Kritik: Als „Babygirl“-Chefin macht Nicole Kidman etwas ganz Falsches

Der Mensch hat Sex so kompliziert gemacht, dass es ein Wunder ist, dass überhaupt jemand geboren wird. Wir kämpfen mit dem, was wir wollen, was wir wollen denken wir wollen und was wir wollen, denken andere, dass wir es wollen. (Ganz zu schweigen davon, was wir zu wollen glauben, denn damit verbringen beschäftigte Menschen ihre Zeit.) Unsere Spezies unterzieht sich einer solchen Prüfung, dass das Verlangen durch Ironie und Scham untergraben wird, wie jemand, der beschließt, dass es ihr zu peinlich ist, sich für Halloween als zu verkleiden sexy Krankenschwester und präsentiert sich stattdessen als sexy Nonne.

„Babygirl“ selbst wird als eine Geschichte über sexuelle Ermächtigung über die Geschäftsführerin Romy in ihren Fünfzigern angepriesen (Nicole Kidman), erfüllt durch eine dominant-unterwürfige Beziehung zu seinem Praktikanten Samuel (Harris Dickinson). Ein prickelndes Vergnügen der Filmemacherin Halina Reijn. Dieser in Manhattan angesiedelte Film beginnt mit Romys vorgetäuschtem Orgasmus und endet mit einem echten. Sein Handlungsbogen ist ein O.

Acht Jahre nach Beginn der #MeToo-Bewegung könnte unsere Reaktion auf die Verschwörung irgendwo zwischen „Yaaaas Königin“ und „Wie heuchlerisch!“ liegen. Niemand sehnt sich danach, einen Film über einen männlichen Manager zu sehen, der glücklich mit seinem Untergebenen schläft. Hier sind sich Romy und Samuel in einfachen Worten einig. „Ich sage dir, was du tun sollst, und du tust es“, sagte er. Es hört sich einfach an, aber beide wissen, dass sich ihre Affäre in einem kulturellen Minenfeld abspielt, in dem wirtschaftliche, berufliche und generationsbezogene Faktoren die Auslöser sind. Und heute erkennt der Praktikant, dass es sein Chef ist, der am meisten zu verlieren hat.

Die erotischen Szenen in „Babygirl“ sind heiß. Aber in Wirklichkeit tut Reijn sein Bestes, um uns aufzuheitern. Romy und Samuel haben sichere Worte, aber unsere eigene landesweite Debatte über Sexualethik schweigt, wann immer sie versucht, richtig und falsch zu definieren. Stattdessen stellt Reijn unangenehme Fragen.

Sie kommt aus dem sexuell befreiten Amsterdam. Sein erster amerikanischer Film, der Slasher von 2022 „Körper Körper Körper“ war ein Witz über die Generation Z und die selbstgerechten Codes, an die sie sich willkürlich klammert. Eines meiner Probleme war, dass Reijn seine Charaktere offenbar nicht respektierte. Der Film hatte Stil, wirkte aber menschenfeindlich und handelte mit einem rückschrittlichen Schurken, der Spaß daran hatte, nervige Arschlöcher zu töten.

Dieser Film wirkt reifer. Reijn hat Empathie für Romy – mehr Empathie als Romy für irgendjemanden anderen. Ihr CEO würde unsere Belegschaft in Sekundenschnelle verkleinern, was schon in den ersten Minuten klar wird, wenn sie sagt, das Beschäftigungsproblem in diesem Land sei ein „Arbeitskräftemangel“. Die 49-jährige Reijn weiß, dass Frauen in ihrem Alter nach einer Reihe von Regeln erzogen wurden und in einer bewussteren Zeit an die Macht kamen; Romys Millennial-Mitarbeiter teilen ihr mit, dass Verletzlichkeit nun etwas Positives sei. Einer der Refrains des Szenarios besteht darin, dass jüngere Arbeitnehmer ihre Älteren immer wieder – ungestraft – belehren, um sie zu besseren Leistungen zu bewegen. Dennoch ist es eine sichere Wette, dass Reijn glaubt, dass diese guten Jungs erwachsen werden und ihre eigenen Fehler machen werden.

Romys Unternehmen verkauft Roboter, die Kartons verpacken und versenden und damit menschliche Arbeitskräfte ersetzen. In der Öffentlichkeit schwört sie, dass ihr Unternehmen das Leben verbessert und dass ihre Maschinen den Menschen Zeit zurückgeben. Entweder hat sie Wahnvorstellungen oder sie lügt. Trotzdem verbringt Romy auch zu Hause mehr Zeit mit ihrem Telefon als mit ihren beiden Teenagern und ihrem Ehemann Jacob (Antonio Banderas).

Es ist verlockend, den Film als Charakterstudie zu betrachten, aber es gibt vieles an Romy, das Reijn lieber nicht preisgeben würde. Romys Assistentin Esme (Sophie Wilde) erwähnt, dass ihre Chefin in einer Sekte aufgewachsen ist. Einen kurzen Einblick erhalten wir hiervon. Aber es gibt kein „A-ha!“ » pathologisch. Moment. Romy ist, wer sie ist.

Dennoch scheint sich Romy mit ihrer monochromen Kleidung und ihrem jugendlichen Gesicht und Körper als ein Produkt zu betrachten, das gestaltet werden muss. Andererseits lassen ihre aufregenden Worte – „gutes Mädchen“, „kleines Mädchen“ – sie schwach und hilflos sein. Kidman erlangte Berühmtheit in einem Hollywood, in dem es darum ging, für immer jung zu bleiben. Sie akzeptierte diese Einschränkungen, selbst als ihre Karriere in Richtung furchtloser und ungeordneter Provokationen verlief. Daher ist es mutig zu sehen, wie sie eine Rolle übernimmt, in der sie zugibt, wie viel Mühe es kostet, wie Nicole Kidman auszusehen, während Romy sich pflichtbewusst zur Kryotherapie meldet, als würde sie mit dem Auto zum Supermarkt fahren.

Romys Kinder machen sich über ihre Bemühungen lustig. (Die Älteste sagt, ihre frisch mit Botox behandelte Mutter sehe aus wie ein toter Fisch.) Aber abgesehen von diesen Verspottungen gibt es keine Möglichkeit, ihr Privatleben so zu verdrehen, dass sie zum Opfer wird. Nach 19 Jahren Ehe fühlt sich Jacob von Banderas liebevoll und leidenschaftlich zu ihr hingezogen, obwohl es ihm, obwohl er Theaterregisseur ist, nicht wohl dabei ist, ihr zu sagen, was sie tun soll. Banderas lässt sich von Kameramann Jasper Wolf mit einer Nahaufnahme des Graus in seinem Bart vorstellen und schlüpft dann in die Rolle des dritten Rads des Films. (Vielleicht ist er überzeugt, dass wir uns an die Probleme erinnern, die er begangen hat „Fessel mich!“ Fessel mich! ») Reijn erwidert seine Großzügigkeit mit einer großartigen Szene, auf deren Grundlage die Leute eine ganze Nominierung für einen Nebendarsteller aufbauen.

Samuel studiert Romy, bis ihm klar wird, dass sein Chef herumkommandiert werden möchte. Er redet nicht viel über sich selbst, was uns zu nur einem weiteren Teilnehmer dieses sexuellen Gedankenlesespiels macht. Wenn wir Samuel jedoch diese Aufmerksamkeit schenken, können wir einiges daraus ableiten. Erstens sind Menschen, die Fremde so gut einschätzen können, entweder Soziopathen oder Überlebende. Mein Geld ist für Letzteres bestimmt. Mit seiner Größe von 1,80 m lässt Samuel die anderen Praktikanten wie Kleinkinder aussehen. Er ist zu alt, um den Weg von der Vorbereitungsschule bis zur Ivy-League mitverfolgt zu haben. Seine Wurzeln liegen in härterem Boden. Wenn das an dem zerknitterten blauen Hemd, das er in fast jeder Szene trägt, nicht deutlich zu erkennen ist, bucht Romy glücklich eine schicke Suite und schnappt nach Luft: „Hier ist ein ganzes Wohnzimmer.“

Die Kamera liebt es, Samuel zu betrachten, besonders die dünnen Härchen an seinem Kinn, aber Romys Anziehungskraft auf ihn basiert auf Vertrauen, seiner Art, sie auf Sterblichkeitsgröße zu schrumpfen. Samuel ist eine Rolle, die einen echten Schauspieler erfordert, und das ist Dickinson. Er überzeugt uns davon, dass Samuel eher eine Phalanx von Bauchmuskeln ist, und zwar so sehr, dass wir uns nur auf den Schock seiner Tätowierungen konzentrieren, wenn er sein Hemd auszieht. Es gibt mysteriöse Initialen, einen Cherub mit Kapuze. Wer ist dieser Typ?

Dickinson liefert eine so komplexe Darbietung, dass er wahrscheinlich eine vollständige Biografie darüber schreiben könnte, wer genau Samuel ist. Die einzige störende Bemerkung ist eine zufällige Einfügung, als Samuel Romy durch ihr Bürofenster ausspioniert. Während die Streicherpartitur zu zittern beginnt, droht „Babygirl“ zum Retro-Thriller zu verkommen. Aber das ist nicht das, was es tut – es bestraft seine Charaktere überhaupt nicht – und es weigert sich auch strikt, eine Romanze zu werden. Das will sowieso keiner der beiden Charaktere.

Die klügste Entscheidung, die der Film trifft, ist, dass Samuel kein ist „Fifty Shades of Grey“ Das Gehirn von BDSM. Er lernt zu kontrollieren, während sie lernt, sich zu unterwerfen. Ihr gemeinsames Abenteuer verläuft wie zwei Menschen, die das Jonglieren lernen und dabei einander in die Augen schauen. Manchmal ist es unangenehm. Ihr erstes Date beginnt wie ein schlechter Porno, in dem Samuel und Romy ein Szenario improvisieren, das ihnen sogar falsch vorkommt. Sie müssen die Szene unterbrechen und von vorne beginnen, wobei Samuel versucht, Romy dazu zu bringen, Süßigkeiten aus seiner Hand zu essen. Sie macht eine Pause. Er ist frustriert. „Kannst du es einfach versuchen?“ » fragt er. Der gesamte Film dreht sich um diesen unangenehmen Moment. Dort kommt Reijn zu dem Schluss, dass die stärkste Grundlage für alle sexuellen Ängste unserer Spezies einfach die Zustimmung ist. Vergiss Gut oder Böse. Die entscheidende Frage von „Babygirl“ ist ja oder nein.