Die Walzen„Das ursprüngliche Song der Songs zeichnet sich als eines der imposantesten und beeindruckendsten in der Geschichte von Rock’n’Roll aus. Darüber hinaus war diese Gruppe immer in der Lage, ein außergewöhnliches Deckmaterial zu liefern, da sie immer die Möglichkeit gezeigt hat, alles, was sie berührt haben, einen entscheidenden Stempel zu setzen.
Es ist selten, ein Rolling Stones -Album ohne Cover -Song zu finden. Hier sind fünf Cover, die zu unterschiedlichen Zeiten in ihrer Karriere veröffentlicht wurden und die in ihrem riesigen Katalog zu Favoriten geworden sind.
„Zeit ist auf meiner Seite“ von “ Rollsteine N ° 2 (1964)
Die Steine waren in Bezug auf ihren amerikanischen Durchbruch nur ein bisschen hinter den Beatles. Sie markierten 1964 einen kleinen Erfolg mit „Tell Me“ (ein Original von Jagger / Richards) und „Es ist überall jetzt“ (eine Decke). Es dauerte „Zeit ist zu meiner Seite“, eine Soul -Ballade, um ihnen wirklich zu geben, als das Lied ihre erste amerikanische Top 10 wurde. Das Lied wurde von Jerry Ragovoy geschrieben und zum ersten Mal von einem Jazz -Trombonisten namens Kai Winding aufgenommen. Aber es ist die Version von Irma Thomas, einer amerikanischen R & B -Sängerin, die die Ohren der Steine erwischte und Mick Jagger ein ideales Schaufenster für ihren emotionalen Stil gab.
„Liebe umsonst“ von Bluten lassen (1969)
Wir werden sagen, dass es in der Geschichte der Steine nicht zu viele ruhige Jahre gab, aber 1969 erreichte wirklich den Tumult. Mitten in all dem konnten sie sich konzentrieren und ein klassisches Album in liefern Bluten lassenDerjenige, auf dem die Songpartnerschaft von Mick Jagger / Keith Richards eine andere Ebene erreicht hat. Aber einer der ergreifendsten Momente des Albums, in dem die Gruppe von Robert Johnson „Love In Vain“ gegenüberstand. Als fast alle Künstler in der Geschichte von Rock’n’Roll schuldeten die Gruppe den wegweisenden Songs von Johnson eine große Schuld. Hier zahlen sie eine angemessene Hommage mit Hilfe des Mandolinenexperten mit dem speziellen Gast -Codierer.
„Hör auf zu zersetzen“ Exil auf der Main Street (1972)
Hier ist die Gruppe, die einen weiteren Schlag in einem Klassiker von Robert Johnson einnimmt. Wo sie „Liebe vergeblich“ auf der ruhigeren Seite hielten, um Johnsons Ersatz etwas nachzuahmen, stärkten sie die Dinge bei „Stop the Breakup“ erheblich. Immerhin wurde es während des Kraftstoffs aufgezeichnet Exil auf der Main Street Sitzungen, die mit einem Audacity -Geist imprägniert wurden. In diesem Fall profitiert das Lied von der Aktion von Mick Taylors Diashow und Mick Jaggers Mundonika. Insgesamt ist es ein lautes und feuriger Fang, den die Worte tatsächlich versprechen, in der Tat tatsächlich Verteidige dein Gehirn.
„Es ist nicht allzu stolz zu betteln“ Es ist nur Rock ’n Roll (1974)
1974 wurden die Steine aus der hohen Periode der Blues hervorgegangen, aus denen stammte Bettlerbankett hat Exil in der Main Street, Anstrengen auf das, was Sie als professionelle Stretch Rock Group bezeichnen könnten. Vielleicht haben sie Mitte der 1970er Jahre nicht so tief mit diesen Scheiben gegraben, aber ihre Talente haben den Tag immer noch getragen. Es kann sein, wenn sie zu dieser Zeit Motown -Decken anstelle von Robert Johnson gemacht haben. Die ursprüngliche Versuchung in „ist nicht zu stolz zu bettieren“ ist endgültig. Aber dank des unerbittlichen Rhythmus des Schlagzeugers Charlie Watts schlagst die Steine ihn und landeten mit einer Top 20.
„Harlem Shuffle“ von Schmutz (1986)
Suchen Sie alle Online -Listen -Ranking -Stones -Alben, und fünf machen 10 Schmutz ist gerade unten, wenn nicht unten, der absolute Hintergrund. Das Album wurde in einer Zeit der Grolltiefe zwischen Mick Jagger und Keith Richards aufgenommen, und keine der Gruppe schien alles zu sein, was sich aus etwas Besonderem zusammensetzte. Aber jetzt stiegen sie mit einer unwahrscheinlichen Single in „Harlem Shuffle“ aus dem Ding heraus. Sie gingen tief, um diesen kleinen R & B -Hit von 1963 von Bob & Earl zu entdecken. Das Lied ermöglichte es ihnen, tief in einen klassischen Groove einzudringen, im Gegensatz zu der metallischen und nicht -nagenden Natur des Restes dieses Albums.
Foto von Richard E. Aaron / Redferns
