Anora-Rezension: Sean Bakers „Pretty Woman“ ist ein Triumph

Der gefeierte Indie-Autor/Regisseur Sean Baker steht nicht auf Sex. In den sozialen Medien sprechen Perlenschmuggler über Liebesszenen, die in den Medien unnötig sind. In der Politik werden unsere Aktivitäten und Identitäten im Schlafzimmer zu angstauslösenden Gesprächsthemen. In der Zwischenzeit schüttelt Baker diese puritanische Scham ab und produziert einen von der Kritik gefeierten Film nach dem anderen, der ein trotzig beiläufiges und dennoch menschliches Porträt der Sexarbeit in den USA bietet.

Zu seinen bemerkenswertesten: Mandarine, Der Film, der zahlreiche Gotham Awards gewann, folgt zwei bezaubernden Trans-Sexarbeiterinnen während eines geschäftigen Weihnachtsfestes in Los Angeles. Das Florida-Projekt, Der Film mit Willem Dafoe in einer Oscar-nominierten Nebenrolle dreht sich um das schelmische Kind einer Sexarbeiterin, das in bonbonfarbenem Elend im Schatten des Disney-Themenparks aufwächst. Nominiert für die Goldene Palme Rote Rakete Simon Rex spielt einen heruntergekommenen Pornostar, der mit frischem Gesicht nach einem neuen Leben sucht. Jetzt Gewinner der Baker’s Palme d’Or Anora jagt die Schöne Frau Traum – eine „Hure mit Herz aus Gold“ heiratet einen reichen weißen Ritter – mit einem viel weniger Hollywood-Ende.

Baker lehnt sowohl die Holly Golightly/Vivian Ward-Version von „Sex zum Verkauf“ als auch den düsteren Thriller ab, in dem Sexarbeit als skandalöses Bühnenbild behandelt wird, und hat Filme über Amerikaner gedreht, die am Rande einer Gesellschaft leben, die sie will, sie aber ablehnt. Und Anora vielleicht sein bisher bestes.

Anora ist unverschämt, sexy und urkomisch.

Drehbuch und Regie: Baker, Anora Sterne Mikey Madison (Schrei 5Bessere Dinge) als namensgebende Heldin (und es würde ihr wirklich besser gefallen, wenn man sie Ani nennen würde). Wenn sie nicht gerade von ihrer Schwester/Mitbewohnerin in ihrer bescheidenen Wohnung in Brooklyn geschissen wird, wackelt die Mittzwanzigerin mit einem verführerischen Lächeln im Gesicht in einem Stripclub mit ihrem G-String-Hintern. Wie in Bakers früheren Filmen wird Sexarbeit mit einer Mischung aus Offenheit und Humor gezeigt. Inmitten einer Montage von Lapdances ist Ani auch dabei zu sehen, wie sie aus einer Tupperdose isst, während sie mit ihrem Chef über ihre Rechte als freiberufliche Auftragnehmerin streitet. Diese Bürokomödie ist eine einfache Möglichkeit, einen Job zu entmystifizieren, der das amerikanische Publikum so fasziniert und verurteilt.

Ani findet jedoch bald einen Ausweg aus diesem Trott, als ein süßer und verdächtig reicher russischer Junge ihr einen Sugar-Daddy-Deal anbietet. Was als Hausbesuch beginnt, eskaliert schnell zu einer Reise nach Las Vegas und einer kurzen Hochzeit. Aber es handelt sich für keinen von beiden um eine reine Liebesheirat. Für Ani ist es eine Chance, die Vorzeigefrau eines jungen, gutaussehenden und wohlhabenden Mannes zu sein, mit dem sie gerne zusammen ist. Für Vanya (Mark Eidelshtein) ist Ani eine Eintrittskarte für eine Green Card, die ihn in den USA und von den lästigen Forderungen seiner oligarchischen Eltern in Russland fernhalten kann. Wie bei einem solchen Szenario zu erwarten ist, sind ihre Flitterwochen nur von kurzer Dauer. Es dauert nicht lange, bis zwei dickherzige Schläger bei Vanyas New Yorker Haus anklopfen und eine Erklärung für das Gerücht verlangen, dass er unter seinem Stand geheiratet hat.

Mafiafilme schulen uns darin, uns in einem solchen Szenario auf Gewalt einzustellen. Und Baker liefert, aber nicht so, wie man es erwarten würde. Anstatt zu zeigen, wie Männer eine schöne, spärlich bekleidete junge Frau missbrauchen (eine echte Gefahr für Frauen in der Sexarbeit), dreht Ani den Spieß um – und zerschmettert ihn – in einer wilden und beunruhigend lustigen Sequenz.

Ani ist keineswegs eine Angsthase, sondern wütet vielmehr gegen diese Eindringlinge, die sie aus ihrem Traum herausdrängen und annullieren wollen. Was folgt, ist ein wunderbar verblüffender Roadtrip-Film. Nachdem Vanya in jugendlicher Panik geflohen ist, liegt es an der widerstrebenden Ani, einer bunt zusammengewürfelten Truppe grüblerischer armenischer Brüder (Karren Karagulian und Vache Tovmasyan) und etwas zusätzlicher Stärke im introvertierten, aber emotional intelligenten Igor (Yura Borisov), den Nervenkitzel zu finden – auf der Suche nach einem Erben, bevor seine sehr verärgerten Eltern in ihrem Privatjet landen.

Mikey Madison ist eine Naturgewalt.

Mikey Madison spielt die Hauptrolle in „Anora“.
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Anora verlangt viel von seiner Hauptdarstellerin.

Anis Arbeit bedeutet, dass Madisons Körper regelmäßig zur Schau gestellt wird und in Totalen, die jede Streckung im Blick behalten, dampfende Tänze und akrobatische Stangenarbeit vorführt. Der emotionale Bogen der Geschichte hat schwindelerregende Höhen und herzzerreißende Tiefen, während die Stuntarbeit die oben erwähnte Kampfszene mit Glasscherben und einer gebrochenen Nase (nicht ihre) beinhaltet (aber nicht darauf beschränkt ist). Darüber hinaus muss Madison die Verantwortung für die Geschichte übernehmen, da sich jeder Mann um ihre Heldin wie ein Trottel oder Tyrann verhält.

All dies erfordert mehr, als charmant auf Julia Roberts-Niveau zu sein, was sie ist. Es erfordert ein grinsendes Selbstbewusstsein, einen scharfen Sinn für Humor und eine Verletzlichkeit, die jederzeit zur Verteidigung aufblitzen kann. Madison spielt nicht Ani; Sie erweckt eine Frau vollständig zum Leben, von ihrer sorgfältig polierten Pediküre bis zu ihren lamettafarbenen Haarverlängerungen. Ani ist vielleicht nicht wie jeder andere, den Sie kennen, aber am Ende des Films werden Sie sie gut kennen.

Es ist leicht, sich in Ani zu verlieben. Und wir sind nicht die Einzigen, die das tun.

Yura Borisov ist in Anora fantastisch.

Yura Borisov ist in „Anora“ ein unerwarteter Herzschlag.
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Von Mandarine„ist Mya Taylor Das Florida-Projektist Brooklynn Prince Rote RaketeBaker ist Simon Rex und hat ein Gespür für das Casting. In seinem Heimatland Russland verfügt Yura Borisov über eine bedeutende Filmografie. Und ob Sie es nun kennen oder nicht, von dem Moment an, in dem er Ani in die Augen sieht, ist es leicht zu verstehen, warum. Obwohl Igor mitgenommen wird, falls es Ärger gibt, ist sein Gesicht weder aggressiv noch bedrohlich. Er ist kein Idiot Nr. 2, denn seine Augen strahlen ein scharfes Verständnis für jede Situation aus, in der er sich befindet.

Während um ihn herum Geschrei, Missionierung und Drama herrscht, gibt es nur wenige Worte und sein Ton ist sanft. Stetig und subtil wird er zum Kontrapunkt zu den anderen Charakteren und schafft still und leise Raum für Anis Gefühle und Gedanken, wo andere sie ablehnen. Es ist eine Charakterarbeit, die so sehr auf Körperlichkeit angewiesen ist, dass jede Bewegung seiner Augenbraue, jedes Zucken seiner Schultern oder jede Biegung seines Fingers Gewicht hat. Und als Ani dies zu bemerken beginnt, entfernt sich der Film immer weiter von den Konventionen eines Mafia-Dramas oder eines Hollywood-Happy-Ends, hin zu einem Weg, den Baker selbst einschlagen muss. Und am Ende ist es gleichzeitig lustig, frustrierend und dennoch befriedigend kathartisch.

Anora ist ohne Zweifel das Beste des Jahres.

Yuriy Borisov, Mikey Madison, Vache Tovmasyan und Karren Karagulian laufen in „Anora“ eine Achterbahn entlang.
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Er führt das Publikum von den Hinterzimmern eines verschwitzten Strip-Clubs zu den seidenen Laken einer schicken Wohnung, zur schillernden, neonbeleuchteten Promenade von Las Vegas und zurück zu den verlockenden russischen Restaurants von Coney Island. Anora lebt wunderschön. Madison ist der strahlende Star, ihr Charisma ist absolut, da sie einen Brooklyn-Akzent wie eine Peitsche schwingt, um zu blenden oder Chaos anzurichten, je nachdem, was sie für richtig hält. Die Nebendarsteller – darunter Lindsey Normington als bösartige Rivalin – sind wunderbar in Bakers Brooklyn verwurzelt, voller unbeholfener Einschüchterung und rücksichtsloser Lust, mit scharfen Kommentaren und schärferen Pointen. Aber Borisov erweist sich als perfekte Ergänzung für Madison und lässt sie unter seinem Blick noch heller strahlen. Er spiegelt unsere eigene wachsende Ehrfurcht vor diesem knallharten Mädchen wider, das es nicht tut – von einer anderen filmischen Sexarbeiterin aus dem Jahr 2024 zu leihen — Gewohnheit ein Leben akzeptieren, das sie nicht verdient.

Die Kinematographie von Drew Daniels unterstreicht diesen leidenschaftlichen Ton und zieht uns näher an Anis Schulter heran, wenn sie eine Bühne betritt oder sich einer Herausforderung stellt. Die brillanten Farben – sattes Rot, kühles Blaugrün – heben sich von Umgebungen aus schickem Beige oder urbanem Grau ab und machen Ani zu jeder Zeit außergewöhnlich unverwechselbar. Alle zusammen, Anora ist ein viszerales Erlebnis, das das Publikum nicht zu Voyeuren, sondern zu Mitgliedern der Crew macht. So eingebettet schlagen unsere Herzen schneller, unsere Augen weiten sich, unsere Herzen tanzen wie unsere Helden. Anora bietet eine herrliche Sensation, die ebenso gewagt wie brillant ist.

Anora ist auf Prime Video erhältlich.

UPDATE: 19. Dezember 2024, 16:38 Uhr EST „Anora“ wurde am 7. September 2024 beim Toronto International Film Festival rezensiert. Dieser Beitrag wurde mit den neuesten Anzeigeoptionen aktualisiert.