Eine geführte Tour durch die visuelle Welt von „The Wild Roboter“

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12 Februar 2025

(Jason Armond / Los Angeles Times)

Als der mit mehreren Oscars, Chris Sanders nominierte Oscars nominierte, die Anpassung des Bien-Aimé-Brown-Kinderbuchs „The Wild Robot“ nahm, wollte er visuell etwas anderes tun als das, was er in anderen Filmen sah. Der amtierende 3D -IT -Animationsstil mit seinen glatten, oft brillanten Oberflächen, sogar Zeichnungen von Charakteren und bekannten Charakteren entsprach nicht dem Gefühl, das er bevorzugen wollte.

„Sie haben diese süßen Tiere und Sie haben einen Wald und Sie haben diesen Roboter, all diese entzückenden Elemente. Und wenn wir den Film im traditionellen CG -Stil gedreht hätten, war ich mir absolut sicher, dass er zu jung spielen würde “, sagt Sanders über die Film Dreamworks. Also schauten er und sein Team sowohl zurück als auch vorwärts zurück: Sie starben an schwerer Inspiration Tyrus Wong verehrt bemalten Umgebungen Für „Bambi“ aus dem Jahr 1942 und mit dem Schneiden von Computer -Animationstools, um Visuals von analogem Aspekt zu erstellen.

Hier enthüllt Sanders den Gedanken hinter diesen und anderen Entscheidungen.

Bild, wie „Bambi“

„Ich wollte, dass die Leute diesen Film so sehen, wie ich“ Bambi „sah, wie das Gedicht deines glorreichsten und raffiniertesten in einer Geschichte, das einen Wallop enthält. Deshalb fingen wir an, diesen weicheren und bildlichen Look fortzusetzen “, sagt Sanders und dankbar, dass sie“ wirklich Glück haben, dass DreamWorks große Fortschritte machten, um sich von diesem traditionellen CG -Stil zu lösen „mit“ Puss in Stiefel: The Last Wish „und“ The Bad Guys „- ein illustrierteres Gefühl platzieren, wie ein von Hand gezeichneter Bilder, das zur Hand gezeichnet ist.

Sie modifizierten die Software, um das zu produzieren, was wie echte Pinselstriche bei der Darstellung der Bilder aussah. „Wir wollten wieder etwas ganz Spezifisches, was Ty Wong und seinem Stil für“ Bambi „eher wie Sanders erklärt. „Einer unserer Entwicklungskünstler, Daniel Cacouault, machte diese schönen impressionistischen Gemälde in Frankreich. Es war sehr locker und anstelle der Blumen (genau artikuliert) hat es das Papier einfach mit wenig (Puffer) in Farbe, rot, wie Blumen bestreut. „“ „

Auf die herrlichste Weise zusammenbrechen

„Es ist wie die besten Bilder, wenn Sie sich darauf nähern: Sie brachen auf herrlichste Weise zusammen und werden zu Unsinn. Aber wenn Sie hochgehen, versammeln sie sich und es wird ein Berg, eine Wolke oder eine Blume. Und das wollten wir tun. Stellen Sie sich also vor, es ist eine Herausforderung, echte Pinselstriche auf den Bildschirm zu bekommen. Es dauerte viel, viele Iterationen und Besprechungen, um nur die gute Balance der Breite der Pinselstriche zu finden, in denen sie sich mit anderen Farben vermischten.

„Waren sie ein harter Vorteil?“ Waren sie eine weiche Kante? „Welche Art von Lackgewicht verwenden wir?“ Es gibt viel Einfallsreichtum und Erfindungsreichtum, das in ihn eingetreten ist, aber das Endergebnis hat wirklich erreicht, was ich hoffte. »»

Blätter und Augen und Fell

Sanders sagt, es gab ein Gleichgewicht zwischen dem photorealen und fast impressionistischen Look. Geben Sie beispielsweise die Idee auf, dass jedes Blatt auf einem Baum fotoreal und separat artikuliert werden sollte, wobei lose Pinselsteine für mehr einbeziehen Sie fanden: „Es fühlte eine Art Art von mehr Wirklich, weil Sie mit diesen wiederholten Blättern nicht behandelt werden. Es war etwas, das ich nicht erwartet hatte. Und das gleiche mit Tierfell. Als Sie sich von einzelnen Haaren entfernen und jetzt diese Pinselstriche hatten, die sich eher wie verworrener Fell anfühlten, gab es eine interessante Realität, die kamen. Es war seine eigene. Es war eine wirklich wunderbare Sache.

„Egal, ob es sich um einen Fisch oder ein Vogel oder ein Mensch oder ein Drache handelt, die meiste Zeit haben animierte Charaktere menschliche Augen. Sie werden eine SCLère und eine großartige Iris haben und sind großartig. Sie sehen aus wie Schmuck. Ich hatte das Gefühl, dass es das Schicksal unseres Films gebrochen hätte. Es war wichtig, dass wir uns alle Augen des Tieres ansahen und sie wie möglich für das ursprüngliche Tier angemessen machten. (Der Fuchs) Finks Augen sind grün; Sie haben einen ovalen Schüler. „Keine menschlichen Augen in tierischen Körpern“ war eine unserer Regeln. »»

Roz ‚Gesicht

„Das einzige, was ich auf Roz ‚Übersetzung (den Titelroboter) Zeichnungen aus dem Buch auf dem Bildschirm bestand, ist, dass wir unseren Mund vollständig beseitigen. Ich habe eine Präsentation über Roboter gemacht, die ich mag. Der Eisenriese war der einzige, der einen operativen Kiefer hatte, der, wie ich wirklich gefühlt habe, wirklich funktioniert hatte. Ansonsten fühlte ich mich zu viel Gelenk im Gesicht, das ablenkend geworden ist. Also gaben wir Roz diese Einschränkung: Es war nur die Stimme von Lupita (Nyong’o), die Pantomime von Roz und seine wirklich komplexen Augen, die den Charakter übertragen haben, sagt Sanders.

„Wenn Sie eine Rozzum 7134 -Einheit kaufen und etwas mit einem seiner Augen nicht stimmte und Sie es ersetzen sollten, wäre es sehr teuer. Es wäre wie 70.000 US -Dollar, ein neues Auge zu bekommen. Ich wollte, dass sie sich groß und schwer fühlen und viel Glas in sich haben. Wir haben viel Entwicklung in seinen Augen gestartet, also gibt es viele Dinge in ihnen, und mein Junge, es hat wirklich Früchte getragen. „“ „

Die natürliche Welt basiert auf Science -Fiction

Unter den Science -Fiction -Momenten des Films „wäre die Höhle; Was wir immer den Roboterfriedhof genannt haben. Die natürliche Welt wurde verwaltet, um diesen interessanten Ort zu schaffen, um die Zukunft zu projizieren. Wir haben diese Wand, die über Roz geneigt ist, und wir projizieren die Werbung des beschädigten Roboter Drehen Sie ein wenig, die Kamera bewegt sich ein wenig. Da ist dieser zerkleinerte Look. Es war daher diese sehr schöne Anordnung der natürlichen Welt, aber durch die Verwendung von Basalt und geometrischen Elementen, um eine kleine Struktur zu schaffen, auf die wir diese futuristische Welt projizieren würden.

Und der globale Effekt mit seltsamem Licht aus Gezeitenpools, ich wollte, dass es erschreckend, aber ziemlich schön und seltsam bequem ist. Wir waren daher stark manipuliert, wie viel Licht in einer solchen Höhle wirklich funktionieren würde. Es gibt eine Helligkeit von Schwimmbädern – auf einer lebenden Aktion würden Sie Lichter machen. Wenn es eine echte Höhle wäre, wäre es unglaublich dunkel, aber wir wollten nicht beängstigend; Wir wollten schön und komisch.

Licht und Emotion

„In der Migration war ich sehr stark, dass sich Roz und Brightbirl (das Gosling, das sie aufgebracht hat) trennen. Ich stellte mir einen Flug am frühen Morgen vor, als Roz und alle Gänse am Boden beginnen. Die Sonne erhebt sich, aber es ist nur hoch genug, um die Vögel zu berühren, sobald sie sich vom Boden getrennt haben.

„Also bleibt Roz in diesem frischen Morgenlicht, aber sobald Brightbirl seine Schulter hebt, leuchtet er mit dem Rest der Gänse auf und dass sie diese brillante goldene Orange sind, und Sie sagen der Öffentlichkeit, dass es zwei Schichten zu dieser Geschichte gibt Und für die Welt, und sobald Brightbirl dieser Schicht verbindet, ist sie jetzt von Roz getrennt und wird absichtlich unter diesem frischen Licht gelassen, weil es sich so anfühlen muss, als ob es gegangen wäre. „“ „

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