Billie Eilish saß im Schneidersitz auf der Bühne des Kia-Forums wie eine Kindergärtnerin, die ihre Klasse zum Vorlesen beruhigen will.
Der 22-jährige Pop-Superstar hatte gerade Tausende von Stimmen zusammengerufen, als sie zu Eilishs Song „Lunch“ mitsangen – oder besser gesagt schrien –, in dem sie den Körper einer Frau genießt, die „auf meiner Zunge tanzt, sieht aus, als wäre sie es.“ Jetzt, etwa eine halbe Stunde nach Beginn ihres ausverkauften Konzerts am Sonntagabend, wollte sie etwas anderes ausprobieren: Langsam und beruhigend sprechen, Eilish. bat die Menge, ruhig zu sein, damit sie mithilfe einer Looping-Software einen kleinen Billies-Chor in „When the Party’s Over“ bilden konnten.
Die Stille, die darauf folgte, war in ihrer Fülle atemberaubend: eine angenehm kontraintuitive Darstellung der heftigen Bewunderung, die sie kaum zurückhalten konnte.
Die Show am Sonntag war die erste einer fünftägigen Serie in seiner Heimatstadt.
(Jason Armond/Los Angeles Times)
Als erster von fünf bis Samstag geplanten Terminen in der Inglewood Arena eröffnete das Konzert am Sonntag einen Stand in seiner Heimatstadt, der Eilishs Nordamerika-Tour abschließen wird.Schlag mich hart und sanft„, das im Mai erschien und die üblichen Erfolge und Lob einheimste, darunter Nominierungen für Album, Schallplatte und Song des Jahres bei den Grammy Awards im Februar. Die LP, ihre dritte, liefert den äußerst detaillierten Elektro-Gothic-Sound, für den sie und ihr Bruder-Slash-Produzent Finneas bekannt sind, seit Eilish im Alter von 13 Jahren mit ihrem viralen Hit „Ocean Eyes“ ihren Durchbruch feierte.
Aber das Album erkundet auch emotionales Neuland – insbesondere in Bezug auf ihre Gefühle gegenüber queerem Verlangen – und führt neue Elemente von Eilishs Gesang ein, der zuvor eher zu Leichtigkeit und Flüstern tendierte und mit zunehmendem Alter kehliger und muskulöser geworden ist.
Bekleidet mit einem Fußballtrikot und Radlerhosen, ihr langes dunkles Haar unter einer nach hinten gedrehten Mütze versteckt, wechselte Eilish im Forum zwischen Jubel und Beichte und sprang über die breite rechteckige Bühne, während sie „Chihiro“ und ihren ehemaligen „Bad Guy“ umringte. Dann drängte sie sich mit ihren beiden Backgroundsängern zusammen – mit ihr seit der Mittelschule befreundet, wie sie betonte – für „Your Power“, eine eindringliche Akustikballade über einen missbräuchlichen Charakter.
„An alle im Raum – vor allem aber an alle Frauen hier – ich möchte, dass Sie wissen, dass Sie hier in Sicherheit sind und dass Sie gesehen werden“, sagte sie vor dieser Nummer.
Für „The Greatest“, das möglicherweise den beeindruckendsten Gesangsmoment des neuen Albums enthält, bestieg Eilish eine bewegliche Plattform, die sie über die Bühne erhob: genau aus der Perspektive, „wo sie ihr imposantes Rockgeheul entfesseln kann“. Um sowohl das Herannahen der Feiertage als auch die Umgebung ihrer Heimatstadt zu würdigen, sang sie eine schöne Version von „I’ll Be Home for Christmas“ und spielte mit der Melodie des Liedes, um dessen üppige Melancholie hervorzuheben.
Billie Eilish tritt auf.
(Jason Armond/Los Angeles Times)
Diese Tour (die nächstes Jahr in Australien und Europa fortgesetzt wird) ist Eilishs erste ohne Finneas als Mitglied ihrer Band. Doch nachdem er ihn als „meinen einzigen Bandkollegen“ vorgestellt hatte, kam Finneas am Sonntag, um die Show mit seiner Schwester zu beenden. Gemeinsam traten sie auf „Wofür wurde ich geschaffen?“ – die Oscar-prämierte Ballade „Barbie“, die aus irgendeinem Grund einen Fan dazu inspirierte, während einer Show letzte Woche in Arizona einen Gegenstand auf Eilish zu werfen – und ein niederschmetterndes „Happier Than Ever“, bevor sie mit „Birds of a Feather“ endete, „Der perverse, luftige Sommerhit der Geschwister über die Sehnsucht nach einer Liebe, die anhält, „bis ich verrotte, tot und begraben/bis ich im Sarg bin“. du trägst.“
Es ist ein typisch düsteres Bild von Eilish, die wie jeder andere dazu beigetragen hat, Pop zu einem Ort zu machen, an dem man über komplexe Ideen zur psychischen Gesundheit nachdenken kann. Hier, die Arme glücklich um ihren Bruder geschlungen, sang sie es, als wäre es eine Lektion darüber, wie man glücklich ist.
