Jubiläumsalbum: 50 Jahre „Blood on the Rails“, Bob Dylans umfassendes Dokument einer sich auflösenden Beziehung

Angesichts des Erfolgs des Projekts mit begrenztem Umfang Bob Dylan Biopic Ein völlig FremderFilmemacher und Darsteller haben natürlich ihr Interesse angedeutet, möglicherweise Fortsetzungen zu machen, die auf anderen Epochen in Dylans Leben basieren. Der Zeitraum um die Entstehung seines Albums vom Januar 1975 Blut auf den Gleisen scheint reif für eine solche Behandlung zu sein.

Verwundet durch eine zerbrochene Ehe und inspiriert von einer unerwarteten neuen Muse hat Dylan eine der ergreifendsten und ehrlichsten Darstellungen einer Romanze im Aufruhr geschaffen. Fünfzig Jahre später erblickten Dutzende sogenannter „Durchbruch“-Alben das Licht der Welt. Blut auf den Gleisen lässt sie immer um den zweiten Platz spielen.

Blut kocht

Nachdem Bob Dylan viele Jahre lang nicht im Rampenlicht stand und sich auf seine aufstrebende Familie mit seiner Frau Sara konzentriert hatte, beschloss er um 1974, seine Musik wieder in den Vordergrund zu rücken. In diesem denkwürdigen Jahr nahm er ein Album auf und tourte mit seinen alten Freunden von The Band.

Ungefähr zu dieser Zeit begann Dylan auch mit dem Bau eines riesigen Anwesens in Point Dume an der Küste von Malibu. Leider schien der Umzug nach Kalifornien die Harmonie, die er in seiner Ehe aufgebaut hatte, zunichte zu machen, da er und Sara sich zu trennen begannen. Seine Wiedereingliederung in das Chaos der Rockstars half ihm nicht, denn seine Frau fand diese Welt nicht sehr interessant.

Ein weiteres bedeutendes Ereignis dieser Zeit, das maßgeblich zur Entstehung von beigetragen hat Blut auf den Gleisen geschah, als Dylan anfing, Malunterricht bei einem Mann namens Norman Raeben zu nehmen. Raebens Anleitung, wie ein einzelnes Gemälde nicht nur eine Geschichte über seine Gegenwart, sondern auch über seine Vergangenheit und Zukunft erzählen könnte, prägte von diesem Zeitpunkt an Dylans Schreiben.

Wenn er nicht gerade auf Tournee war oder den Bau seines aufstrebenden Anwesens beaufsichtigte, verbrachte Dylan 1974 Zeit in der Nähe seines Elternhauses in Minnesota. Dort schrieb er, getrennt von Sara, die Lieder, die darauf erscheinen würden Blut auf den Gleisen. Er nahm sie in New York auf und schien bereit zu sein, das Album im letzten Quartal 1974 zu veröffentlichen.

Aber diese Geschichte hatte immer noch eine Wendung. Dylan war mit der endgültigen Mischung nicht sehr zufrieden und drückte seinem Musikerbruder David Zimmerman gegenüber sein Unbehagen aus. Zimmerman überzeugte Dylan, mehrere Songs des Albums mit Musikern aus Minnesota neu aufzunehmen. Das endgültige Album wäre eine Mischung aus den nüchternen, gedämpften New-York-Aufnahmen und den ausgefeilteren, energiegeladeneren Versionen, die er mit den Freunden seines Bruders erstellte.

Eine Neuinterpretation der Musik von Blut auf den Gleisen

Indem wir die Erzählungen der Lieder verwischen Blut auf den GleisenDylan hat es geschafft, uns eines der klarsten Bilder von Beziehungsturbulenzen zu liefern, die jemals von einem Medium geliefert wurden. Nehmen Sie den Eröffnungstitel „Tangled Up in Blue“: Wir beginnen am Ende der Beziehung, lassen uns durch eine Reihe von Abenteuern und Affären mitreißen und kehren dann zum Erzähler zurück, der sich wünscht, wir könnten zum Anfang zurückkehren. Ganz gleich, welchen Moment in der Geschichte Sie gerade erleben, die pure Angst fungiert als leitendes Element.

Dylan weigert sich immer noch, sich einseitigen Schimpftiraden hinzugeben. Sogar der wütendste Titel „Idiot Wind“ verbreitet sein Gift auf mehrere Ziele, bevor der Erzähler schließlich erkennt, dass auch er Teil des Problems ist. „Simple Twist of Fate“ präsentiert sich als melancholische Kurzgeschichte über einen One-Night-Stand, nur um in den letzten Momenten einen Perspektivwechsel zu erleben, der einen Herzschmerz offenbart, der ein Leben lang anhalten wird.

Selbst wenn man sich auf die Feinheiten der Handlung von „Lily, Rosemary und der Herzbube“ einlässt, haben die komplizierten Beziehungen im Kern der Handlung den größten Einfluss. Das einzige glückliche Datum des Albums ist dazu bestimmt, zu Ende zu gehen („You’re Gonna Make Me Lonesome When You Go“), während Dylan seinen leidenschaftlichsten Gesang für eine Affäre reserviert, die unwiederbringlich in seinem Rückspiegel liegt („If You See Her, Say Hello“) ).

Dylan hat sich immer geweigert, das Album als eine Zusammenfassung seiner Ehe zu bezeichnen, obwohl andere, die dem Paar nahe stehen, anderer Meinung sind. Am Ende spielt das Warum keine Rolle. Was zählt, ist, dass Bob Dylan das Lied über die schiefgelaufene Liebe zehnmal neu erfunden hat. Blut auf den GleisenJeder Titel ist ein Wunderwerk im Miniaturformat und hat den Wert eines verlassenen Liebesalbums.