rede war recht kurz, in der er vor allem seinen „Kollegen und Partnern in der Kriminalität“ dankte, aber auch persönlich „Marty“ (wie in „Aviator“ von Regisseur Scorsese) dafür dankte, „dass er für uns alle eine Inspiration war“.
Es war der zweite von drei Oscars, die Powell bislang verliehen wurden; Sie hat einen für „Shakespeare in Love“ von 1998 und einen weiteren für seine Arbeit in „The Young Victoria“ von 2009. Der Kostümdesigner wurde 15 Mal nominiert, darunter vier für seine Arbeit an Scorsese-Filmen. Sie arbeiteten erstmals 2002 bei „Gangs of New York“ und 2019 bei „The Irishman“ zusammen.
„Marty interessiert sich sehr für Kleidung“, sagte Powell Im Magazin im Jahr 2016. „Es reagiert besonders gut auf Herrenbekleidung. Marty ist selbst ein Wäscheständer. Während der Dreharbeiten zu „The Wolf of Wall Street“ bemerkte sie, dass er „von Krawatten besessen“ wurde und sich persönlich auf bestimmte Outfits einließ. „Wenn Leo (DiCaprio) am Set in einem neuen Kostüm ans Set kommt, vor allem bei „The Wolf of Wall Street“, riecht Marty oft als Erstes am Stoff oder am Etikett.“
Gekleidet für den Beinahe-Erfolg
Atwood ging an diesem Abend mit leeren Händen nach Hause, gewann aber vier Oscars und erhielt zwölf Nominierungen. Ihre Trophäen sind für „Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind“ (2017), „Alice im Wunderland“ (2011), „Memoirs of a Geisha“ (2006) und „Chicago“ (2003).
Alexandra Byrne („Finding Neverland“) hat im Laufe ihrer Karriere sechs Nominierungen erhalten und gewann 2008 ihren ersten Oscar für „Elizabeth: The Golden Age“. Sharen Davis stand für ihre Arbeit in „Ray“ auf der Bühne und erhielt anschließend ihre zweite Nominierung für ihre Arbeit in „Dreamgirls“. „Troy“-Kostümdesigner Ringwood, der einzige Mann, der vor 20 Jahren in dieser Kategorie nominiert wurde, war bereits 1987 für seine Arbeit in „Das Reich der Sonne“ nominiert.
