„Dies ist keine Geschichtsstunde“: Im neuen Musical über Abraham Lincoln und Frederick Douglass

1862 hielt Abraham Lincoln ein Forum inne, um eine potenzielle Lösung für den Konflikt des Landes zu berücksichtigen: Was ist, wenn alle freien Schwarzen die Vereinigten Staaten verlassen und sich in Mittelamerika niedergelassen haben?

Der kontroverse Vorschlag des Präsidenten von Linconia ist eines der vielen historischen Ereignisse, die in der neuen Bühnenshow überarbeitet wurden „3 Sommer von Lincoln“, „,“ Dies beginnt die Aufführungen am Dienstag im Playhouse The Jolla de San Diego.

„Was der Präsident nicht versteht, ist, dass wir keine Ausländer, keine Ausländer dieses Landes sind“, erklärt Quentin Earl Darrington als Frederick Douglass in einer Szene. Anschließend leitet er einen schwarzen Chor in einem verursachenden Evangeliumsproblem, das sich dem absurden Vorschlag widersetzt:

Wir sind Erben seiner Herrlichkeit, seiner Sorgen und seiner Freuden
Aus dem Schweiß unserer Männer und Jungen gebildet
Also keine Zeit für die Stille, gehen Sie das Geräusch hinauf
Wir verdienen das gleiche Vermögen, das der weiße Mann genießt

Globale Produktion von First Zwischen dem Titelpräsidenten und dem renommierten Abolitionist. Die Gegner, die Verbündete wurden, prägten den Verlauf der amerikanischen Geschichte, auch wenn sich die beiden Führer nur dreimal persönlich trafen.

„Diese Männer waren jahrelang zutiefst in den Köpfen der anderen und kämpften bei weitem durch Reden und Zeitungsartikel“, sagte der künstlerische Leiter des Jolla Playhouse Christopher Ashley, der die Show leitet. „Sie haben sich wirklich verändert – Lincoln zum Beispiel verwandelt einen vorsichtigen Politiker in einen gewagten Action -Mieter, vor allem wegen Douglass – und zusammen haben sie so viel erreicht.

„Aber viele der Probleme, mit denen sie mit uns zu kämpfen hatten, sind immer noch bei uns“, fügte er hinzu. „Also versuchen wir alle zusammen, ein Programm zu erstellen, das diese Beziehung untersucht und auch über den gegenwärtigen Moment spricht.“

Alle Pioniervergleiche mit „Hamilton“ sind verständlich, da sich die beiden Stufenmusicals auf einen offenen Schriftsteller, einen entscheidenden Präsidenten und einen Krieg von mehreren Jahren konzentrieren, der die Zukunft des Landes bestimmt hat. Die beiden Shows verwenden zeitgenössische Genres, um den Spielern die Vergangenheit zu erzählen, und starben in Farbe als weiße historische Figuren. (Beide brechen sogar das Tabu des Theaters durch Verweisen Sie auf das schottische Spiel mit seinem Namen.))

„“ Hamilton „oder „1776“ Oder irgendetwas hat nicht das Monopol „, sagte der Co-Lyrizier“ 3 Summers von Lincoln „Daniel J. Watts, der mit seinem Co-Choreographen-Kollegen Jon Rua Alumni des Lin-Manuel-Miranda-Phänomens ist.“ Ja, diese Show, diese Show Kann nicht ohne sie existieren, und wir unterhalten uns mit allen. „

Aufgrund seines Bürgerkriegs konzentriert sich „3 Sommer von Lincoln“ auf a Betreff „Hamilton“ beiseite gelassen: Sklaverei. Und viele Szenen werfen einen Blick auf die zu Hause festgelegten Besprechungen, mit denen die Debatten zur Einführung berechtigt sind, die das Privileg des Weinens haben und die es verdient, die amerikanischen Freiheiten zu nutzen.

„Eines der interessantesten Dinge in dieser Zeit sind heute alle Parallelen und wie die gleichen Gespräche immer wieder passieren“, sagte Saycon Sengbloh, der die Seemannschaft und den Aktivisten Elizabeth Keckley porträtiert.

„Sie können sich mit dem Senat und den Diskussionen des Repräsentantenhauses verbinden, und sie ähneln denen der Firma unserer Show, was traurig und auch faszinierend ist.“

Das Musical wird in Tatsachenfragen erörtert, hat keine Angst, hat keine Angst, in einem hässlichen Kapitel in der amerikanischen Geschichte ehrlich zu sein. Und doch ist es unterhaltsam, dank der Galvanisierung von Hymnen, kontemplativen Balladen und spektakulären Tap -Zahlen, die einer revolutionären Erfindung folgen: The Telegraph.

„Die Leute werden dazu kommen und denken, sie wissen, was es sein könnte“, sagte Rua. „Aber weil wir uns ganz anders nähern, ist es keine Geschichtsstunde. Es ist jenseits all dessen.

Carmen Cusack spielt Mary Todd Lincoln und Saycon Sengbloh zeigt Elizabeth Keckley in „3 Summers of Lincoln“.

(Sandy Huffaker / für Zeiten)

Die Vision war nicht immer so gewagt. Während der Pandemie näherten sich die Produzenten dem Dramatiker Joe Dietro zur Schaffung eines Theaterstücks nur auf Lincoln, der bereits das ist Am meisten über die Person in der Geschichte nach Jesus Christus geschriebenEr erinnert sich.

„Mein erster Gedanke: Dies ist ein großes Geschäft. Ist Lincoln eine gute Idee für ein Musical? Wie ist es keine weiße Genehmigungsshow? Wie würde es im Lied klingen? Und wie sagen wir die Wahrheit auf eine Weise, die sich nicht wie Pflichten anfühlt? „“ „

Nach zusätzlicher Forschung hat sich Dipietro im Vergleich zu Douglass von Lincoln fasziniert. Ihre drei Treffen haben in den letzten Jahren des Präsidenten stattgefunden. „Auch wenn sie Antagonisten waren, die nicht einverstanden waren, mussten sie etwas ineinander erkennen – wie dieser Typ auf meinem Niveau“, sagte Dipietro, Buchautorprogramm und Co -Lyricist.

„Diese beiden Riesen mussten einen tiefen Respekt voreinander finden, weil sie Freunde werden. Setzen Sie sie beide als Tracks in eine solche Geschichte, die interessant ist. »»

Die Geschichte begann 1862 zu Beginn des Bürgerkriegs. Vor ihrem ersten Angesicht zu Angesicht auf der Bühne teilt jeder ihre privaten Gedanken, ihre öffentlichen Charaktere, ihre Familienmitglieder und ihre Leistungen bisher mit der Öffentlichkeit.

„Jeder hat diese Idee von Lincoln als so reserviert und wiedervereinigt, und er war es, aber er hatte seine Fehler und seine Strahlen, und er musste so enorm emotional kämpfen“, sagte Ivan Hernandez, der den Präsidenten spielt. „Dieses große Gewicht hatte er, diese Verantwortung, die er hatte; In einem Musical können Sie ihn wirklich diese kraftvollen Ideen und Emotionen ausdrücken hören. »»

„Die meisten Leute kennen die Cliffsnot -Version von Frederick Douglass, und ich kannte nicht einmal die gesamte Tiefe seiner Auswirkungen, bis ich in diese Rolle eintauche“, fügte Darlington hinzu.

„Es sagt viel darüber aus, wie Geschichte und Rassenbeziehungen in unserem Land unterrichtet werden, wobei berücksichtigt wird, wer jeder kennt und wen wir nur die Oberfläche kennen. Es ist eine Schande, dass seine Geschichte hervorgehoben wurde, und es ist eines der wichtigsten Dinge, die wir tun. „“ „

„Eine unaufhaltsame Kraft, die mit einem unwiderlegbaren Objekt kollidierte“, sagte Daniel J. Watts über Frederick Douglass und Abraham Lincoln, der in der Show von Quentin Earl Darrington und Ivan Hernandez dargestellt wurde.

(Sandy Huffaker / für Zeiten)

Wenn sie sich endlich treffen, „ist es eine Explosion, wie die Personifikation einer unaufhaltsamen Kraft, die mit einem unwiderlegbaren Objekt kollidiert“, sagte Watts. Diese Kollision wird nicht nur im Dialog, sondern auch in der Partitur ausgedrückt, da nur ein Musical dies kann.

„Während der gesamten Show haben sie jeweils ihre eigene Klangidentität – Lincoln ist etwas gemessen und methodisch und sehr gepresst, und Douglass ist so schnell wie möglich donnernd und lecker, ohne zurückzubehalten“, sagte Komponist Crystal Monee Hall.

„Wir hören dann, wie sie zusammen aussehen, und dies ist diese Spitzenintensität, wenn Sie Ihr Match wirklich treffen. Und nach dieser Szene können Sie ihren Einfluss auf einander hören. »»

Während die Geschichte von Konferenzräumen zu Schlachtfeldern übergeht, nutzt die Produktion das Design der Projektion, um die bekannten Schriften von Lincoln und Douglass zu feiern.

„Wir haben zwei Meister der Sprache, die sich mit so viel Macht, Selbstvertrauen, Klarheit und Lyrik zum Ausdruck gebracht haben“, sagte Ashley. „Die Projektionen widerspiegeln und verstärken dies im Kontext des visuellen Vokabulars, sei es Zeitungsartikel oder Autobiografien von Douglass oder den Text der Emanzipationserklärung.“

Und selbst wenn die Öffentlichkeit wissen kann, wie das historische musikalische endet, „was in der Show am aufschlussreichsten ist, ist es, den Prozess des ungeordneten Fortschritts zu sehen“, sagte Darrington.

„Wir denken oft, dass ein Wort ausgesprochen wird, ein Dokument signiert ist, eine Aktion stattfindet, dann ist alles in einem schönen Bogen angebracht. Aber mein Gott, nein. Es ist viel Scheitern, Tod und Flucht, weil die Menschen zu dieser Zeit nicht genau wussten, was sie tun sollten. Sie hätten wissen können, wohin sie gehen wollten, aber nicht, wie sie dorthin gelangen sollen, weil niemand es zuvor getan hatte. »»

„Was wir dann erreichen wollten, versuchen wir immer noch zu erreichen“, sagte Carmen Cusack, die Mary Todd Lincoln darstellt. „Im Moment sieht es aus wie die dunkelsten Momente in unserer Welt, und wir wissen nicht, wie wir zusammenkommen, weil alles so schlammig ist. Selbst unter den Menschen meiner eigenen Familie habe ich nie einen solchen Bruch gefühlt.

„Was wir als Künstler tun können, ist, unseren Job, unsere Fähigkeiten und unsere Herzen zu nutzen, um den Dialog offen zu halten“, fügte sie hinzu. „Dies ist das Wichtigste, das wir nicht nur in unseren Ecken laufen, sondern auch weiterhin darüber sprechen.“