Ein Vorteil des Verzichts auf eine auffällige Rock’n’Roll-Persönlichkeit besteht darin, dass man nie zu alt wird, um es durchzuziehen.
Der 76-jährige Jeff Lynne, der am Samstagabend im Kia Forum in Inglewood eine Version der Band anführte, die einst als Electric Light Orchestra bekannt war, sah – und klang – so aus wie im letzten halben Jahrhundert: dunkle Hosen und Jacke, Wuscheliges Haar und Bart, die Augen hinter einer Pilotenbrille verborgen, während er seine fein geformten Melodien mit immer noch gewinnender Stimme sang.
Nichts an dem 90-minütigen Konzert deutete darauf hin, dass Lynne dies nicht jahrelang tun könnte, wenn er wollte – aber auch nichts deutete darauf hin, dass er den Wunsch verspürte, damit fortzufahren.
Trotz der Dauerhaftigkeit seiner Stimmung gab Lynne letzten März bekannt, dass seine aktuelle Tour die letzte für die Gruppe sein wird, die heutzutage als Jeff Lynnes ELO gilt; Als sein großer Abschied wird ein für nächsten Sommer geplanter Auftritt im Londoner Hyde Park angekündigt, wo ELO 2014 nach einigen Jahrzehnten Abwesenheit auf die Bühne zurückkehrte.
Warum aufhängen? Das Alter hat zweifellos etwas damit zu tun: Elton John war ebenfalls 76 Jahre alt, als er seinen Longplayer abschloss Abschied von der Yellow Brick Road-Tour; So war es auch bei Don Henley zu Beginn des Eagles-Spiels. Letzter Abschiedsausflug – wissen Sie, das, das sie bei Sphere in Las Vegas immer weiter ausbauen.
Andererseits, wann Ich habe Lynne bei ihm zu Hause besucht In Beverly Hills im Jahr 2015 erzählte er mir, dass er es schon als jüngerer Mann gehasst hatte, auf Tour zu gehen. „Du stehst um 9 Uhr auf, isst zum Frühstück einen schrecklichen Hot Dog am Flughafen und fliegst dann drei Mal, um an dein Ziel zu gelangen“, sagte er. „Sobald ich aufhören konnte, sagte ich: ‚Das ist es.‘“
Was während der Show am Samstag, der zweiten von zwei in Inglewood, wahrscheinlicher erschien, ist, dass Lynne einfach erkannt hat, dass er keine Verwendung für die Rockstar-Bewunderung hat, die man auf der Straße genießt. Lynne stand in der Mitte der Bühne, als der Musikdirektor von ELO die über ein Dutzend Mitglieder der Band vorstellte, und wirkte wirklich unbehaglich, als der Typ endlich seinen Namen nannte und er erneut mit dem begeisterten Applaus der Menge überschüttet wurde.
Das Lustige an Lynnes fast radikal zurückhaltender Präsenz ist, wie wahnsinnig lebendig seine Musik ist. Als Single-Act in den 70er Jahren war ELO auf Augenhöhe mit Elton, ABBA und anderen Paul McCartneys Wings; Die Reihe der Top-40-Hits der Band – „Evil Woman“, „Strange Magic“, „Livin‘ Thing“, „Turn to Stone“, „Mr. „Blue Sky“, „Shine a Little Love“ – lieferten ein Vergnügen nach dem anderen, jedes im Zusammenhang mit Lynnes erklärtem Ziel, Rock und klassische Musik zu verbinden, und doch jedes mit seinem eigenen, unverwechselbaren Geschmack: ein bisschen folkiger, ein bisschen mehr Disco, ein bisschen härter- kantiger, etwas mehr R&B.
Auf Spotify werden viele Titel der Band hunderte Millionen Mal gestreamt; Tatsächlich hat ELO mehr monatliche Hörer auf dieser Plattform als Tom Petty, George Harrison oder Roy Orbison – drei der vier Rocklegenden, mit denen Lynne Ende der 80er Jahre zusammenarbeitete, um die Traveling Wilburys zu gründen. (Bob Dylan, das fünfte Mitglied der Supergroup, hat monatlich mehr Zuhörer.) Und man kann Echos von ELOs expansivem, aber äußerst detailliertem Ansatz in der Arbeit einer Generation von Indie-Rock-Studio-Besessenen wie Tame Impala, Phoenix und anderen entdecken Vampir-Wochenende.
Das heißt aber nicht, dass es irgendjemanden gibt, der ganz nach ELO klingt. Im Forum, wo die Band unter einem riesigen Requisiten-Raumschiff auftrat, waren Lynne und seine Begleiter irgendwie knackig, üppig, funkig und bissig zugleich; Oftmals, wie im prahlerischen „Don’t Bring Me Down“, fragte man sich, wie ein Riff, das man so oft gehört hatte, noch so viel Energie haben konnte.
Lynne sagte im Laufe des Abends so gut wie nichts – bemerkenswert nur, weil dieses Konzert möglicherweise das letzte ist, das er jemals in seiner Wahlheimat spielt. Am Ende des Abends führte er die Band durch die pop-psychedelischen Wendungen von „Mr. Blue Sky“ verbeugte sich dann, bevor er langsam von der Bühne in ein Leben ging, in dem sich wahrscheinlich kaum etwas an ihm ändern wird.