Adrien Brody, Guy Pearce, Felicity Jones und Brady Corbet beantworten alle Ihre „brutalistischen“ Fragen

Wann immer Brady Corbet einen Film macht, denkt er: „Es könnte das letzte sein.“ Er möchte nicht, dass es der letzte ist, aber wenn Sie filmen, sagen wir ein 3 -Stunden -Drama über die künstlerischen Kämpfe eines fiktiven Architekten, weißt du nie.

„Es gibt eine hohe Wahrscheinlichkeit“, sagt Corbet lächelnd.

„The Brutalist“, nominiert für 10 Oscars, deren bester Film, The Realization, das ursprüngliche Drehbuch Corbet mit seinem Partner Mona Fastvold und für die Schauspieler Adrien Brody, Felicity Jones und Guy Pearce, wird nicht der letzte Film von Corbet sein. Der Film ist zu einem Ereignis geworden, ein Muss für Filmliebhaber. Es ist sowohl episch als auch intim, Porträt eines Einwanderungsarchitekten, László Tóth, der die Beziehung zwischen dem Chef (Pearce) und dem Künstler (Brody) untersucht und das Ziel und den dauerhaften Wert der Kunst betrachtet.

Viele Dinge sind nicht in „The Brutalist“ unterteilt, sodass wir unsere Fantasie nutzen können, um die Lücken zu schließen.

„Das macht den Film bei Erwachsener“, sagt Jones. „Die Öffentlichkeit wird aktive Teilnehmer.“

Das bedeutet jedoch nicht, dass wir nicht daran interessiert sind, die Themen und Geheimnisse des Films zu erkunden. Corbet, Brody, Jones und Pearce, die aus verschiedenen Ecken der Welt anriefen, gaben mehr als glücklich, Antworten zu geben.

Warum Van Buren, der reiche Industrielle, der zum Wohltäter von László wird, nutzt die Linie: „Ich fand unser Gespräch überzeugend und intellektuell“ – zweimal – während ihrer ersten Treffen?

Pearce: Nennen wir es den lächerlichen Mann. Ich weiß, dass es beim zweiten Mal ein größeres Lachen macht, aber als er zum ersten Mal im Kaffee sagte, gab es in diesem Gespräch nichts intellektuell anregend. Adrien saß gerade dort, wie ein informierter Teenager im Büro eines Direktors.

Könnte Van Buren Gefühle für László haben, die über den Intellekt hinausgehen?

Brody: Es gibt viele Emotionen auf dem Spiel.

Pearce: Es gibt Indikatoren für seine Anziehungskraft, einige sogar in der Dynamik der drei (László, seine Frau Erzsébet, gespielt von Jones und Van Buren). Es ist ein bisschen wie ein Liebesdreieck, nicht wahr? Als sie sich präsentiert, sage ich: „Diese Person kam, um meinen Mann zu nehmen.“

Ist Van Buren deshalb so bemüht, ihn fast sofort in New York einen Job zu finden? „Du wirst nicht weg sein … fünf Tage die Woche.“

Pearce: Ja! „Machen Sie meine Entdeckung weg!“

Felicity Jones

(Jennifer McCord)

Jones: Erzsebets Erfahrungen mit Trauma haben ihn wissen lassen, wie schrecklich Menschen sein können. Von dem Moment an, in dem sie Van Buren trifft, weiß sie, wer er ist und dass er ein Problem ist.

Brody: László hat Qualitäten, die Van Buren nicht hat. Mit all seiner Kraft und Kapazität hat es nicht den gleichen kreativen Geist. Es gibt etwas, wenn Sie jemanden treffen, der nur so kreativ ist, nur kreativ. Sie schätzen es. Es ist etwas zu bestaunen.

Pearce: Als ich mein Gesicht gegen Marmor drücke (in der Karriere, als László Van Buren nimmt, um den Marmor für das Zentrum zu betrachten, das er baut), war Brady sehr präzise, ​​dass ich zuschauen sollte (László). Es ist an sich eines der kleinen Erzählungen von meiner Anziehungskraft für ihn – auf allen möglichen Ebenen. Es gibt etwas absichtlich Schüchternes und Attraktives, was ich in meine Erfahrung mit diesem Marmor einbringe.

Brody: Es ist eine Dynamik von Liebe und Hass. Es gibt eine Überlegenheit und eine antagonistische Verachtung inmitten von Liebe, Wertschätzung und Anbetung für seinen kreativen Geist. Etwas ist eine sehr komplizierte Sache.

Guy Pearce

(Victoria wird / für Zeiten)

Das achtminütige Gespräch auf der Weihnachtsfeier zwischen László und Van Buren, der „Skeleton Key“ nannte, um den Film zu verstehen, erzählt Van Buren eine lange grausame Geschichte, um seine Großeltern zu überfallen und ihn zu beenden: „Es ist, wie sehr ich liebe, wie sehr ich liebe meine Mutter.

Pearce: Es ist so eine Spinne, oder?

Wie sehr mag Van Buren seine Mutter?

Pearce: Jemand sagte mir neulich: „Wir können sehen, was er ein Junge von einer Mumie war.“

Corbet: Ich dachte an die Mutter wie Rebecca bei MaderleyDieses Spektrum verfolgt das Haus. Es scheint eine ziemlich ungesunde Besessenheit zu sein. Und es nährt das Konzept des gesamten Projekts. Er hat diese Szene, in der er in László beschreibt, wie er Teeblätter lesen kann, und die Tatsache, dass die beiden am Vorabend des Todes seiner Mutter versammelten, was ihn dazu bringt, etwas zu tun, das genauso verrückt ist.

Pearce: Es gibt diese performative Fassade mit Gewalt in Van Buren, aber auf einer bestimmten Ebene fühlt sie sich hilflos an. Und er glaubt, dass der einzige Weg, sich zu erholen, darin besteht, sich als mächtig zu präsentieren. Und in diesem Gespräch mit László erkennt man, dass er das künstlerische Talent von László erkennt, aber das verwirrt sich mit seinen eigenen Unsicherheiten, um diese Eigenschaften nicht selbst zu haben.

Corbet: Es ist nicht zufrieden, die Arbeit des Künstlers zu haben. Er will auch den Künstler besitzen.

Adrien Brody

(Victoria wird / für Zeiten)

Was wir buchstäblich später im Film sehen, als Van Buren László vergewaltigt. Einige Kritikpunkte fanden die Szene eher plötzlich und strahlend schockierend. Warum schien es notwendig?

Pearce: Die Hauptfrage, die ich für Brady hatte, war die Rechtfertigung und das Verständnis dafür, was vor sich geht.

Corbet: Für mich solltest du sehen, wie er aus Kilometern kommt. Nach zwei Stunden und 45 Minuten gibt es dort viele Söhne.

Brody: Ich denke, das soll eine große Überraschung für die Öffentlichkeit sein. Aber als ich es las, sah ich es kommen.

Jones: Diese Szene ist so entscheidend. Es ist so notwendig. Was im Film so auffällig ist, ist, dass es voller Hoffnung ist, aber die Hoffnung kommt aus dem Trauma. Sie können keinen ohne den anderen haben.

Pearce: Ich denke, Brady bleibt brillant offen für die Menge, die zuvor passiert ist, wenn (Van Buren) ein unterdrückter Homosexueller ist. Aber was auf mich sprang, war, als wir, wie Joe Alwyn (den Sohn von Van Buren, Harry) spielte, diese Treppe hinauf und runter gehen (nachdem Erzsébet ihn in Bezug auf Vergewaltigung konfrontiert hat), „Vater! Vater! „Ich habe es mir angesehen und gesagt:“ Ah.

Corbet: Die Art und Weise, wie Joe Alwyn auf den Vorwurf der Glückseligkeit reagiert, insbesondere nachdem er gesehen hatte, wie er Zsófia (die Waisenkinder -Teenager -Nichte von László) im Wald genommen hat. Sie sehen diesen Zyklus der Gewalt in der Familie.

Brody: Es ist nicht so einfach wie eine Metapher, von Ihrem Wohltäter buchstäblich vermasselt zu werden. Es betrifft einen tieferen Hass. Wir haben es auf verschiedene Arten gezogen, viel grafischer. Dies zeugt von einer Art unterdrückerische Brutalität der Herrschaft, die den Einzelnen so grausam und unempfindlich macht und sich so verabscheuungslos verhält.

Corbet: Der Film wurde im Stil eines Melodrams der 1950er Jahre inszeniert. Es ist kein neorales Bild. Ich dachte an Powell und Pressburger. Es gibt eine Großzügigkeit und ein Franchise in Filmen, Allegorie und visuelle Allegorie. Es gibt die Interaktion zwischen anmutigen Momenten und direkteren Opernmomenten. Dies gibt dem Film und all meinen Filmen eine sehr spezifische und sehr zerkleinerte Architektur, die wie viele andere Filme aussieht. Um ehrlich zu sein, weiß ich nicht, ob es eine gute oder eine schlechte Sache ist. Aber es ist eine absichtliche Sache.

„Was im Film so auffällig ist, ist, dass es voller Hoffnung ist, aber die Hoffnung kommt aus dem Trauma. Sie können keinen ohne den anderen haben „, erklärt Felicity Jones, der mit Adrien Brody in“ The Brutalist „spielt.

(Lol crawley / a24)

Was passiert mit Van Buren, als er verschwindet, nachdem Erzsébet ihn konfrontiert hat?

Jones: Guy sagt immer: „Therapie“.

Pearce: Ich ging hin und her. Die Kraft, dass er nur auf nichts reduziert wurde, ohne gegangen zu sein, nicht vorhanden … es erlaubte mir zu gehen: „Großartig. Ich muss nicht mehr darüber nachdenken. Was meinerseits ziemlich faul ist.

Corbet: Mein Partner, Mona, sagt, dass er, sobald dieser Charakter abgebaut habe, einfach nicht relevant ist. Es spielt keine Rolle, dass er nicht ging oder wenn er sich lehnte oder wenn er im Wald ertrank oder zu Tode gefroren ist.

Brody: Was passiert mit Van Buren? Ich denke nicht, dass es sehr gut ist. Ich denke, die meisten Leute kommen zu dem gleichen Schluss. Schade ist sehr großartig, mit ihm konfrontiert zu werden. Es ist ein zutiefst störender Moment. Sie können es nicht finden, also interpretiere ich es als etwas schreckliches Finales.

Jones: Es ist wie ein Sprite. Es verschwindet in der Luft.

Pearce: Ich meine, das Offensichtliche ist eine Art Selbstmord, weil es für ihn zu groß sein wird. Aber das würde ich nicht solide. Schönheit ist einfach weg.

22 Jahre vergangen, dann sehen wir, dass László gefeiert wird Erste Architektur Zweijährige. Wie stellen Sie sich sein Leben in diesen Vermittlungsjahrzehnten vor?

Corbet: Ich wollte, dass der Charakter sichtbar aussieht, als hätte er kürzlich einen Schlaganfall gehabt und er hatte viel gealtert. Ich habe mir viel angesehen Chet Baker Bilder Wer mit 57 Jahren 110 Jahre alt war.

Brody: Es ist interessant, jemanden zu sehen, den Sie die ganze Zeit damit verbracht haben, sie viel später im Leben zu sehen, ziemlich zerbrechlich, über ihre eigene Reise und die übrig gebliebenen und die Bilanz, die es brauchte. Für László gibt es viele Verluste. Er ist ständig verpflichtet zu tragen. Für Menschen ist es nicht einfach, Schwierigkeiten zu überwinden, ganz zu schweigen von dem, was er in Konzentrationslagern erlebt hat.

Corbet: Es gibt einen Hinweis darauf, dass einige seiner Projekte durchgeführt wurden. Es gibt einen Grund, warum wir uns hauptsächlich mit Zeichnungen entschieden haben. Selbst die größten Architekten der Welt sind in der Regel nicht besonders produktiv. Mein Lieblingsarchitekt ist Peter Zumthor, und er arbeitete an der New Lacma seit so vielen Jahren.

Brody: Es gibt Möglichkeiten für kreative Leistung, und es ist ein tiefer Teil der Bestrebungen einer künstlerischen Person. Es gibt daher die Erfüllung dieses Eintauchens. Aber ich denke in einem erfüllenden persönlichen Leben, das viel Glück und Schließung in alles gebracht hat? Ich weiß nicht, ob es kam.

Corbet: Es ist absolut ein Film über das Erbe. Aber was Sie am Ende des Films verlassen haben, ist, dass das Erbe von László nicht unbedingt der Körper ist, den er verlassen hat. Sein Erbe ist seine Familie und seine Nichte. Dank ihrer Leistungen ebnete er ihr den Weg, eine Art Leben zu haben, das sie sonst vielleicht nicht gehabt hätte.

Hat er diese Kegelbahn bereits gebaut, die er sprach, als er Van Buren zum ersten Mal traf?

Brody: (Lachen) Ich glaube nicht, dass er es tut. Eine brutalistische Kegelbahn. Der Ball ist eigentlich ein Würfel.

Wird jeder bauen? Popcorn -Eimer „The Brutalistist“ Das habe ich verspottet?

Corbet: Ich denke, dass Alessandro Nivola (der brutalistische „Co-Star) dies geschickt hat. Alessandro gewinnt jeden Tag das Internet.

Brody: Ich könnte helfen, es zu entwerfen. Es könnte aus Papier bestehen, wie ein Origami -Würfel. Du machst es und bläst es, dann öffnet es in einer Kugel, dann faltest du es einfach und füllt es mit Popcorn. Wenn ich nicht so beschäftigt mit meiner Tagesarbeit war, werde ich dort ankommen.