(Anuj Shrestha / Für die Zeit)
Viele Musiker erlangen dank Oscar-gekrönter Biografien Unsterblichkeit auf der Leinwand, aber im Gegensatz zu Elton John, James Brown, Judy Garland, Elvis Presley oder Johnny Cash hat der Nobelpreisträger Bob Dylan eine ganze Reihe von Kinofilmen inspiriert, die seine Gesangskunst würdigen und sein schwer fassbarer Charakter. Das Neueste kommt von James Mangold, der zuvor bei der Cash-Biografie „Walk the Line“ Regie führte. „A Complete Unknown“ folgt einem jungen Bob Dylan (Timothée Chalamet) von seiner Ankunft in Greenwich Village als Kumpel des 19-jährigen Woody Guthrie bis zu einem erstaunlichen Kreativitätsschub, der in seinem berüchtigten Auftritt beim Newport Folk Festival im Jahr 1965 gipfelte , als Folk-Puristen den Künstler ausbuhten, weil er in einer Rockband E-Gitarre spielte.
Der „Dylan Goes Electric“-Vorfall markiert einen von vielen formverändernden Momenten, die Fans faszinieren und Filmemacher inspirieren. Hier sind fünf weitere Filme über den meisterhaften Singer-Songwriter, dessen Leben und Worte die Konturen der amerikanischen Musik für immer erweitert haben.
Bob Dylan in einer Szene aus „Rolling Thunder Revue“ von Martin Scorsese.
(Netflix)
„Rolling Thunder Review“ (2019)
Martin Scorsese kombiniert Archivmaterial mit neuen Interviews und Geschichten, um ein größtenteils sachliches Porträt von Bob Dylans Karnevalstournee 1975 zu erstellen.
Juwel des Soundtracks: „Knockin‘ on Heaven’s Door“ und „Hurricane“ über den Boxer Rubin „Hurricane“ Carter, der zu Unrecht wegen Mordes verurteilt wurde.
Umgebung: Joan Baez, Sam Shepard, Ramblin‘ Jack Elliott und Allen Ginsberg (per Audio-Voiceover). Darüber hinaus spielte Joni Mitchell in Begleitung von Dylan „Coyote“ für die gebannten Bandmitglieder im Haus von Gordon Lightfoot.
Dylan spricht: „Die Tour war eine Katastrophe. Es war kein Erfolg – nicht, wenn man den Erfolg am Gewinn misst“, sagt Dylan auf der Leinwand, der darauf bestand, in kleinen Veranstaltungsorten zu spielen, um eine spontane, unternehmensfeindliche Atmosphäre zu fördern. Über seinen berühmten Duettpartner bemerkt Dylan: „Joan Baez und ich könnten im Schlaf zusammen singen. »
Stil: Dylan trat mit Pantomimen-Make-up und einem breitkrempigen, mit Blumen geschmückten Hut auf.
Tolle Geschichten: Dylan, der Trickster, hat sich mit Scorsese verschworen, um Dinge nach seinen Launen zu erfinden. Im Gegensatz zu digital veränderten Fotografien und zeitgenössischen Interviewaufnahmen nahm Sharon Stone nie als von Stars faszinierter Teenager an der Tour teil. Regisseur „Stefan van Dorp“, dem die eigentlichen Aufnahmen von Dylans Film „Renaldo und Clara“ aus dem Jahr 1978 zugeschrieben werden, ist eine fiktive Figur, die von Bette Midlers Ehemann Martin von Haselberg gespielt wird.
Oscar Isaac spielt in „Inside Llewyn Davis“ einen kämpfenden Folksänger.
(Alison Rosa/CBS Films)
„Inside Llewyn Davis“ (2013)
Dylan (gespielt von Benjamin Pike) erscheint kurz am Ende dieses historischen Stücks, als der scheiternde Folksänger Llewyn Davis (Oscar Isaac) eine schattenumhüllte Gestalt bemerkt, die auf der Bühne des Gaslight Café singt und Mundharmonika spielt.
Stellen Sie die Szene ein: Die Coen-Brüder porträtieren gekonnt die New Yorker Folk-Szene der frühen 60er Jahre, wie sie Dylan-Kollege Dave Van Ronk in seinen Memoiren „The Mayor of MacDougal Street“ beschrieben hat.
Spur einstellen: „Farewell“, eines von mehreren traditionellen Volksliedern, die einen Großteil von Dylans frühem Repertoire ausmachten.
„Ich bin nicht hier“ (2007)
Um Dylan in seiner ganzen facettenreichen Pracht einzufangen, hat Autor und Regisseur Todd Haynes sechs Schauspieler besetzt, die verschiedene Aspekte des vielseitigen Genies des Songwriters verkörpern sollen.
Ein Künstler, mehrere Stars: Cate Blanchett spielt Jude Quinn, die ruhmscheue Rockerin mit Sonnenbrille und gepunktetem Hemd; Christian Bale spielt den Sänger und Bürgerrechtler Jack Rollins und Pastor John, die Dylans Gospelmusikphase repräsentieren; Ben Whishaw kanalisiert Dylans surrealistische Tendenzen als Dichter Arthur Rimbaud; Richard Gere, bärtig und einsam, spielt Billy the Kid, eine Anspielung auf Dylans Cameo-Auftritt im Western „Pat Garrett und Billy the Kid“ von 1973; Heath Ledger ist der Schauspieler Robbie Clark; und Marcus Carl Franklin spielt den jungen schwarzen Landstreicher Woody Guthrie, benannt nach Dylans Volksmusikhelden.
Juwel des Soundtracks: „All Along the Watchtower“, gesungen von Eddie Vedder
Dylan spricht: „Sie wollen von mir nur mit dem Finger zeigende Lieder. Ich habe nur 10 Finger!
Bob Dylan und Angela Bassett in einer Szene aus „Masked and Anonymous“.
(Lorey Sébastien / Sony Pictures)
„Maskiert und anonym“ (2002)
Co-Autor Dylan spielt Jack Fate, einen heruntergekommenen Musiker, der von John Goodmans Onkel Sweetheart angeworben wurde, um sich einer bunt zusammengewürfelten Truppe aus Zirkusartisten und Betrügern für ein Benefizkonzert anzuschließen.
Entstehungsgeschichte: Regisseur/Co-Autor Larry Charles („Seinfeld“, „Borat“) sagte dem Bob Dylan Center in Tulsa, dass der Musiker „zu dem Treffen in westlicher Schurkenkleidung erschien: schwarzer Hut, schwarzer Anzug, schwarze Stiefel, schwarze Handschuhe, schwarz.“ „Nietenhemd“ und stellte fest, dass „das Projekt ihn im Grunde genommen als eine Art versteinerten, sehr distanzierten Buster-Keaton-Figurencharakter darstellte, der im Wesentlichen durch diese surreale Comic-Landschaft ging und Bezugspunkte aus Liedern verwendete.“ Daraus entstand der Film.
Stil: Bleistiftschnurrbart, Cowboyhut, Nashville-Freizeitanzug.
Umgebung: Die skurrilen Charaktere, gespielt von Penélope Cruz, Jeff Bridges und Jessica Lange, beleben den größten Teil des Dialogs gegenüber dem wortkargen Jack/Bob.
Juwel des Soundtracks: „Cold Irons Bound“ zeigt Dylan und seine Band im vollen Boogie-Rock-Modus.
DA Pennebakers Dokumentarfilm „Don’t Look Back“ fängt Dylans England-Tournee im Jahr 1965 ein.
(Michael Ochs Archives/Getty Images)
„Don’t Look Back“ (1967)
Der Dokumentarfilmer DA Pennebaker filmte dieses Schwarz-Weiß-Meisterwerk mit einer handgehaltenen 16-mm-Kamera, während er Dylan und seine witzigen Begleiter auf ihrer stürmischen Tour durch England im Jahr 1965 begleitete.
Stil: Sehr dünn mit Sonnenbrille, schwarzem Anzug und widerspenstigem Pompadour; Zu Dylans Ausrüstung gehören eine Akustikgitarre, eine Mundharmonika und eine allgegenwärtige Zigarette.
Umgebung: Sängerin Joan Baez, Manager Albert Grossman und Songwriter Bobby Neuwirth (der später „Mercedes Benz“ für Janis Joplin schrieb) hängen mit Dylan in überfüllten Hotelzimmern und Autos herum und schüren dabei die nervöse Energie des Künstlers.
Soundtrack-Juwelen: „Die Zeiten ändern sich“ und „Es ist alles in Ordnung, Mama (ich blute nur)“
Dylan spricht: „Ich habe nichts zu den Dingen zu sagen, die ich schreibe, ich schreibe sie einfach“, sagte er einem Reporter des Time Magazine. „Ich könnte Ihnen sagen, dass ich kein Folksänger bin und erklären, warum, aber Sie würden es nicht wirklich verstehen.“
