Es kommt mir vor, als hätte ich erst vorletzte Woche zwei Thriller rezensiert – „Kreuz“ und „Tag des Schakals“ – in einer einzigen Rezension. (Weil es so war.) Und jetzt schaue ich mir drei weitere an, die auf ähnliche Weise gruppiert sind. Ich denke, das ist eine Sache! Und es sind noch mehr auf dem Weg.
Warum so beliebt? Thriller versprechen… Nervenkitzel. Selbst die weniger guten können das Interesse über mehrere Episoden hinweg aufrechterhalten, wenn sie genügend falsche Hinweise, überraschende Wendungen, ein Minimum an Action und Spannung und eine überraschende Enthüllung hinzufügen, die wie eine Karotte auf der Peitsche bis zum Ende der Serie zurückgehalten wird. Sie werden vielleicht enttäuscht sein, wenn Sie dort ankommen, aber Sie werden es schaffen.
Alles richtig zu machen ist „Hol Millie Black“ (HBO am Montag um 21 Uhr PT, erste Folge wird jetzt auf Max ausgestrahlt) – das Echo von „Hol dir Christie Love!“ » Die Polizeiserie „Teresa Graves“ aus der Mitte der 70er Jahre, eine seltene Serie mit einer schwarzen Frau in der Hauptrolle, scheint kein völliger Zufall zu sein – sie spielt größtenteils im bescheidensten Viertel von Kingston, Jamaika; Tamara Lawrance spielt Millie, die als Kind nach England geschickt wurde, wo sie Detektivin bei Scotland Yard wird. Nach dem Tod ihrer Mutter erfährt sie, dass ihr Bruder Orville, den sie für tot hielt, am Leben ist.
Es ist also ein Jahr später; Millie arbeitet für die Polizei von Kingston und ihr Bruder Orville ist zu ihrer Schwester Hibiscus (Chyna McQueen) geworden, die mit einem Stamm schwuler und transgender Ausgestoßener im Regenwasserkanalsystem namens Gully lebt. „Die meisten Leute würden diesen Ort als Abwasserkanal bezeichnen“, sagt Millie. „Meine Schwester wohnt dort.“ Die Schlucht ist ein echter Ort; Jamaika ist notorisch homophob: „Der homophobste Ort der Welt? » Das fragte das Time Magazine im Jahr 2006 – während die Anti-Homosexuell-Gesetze immer noch in Kraft sind und Millies Partner Curtis (Gershwyn Eustache Jr.) im Verborgenen bleibt.
Wie in den meisten Fällen? — Kriminalroman, ein Fall enthüllt den anderen; Die Spannung entsteht dadurch, dass wir nie genau wissen, wohin wir gehen. Millies Suche nach der vermissten Teenagerin Janet Fenton (Shernet Swearine) wird durch Luke Holborn (Joe Dempsie) erschwert, einen (weißen) britischen Detektiv, der aus London auf der Suche nach dem reichen (weißen) Jugendlichen Freddie Summerville (Peter John Thwaites) anreist. Freddie, sagt er, werde in England gebraucht, um dabei zu helfen, eine große Bande niederzuschlagen; Aber er ist auch eine Person, die Millie interessiert. Wenn diese Handlungsstränge aufeinanderprallen und verschiedene Fraktionen in den Trümmern um Vorteile wetteifern, wird es zu Morden, Mordversuchen und noch mehr Morden kommen.
Die Charaktere sind lebendig, menschlich unberechenbar und perfekt gespielt. Die fünfteilige Serie fühlt sich originell an, anders als alles, was wir bisher gesehen haben. Erstellt von dem mit dem Booker-Preis ausgezeichneten jamaikanischen Schriftsteller Marlon JamesEs erweist sich als authentisch gegenüber seinem Ort und seinen Bewohnern und bleibt gleichzeitig der schwarz-tropischen Raymond Chandler-Tradition treu.
In der Netflix-Serie „The Madness“ spielt Colman Domingo Muncie Daniels, eine Medienexpertin, die sich im Zentrum eines Mysteriums befindet.
(Amanda Matlovich/Netflix)
Erstellt von Stephen Belber, der altmodische Verschwörungsthriller „Wahnsinn“ (Netflix, Premiere am Donnerstag) basiert auf der Hitchcock-Masche eines gewöhnlichen Joe, der sich im Zentrum und Verdacht eines Geheimnisses wiederfindet und sich auf die Flucht begibt, um seinen Namen reinzuwaschen, wie Robert Donat in „Die 39 Schritte“ oder Cary Grant in „Nord durch Nordwest“. Alfred Hitchcock beschränkte diese Geschichten auf ein paar Stunden, und ich denke, wenn er die Möglichkeit gehabt hätte, sich über mehrere Episoden zu erstrecken, wäre er bei zwei geblieben. „The Madness“ erledigt seinen Job auf acht, was streng genommen mehr ist, als es braucht. Aber es gibt viel, was man daran mögen kann.
Colman Domingo spielt Muncie Daniels, einen schwarzen CNN-Experten und Ersatzmoderator mit Sitz in Philadelphia, der in den ersten Momenten der Serie von einem Gast angegriffen wird, weil er nicht mehr in „den Kampf“ verwickelt ist, und sich auf Harper’s Magazine beschränkt auf einer Ivy-League-Konferenz, als er einmal eine gemeinnützige Organisation leitete, „die sich rassistischen Vermietern stellte“. Die Schlussfolgerung, die in späteren Kommentaren deutlich wird, ist, dass er sich selbst verloren hat – wie ein Freund es ausdrückte, „indem er seiner Karriere, seinem Ehrgeiz, seinen Launen folgte und sich dann die ganze Zeit darüber selbst belog“. Die Leute sagen Muncie schnell, wo er seiner Meinung nach versagt hat.
Als geistesabwesender Vater seines jugendlichen Sohnes Demetrius (Thaddeus J. Mixson) und seiner erwachsenen Tochter Kallie (Gabrielle Graham) lässt er sich nur langsam von Elena (Marsha Stephanie Blake) scheiden. Auf der Suche nach Flucht reist Muncie zu einer geliehenen Hütte in den Poconos, wo er fast sofort die zerschnittene Leiche eines Nachbarn in einer Sauna findet – so viel zum Entspannen. Nachdem er zwei maskierten Angreifern entkommen ist, ruft er die Polizei; Die Sauna ist, Sie haben es erraten, supersauber. Unterdessen werden Beweise gesammelt, um ihn in die Falle zu locken.
Domingo muss viel Zeit damit verbringen, besorgt oder gequält auszusehen; Sein Stress lässt nach einer Weile nach und so ist es eine Erleichterung, ihn (kurz) relativ sicher bei einem Grillfest im Hinterhof anzutreffen. (Und die ganze Megillah scheint einen positiven Effekt auf seine Ehe zu haben, was gut ist.) John Ortiz als FBI-Agent, Deon Cole als Muncies Freund und Anwalt und Stephen McKinley Henderson (derzeit zu sehen in „Ein Mann drinnen“ Ich habe mit 75 eine Saison) als alter Freund der Familie und Inhaber eines Zigarrenladens.
Die Handlung findet an farbenfrohen Orten statt – einer Verfolgungsjagd in einem leeren Theater, einem Treffen in einem kolonialen Vergnügungsdorf, einer Erkundungstour in einer Swingerbar in einem Vorort –, die in einem Hitchcock-Film nicht fehl am Platz gewesen wäre, wenn sie damals funktioniert hätte . Vorstadt-Swingerbars. Die Handlung beinhaltet weiße Rassisten, militante Anarchisten („im Grunde Antifa gegen Meth mit Uzis“) und ein paar Gazillionäre, von denen einer von Bradley Whitford gespielt wird, während die Spur, wie es sein muss, höher und tiefer in das dunkle Herz von führt Kapitalismus. Amerika. („Vielleicht ist das alles ein bisschen wichtiger, als Sie dachten“, schlägt jemand in Muncie vor.) Natürlich scheinen die (echten) Verschwörungen heutzutage alle ans Licht zu kommen, was „The Madness“ ein wenig urig macht.
In „The Agency“ von Showtime sind Michael Fassbender als geheimer CIA-Agent und Jodie Turner-Smith als seine Geliebte zu sehen.
(Luke Varley/Paramount+ mit Showtime)
Premiere am Freitag auf Paramount+ mit Showtime (Showtime am Sonntag um 21 Uhr PT). „Die Agentur“ wie in Central Intelligence. Basierend auf der französischen Serie „Le Bureau“, die größtenteils in London spielt, wurde sie „für das amerikanische Fernsehen geschaffen“ von Jez Butterworthein mit dem Tony Award ausgezeichneter britischer Dramatiker, und sein Bruder John-Henry Butterworth, der zuvor an den Drehbüchern von „ „Ford gegen Ferrari“ das Biopic von James Brown „Aufstehen“ Und „Indiana Jones und das Zifferblatt des Schicksals.“ Dies ist der am wenigsten spannende dieser Thriller.
Michael Fassbender spielt Martian, den Codenamen, mit dem ihn seine Kollegen nennen (er hat auch noch ein paar andere Namen, die er je nach Geschmack verwendet); Zu Beginn der Serie wird ihm befohlen, mit einer Frist von nur zwei Tagen aus Äthiopien, wo er seit einiger Zeit verdeckt ist, zum Londoner Revier der Agentur zurückzukehren – was ihn dazu zwingt, seiner verheirateten Geliebten Samia neue Lügen zu erzählen ( Jodie Turner), die schon einmal gelogen hat. -Schmied). Nach einer gewissen Zeit wird Samia in London ankommen, wo sie ihre Reise heimlich fortsetzen werden. Zufall?
Zurück in London nimmt Martian Kontakt zu Managerin Naomi (Katherine Waterston), die er nur über Zoom kennengelernt hat, sowie zu Chef Henry (Jeffrey Wright) und Top-Chef Bosko (Richard Gere) auf. Es ist kein nahtloser Übergang. Seine von der Agentur zur Verfügung gestellte Wohnung ist verwanzt und seine Bewegungen werden verfolgt. (Die ungepflegten Agenten, die ihm folgen sollen, stellen den einzigen wirklichen Versuch der Serie dar, Humor zu zeigen.)
Dr. Blake (Harriet Sansom Harris), eine der konzentriertesten Figuren der Serie, kommt aus Langley, „um die psychische Gesundheit der gesamten Abteilung zu beurteilen“, und obwohl dies anscheinend vor allem, wenn nicht ausschließlich, From Martian zuliebe geschieht, ist es so Fast alle dieser Menschen scheinen unglücklich zu sein – mit den bemerkenswerten Ausnahmen von Blake, Naomi und Owen (John Magaro), einem anderen Hundeführer – und daher sind es die Menschen, die man am liebsten sieht. Martian ist größtenteils eine Pille, bei der Arbeit, zu Hause mit seiner Teenager-Tochter Poppy (India Fowler) und sogar mit Samia. Wir verstehen, dass er seinen Job gut macht, eine gewisse Autorität hat und zwischen Liebe und Arbeit hin- und hergerissen ist, aber wann war das jemals eine Ausrede?
Die Serie hat die seltsame Eigenschaft, überschrieben und überschrieben zu werden; Menschen reden nicht viel, und wenn, dann reden sie nicht unbedingt wie Menschen: „Es gibt 170.000 Wörter in der englischen Sprache“, sagt Bosko. „Jedes Jahr werden 2.000 davon veraltet; Sie betreten die große verbale Badewanne unseres kollektiven Seins. Derzeit kreisen diese Worte um diesen offenen Abfluss: Stoizismus, Mut, Pflicht, Ehre, Opferbereitschaft.
Von den versprochenen 10 Episoden standen zum Zeitpunkt des Verfassens dieses Artikels nur drei zur Rezension zur Verfügung, und am Ende fangen die Dinge gerade erst an, zusammenzupassen. Man geht davon aus – zumindest hofft man –, dass in den verbleibenden sieben Stunden noch etwas Faszinierendes passieren wird, aber die Inszenierung ist so stilreich und die Charaktere so schlecht ausgearbeitet, dass es schwierig ist, mehr als ein oberflächliches Interesse am Schicksal von irgendjemandem zu wecken.
Das könnte sich natürlich ändern. Unterschiedliche Handlungsstränge werden wahrscheinlich zusammenlaufen. In Osteuropa ist ein kompromittierter Doppelagent auf freiem Fuß, was zu einigen ziemlich quälenden Folterszenen führt, und ein neuer Rekrut, Danny (Saura Lightfoot-Leon), wird scheinbar kaum oder gar nicht vorbereitet auf seine erste Mission geschickt.
„Diese Arbeit ist mit Kosten verbunden“, sagte sie ihm. „Ein Preis. Sind Sie sicher, dass Sie es bezahlen möchten? » (Der Preis besteht darin, „für immer völlig allein zu überleben“.) Weglaufen, möchte ich sagen. Es gibt so viele andere Shows, in denen du dabei sein könntest.
