Ein Porträt eines Künstlers als junger Punkrocker: Mia Zapata des Gits ist noch 30 Jahre nach seinem Tod einflussreich

Mia Zapata war mit Schweiß getränkt, umgeben von überlasteten Körpern, während sie sich darauf vorbereitete, „Second Skin“ zu singen. Das letzte Lied der Gits findet im Krampf statt Jabberjaw Café. Es war ein heißer Sommertag am 27. Juni 1993 und sie eröffneten für den Pionier des GRRRL -Bratmobile -Aufruhrs. Es war das letzte Mal, dass die Gits in Los Angeles nie gespielt hätten.

„Ich brauche eine zweite Haut, etwas, das ich zurückhalten kann, ich kann nicht aus diesem Loch herauskommen, in dem ich mich selbst abgelehnt habe.“ Der 27 -jährige Gesang war erstaunt Illustrer Felsen.

In einem YouTube -Video dieses neuesten Programms in Los Angeles schließt Zapata oft seine Augen und Emotionen sehr gut, schmerz, Ärger und Freude an seiner Musik. Zapatas Gruppenkameraden, Bassist Matt Dresdner und Gitarrist Andy Kessler, sagte, dass Zapata eine „Persona – Persona“ habe, die „100% biologisch und authentisch“ sei. Auf der Bühne sind ihre Auftritte zu einem „Kommunikationstanz der Gefühle, die sie singt“, sagte Dresdner.

„Ich glaube nicht Könnte über sie sagen „, sagte Dresdner zu Times.

Als die in Seattle ansässige Gruppe im Juni 1993 in Los Angeles war, wurde ihnen die Möglichkeit angeboten, bei Atlantic Records zu unterschreiben, aber die Gits hatten nie die Chance, diese Vereinbarung abzuschließen. Zapata wurde 10 Tage später in Seattle sexuell angegriffen und ermordet.

Unfähig, ohne ihren besten Freund weiterzumachen, riefen ihn die Gits an. Aber mehr als 30 Jahre nach seinem Tod macht Zapatas Kunst und Musik weiterhin eine Marke in der Punkrockszene und beeinflusst die alten und neuen Generationen von Fans.

Freitag integriert Sub Pop Records das vollständige Album der Gruppe „Frenching the Bully“ in allen Formaten und ist mit nicht profitierenden Musikorganisationen The Vera Project und Kexp für eine Fête à Liberation Record in Seattle am Samstag in Verbindung gebracht. Die Feier beinhaltet eine Projektion des Kurzfilms „The Gits – Live at Rkcnddy“, Vinylsignaturen aus der Gruppe und eine Kunstausstellung, die einige von Zapatas Gemälden präsentiert.

„Sie alle kommen zusammen und tragen dazu bei, diese unglaubliche Feier von Mia und Gits zu setzen“, sagte Dresdner. „Unser Manager, Rachel Flotard, koordiniert (und) die Verschiebung all dieser Berge seit Jahren und endet jetzt und über einem dieser Berge ist Mia Zapata, und es ist Zeit.“

Die kleinen Rattengits fließen, wie sie bekannt waren, bevor sie ihre Namen zu den Gits verkürzten (und ursprünglich in Tribut an „Flying Circus“ von Monty Python benannt), 1986 von Zapata, Dresdner, Kessler und dem Schlagzeuger Steve Moriarty während der Studenten ausgebildet wurden Mit den Studenten des Antioch College in Yellow Springs, Ohio.

„Was interessant ist, ist, dass die Chemie und die Kraft sofort waren und bis zum Ende dauerte … wir haben während dieser College -Tage sporadisch zusammen gespielt, aber als wir nach Seattle zogen, habe ich das Gefühl, dass wir wirklich geworden sind eine Gruppe „, sagte Kessler.

Vor dem Treffen erinnert sich Dresdner, dass er Zapata auf dem Campus gesehen und sich von ihr „inspiriert und eingeschüchtert“ gefühlt hatte, sagt aber, dass er nicht „Mut“ hatte, mit ihr zu sprechen. Schließlich wandte sie sich Dresdner über ihre mangelnde Initiative als Maler und gab ihr eine Richtlinie.

„Sie rief mich auf halbem Weg an und von dort aus sagt sie:“ Morgen bist du mit mir zum Kunstgebäude gekommen und du wirst malen „, forderte sie mich heraus“, sagte er.

Sie wurden schnell Freunde, und nach diesem Vorfall sagte Dresdner, er habe sie während eines Micro -Abends zum Campus singen sehen und sei erstaunt über das, was er war.

„Ich konnte nicht glauben, was ich hörte, ich war so durchbohrt von ihr, ihrer Stimme und ihrer Gegenwart, dass es mich zum Weinen gebracht hat“, sagte der Bassspieler. „Sie war so Resonant und persönlich, und zu dieser Zeit sagte ich mir:“ Gott, wir konnten verstehen, wie man eine Gruppe gründen. „“ „

Zapata, eine amerikanische mexikanische Kunststudentin aus Louisville in Kentucky, war nicht nur eine Sängerin, die in einer ähnlichen Stimme wie Bonnie Raitt, Patti Smith und Amy Winehouse geschenkt wurde. Freunde beschreiben es auch als einen außergewöhnlichen Maler, der kreative Arbeiten in anderen Medien gemacht hat, einschließlich Keramik und Gravur.

Michael Casselli, stellvertretender Professor für Skulpturen und Installation und Kreativdirektor der Herndon Gallery am Antioch College, war mit Zapata befreundet, als sie beide Kunststudenten waren, und sagte, Zapata sei ein leidenschaftlicher Maler mit einem ganz ausgeprägten Stil, der seine Arbeiten definierte. Im Jahr 2023 organisierte Casselli eine Ausstellung in der Herndon -Galerie mit dem Titel „Mia Zapata: Ein Ort Inside“, der verschiedene Gemälde, gedruckt und eine Skulptur von Zapata, präsentierte, die von der Familie der Sängerin geliehen wurde.

„Es wurde durch den abstrakten Expressionismus beeinflusst und wurde von den Menschen der Zeit beeinflusst, die auch in der neoexpressionistischen Bewegung gemalt wurden“, sagte Casselli. „(Mias Kunst hatte) diese Art von emotionaler und emotionaler Annäherung, aber nicht sehr realistisch und auch eine echte Süße für ihre Berührung, damit sie zwischen leicht unterschiedlichen Ansätzen schwanken kann, konnte man sie in seiner Arbeit wirklich fühlen.“

Casselli sagte, eines der „außergewöhnlichsten“ Bilder sei ein Gemälde, das Zapata aus mexikanischen Revolutionären Emiliano Zapata und seinem Bruder Eufemio Zapata gemacht hat.

In „Mia Zapata & the Gits: Eine Geschichte von Kunst, Rock und Revolution“, enthält der Schlagzeuger Gits den Moment, in dem Zapata dieses Porträt malte und kurz die Familientradition einsetzte, in der behauptet wurde .

„Ich erinnere sich Die Augen des Malens und versuchen, ihre Geschichte zu verstehen „, sagte der Schlagzeuger.

Moriartys Buch, das von Feral House veröffentlicht wurde, würdigt Zapata, indem er sich auf das künstlerische Talent und das kreative Genie des Sängers konzentriert und laut Moriarty die Freundschafts- und Musikkarriere der Gruppe nach bestem Besten seiner Erinnerung erinnert. Für ihn war es wichtig, einen Tisch Zapata auf eine Weise zu malen, die noch nie zuvor getan worden war, um die Geschichte über das Leben des Sängers wiederherzustellen.

„Wann immer ich etwas über die Gits sah, die die Hälfte der betroffenen Geschichte (der Mord), und das würde niemals erreichen, wer Mia war“, sagte Moriarty. „Ich bin es sehr satt, das Projekt nach dem Projekt der Dinge in der Gruppe zu sehen, die mehr den Mord als die Gruppe betraf.“

Das Buch deckt auch weitgehend für die Zeit der Gruppe in Seattle nach der Universität ab, als sie ihre Musik ernst nahmen und mehr Shows an der Westküste spielten.

„Es war vor den Begriffen wie ‚Grunge‘ begann in Seattle festzuhalten“, sagte Dresdner. „Im Laufe der Zeit haben wir festgestellt, dass unsere Musik, die Art von Dingen, die wir gemacht haben, nicht leicht in den anderen Art von Genres klassifiziert wurde, die hier explodierten „Ich glaube nicht, dass es uns wirklich beeinflusst hat, weil wir uns über unsere Mission ziemlich klar waren“, sagte Dresdner.

Kessler fügte hinzu: „Wir hatten eine starke Identität, einen transformierenden Klang, aber immer ein starkes Gefühl dafür, wer wir sind und was wir tun wollten.“

Diese starke Identität ist etwas, das sie sagen, wirkt sich auf die Worte von Mias aus und ist der beste Weg, sie zu kennen und sich an sie zu erinnern.

„Sie können viel darüber bekommen, wen sie nur die Songs hörte und ihre Stimme hört“, sagte Kessler.