Der Künstler David Hockney war ein Fahrer: Nachdem er 1964 nach Los Angeles gezogen war Workshop über Pantan am Santa Claus Monica Boulevard.
„Für David in den 1960er Jahren war Los Angeles ein Rätsel – eine einzigartige Stadt, die sich von seiner Heimat oder sogar in New York London unterscheidet, in der er sein erstes Treffen mit“ Amerika „hatte, erklärt seinen engen Freund und Kollegenkünstler Doug E. Die Scheiben waren nicht nur ein Weg, die Landschaften, die er später malen würde, zu katalogisieren, sondern auch zu verstehen, wie die Sonne die visuelle Identität der Stadt beeinflusste. „Südkalifornien hat ein anderes Licht als an jedem Ort, an dem es jemals besucht wurde“, sagte Roberts.
Wenn ein Freund zum Mittagessen am Strand zu Mittag zu gehen würde, würde Hockney sie zu einem „Wagner Drive“ bringen, was er als automatisch gelebte Oper entworfen hat. Er überquerte den Malibu Canyon zum Mulholland Drive, dann nach Westen zum Decker Canyon, wo er sich umdrehte und die Grate zum Crescendos der klassischen Komposition. „Er irrt sich immer noch“, sagt Roberts. Durch das Fahren fuhr er schnell die CD des Spielers auf, um der Aussicht zu entsprechen, um das Drama der Landschaft zu maximieren.
Einer der ersten Reisen von Hockney in Los Angeles war ein Cross-Country-Dashboard mit einem Freund: Brian Epstein hatte 1963 auf einem Handtuch in Chicago eingeladen, die Beatles in Los Angeles zu sehen. Er und ein Freund führten direkt aus Chicago zu. Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien in Kalifornien, um rechtzeitig in den Hollywood Bowl zu gehen, Tripper wie hinter den Kulissen.
Viele Orte, die Hockney liebte, existierten einfach nicht wie sie. Zum Beispiel war eines seiner Lieblingsrestaurants ein japanischer Ort auf dem Sunset Strip. Kaiserliche Gärten; Es ist jetzt die Lage von Taco Hollywood Rose dauerhaft geschlossen, eingebettet unter dem Schloss Marmont.
Hockney hat auch lange Fahrten unternommen, um interessante Landschaften in Doodle zu finden. Viele dieser Zeichnungen, Fotokollages und Zielgemälde werden zum ersten Mal im Palm Springs Art Museum (PSAM) gezeigt. Bis zum 31. März wird der PSAM haben „David Hockney: Die Perspektive sollte umgekehrt werden, die Eindrücke der Sammlungen von Jordan D. Schnitzer und seiner Familienstiftung“ in Sichtweite. Die Ausstellung präsentiert fast 200 Werke, die mehr als sechs Jahrzehnte Hockney -Karriere abdecken – von ihren ersten Gravuren in den Mitte der bis zu 60er Jahre bis hin zu den jüngsten Erfahrungen mit iPad und fotografischen Zeichnungen – die die innovativen Erfahrungen des Künstlers als dieser Grainaver hervorheben.
Beyond Palm Springs – was Roberts als Ständer am Stand als als Ziel bezeichnete – war Hockney viel faszinierter von dem, was darüber hinaus war. Wie seine berühmte Fotokollage „Pearbllossom Autobahn » 1986, der eine Kreuzung entlang des California Highway 138 im Norden von Los Angeles darstellt, bevorzugte er eine Landschaft, die er zeichnen konnte, und besuchte oft den Mojave und Joshua Tree, um dies zu tun. Wie Roberts sagte: „Für ihn (diese Discs) waren Abenteuer, um die dunkle Landschaft zu finden, in der sie ziehen“.
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Das gegenseitige Leben auf dem Pershing Square
„Pershing Square war ein natürliches Ziel für einen Anfänger in der Stadt ohne Zentrum“, erklärt Roberts. „Und die hochquadratischen Wolkenkratzer des Stadtzentrums waren perfekt für einen neuen Besucher zu malen.“
Das gegenseitige Leben auf dem Pershing Square ist einer der beliebtesten Orte von David Hockney in seinen Gemälden in Los Angeles.
(Angella d’Avignon / für die Zeit)
Nachdem Hockney John Rechys „City of Night“ gelesen hatte, sah er Pershing Square als eine Art fantastisches Queer -Ziel – und in den 1960er Jahren war es eine Menge. Viele internationale Gebäude im Stil der Innenstadt von Los Angeles haben eine Handvoll Skizzen inspiriert, die einen Überblick über die ersten Eindrücke der Stadt Hockney bieten.
Eine Lithographie der berühmten Hockney -Zeichnung im Jahr 1974 „Pacific Mutual Life“ präsentiert das historisch erhaltene Pacmutual -Gebäude mit einer großen Uhr und den gleichen Palmen, die den Ort ausrichten. Während die alte Grafikuhr verschwunden ist und das Design des Platzes radikal verändert wurde, befindet sich dieses Gebäude immer noch auf dem DTLA Pershing Square.
Der Hollywood Roosevelt Hotel Swimming Pool
Hockney schaute durch das Fenster des Flugzeugs, als er zum ersten Mal nach Los Angeles flog, und verliebte sich in Dutzende blauer Pools, auf die er von oben ausspioniert wurde. Diese kleinen Luxuskarten werden in Hockney und ein Thema mehrerer Werke, darunter „Gregory im Pool (Papierpool 4)“ (1978) und „Pool mit Papier und blauer Tinte für das Buch“ (1980), die, welche sind beide auf PSAM im Sinn.
Die Arbeiten von David Hockney „Gregory im Pool (Papierpool 4)“ ist Teil seiner Einzelausstellung „David Hockney: Die Perspektive sollte im Palm Springs Art Museum umgekehrt werden.
(Palm Springs Art Museum)
Seine Faszination für Kalifornien begann, sein Wasser – vom Ozean bis zu den Brunnen der Stadt – von seinem Interesse an der Art und Weise anzuziehen, wie Licht auf den Oberflächen von Schwimmbädern eintauchte. Das Malen des Bodens des Tropicana -Schwimmbades im Roosevelt Hotel war ein spontaner Gefallen für einen Freund, der im Hotel arbeitete – derjenige, der ein dauerhaftes Element des berühmten Hollywood Hotel wurde.
Wie die Geschichte erschien Hockney auf der Brücke mit einem Eimer blauer Farbe und einem Besen, der mit einem Pinsel befestigt ist, um die Arbeit zu erledigen. Bisher, wenn der Schwimmbad abgelassen wird, retobelt das Hotel die Linien und erfrischt jedes Jahr die Marken von Hockney in Halbmond von Hockney aus.
Boulevard Santa Monicas Band in West Hollywood
Der Santa Monica Boulevard, eine große Arterie, die West Hollywood überquert und einen großen Teil der Figur in der kulturellen und visuellen Landschaft verbindet, die Hockney oft untersucht hat. Die Beziehung von Hockney zu dieser Region ist die sichtbarste in der Art und Weise, wie sie die einen Way -Bedeutung von Los Angeles erfasst hat – Vive Light, städtische Architektur und detailliertes kalifornisches Leben.
David Hockney hat oft Szenen des Lebens auf Boulevard Santa Monica gemalt.
(Angella d’Avignon / für die Zeit)
Obwohl sich dies seit der Hockney-Ära erheblich geändert hat, ist der lange Abschnitt zwischen Western und La Cienega in einer massiven Reihe von Malerei mit dem Titel „Santa Monica Boulevard (1978-1980) verewigt.Seine Signature Flat Perspektive hat modernistische Kartongebäude entlang der berühmten Arterie im Westen der 1960er Jahre mit einer täglichen Bürgersteigszene aus einem alten Automobilgeschäft und anderen Ladenfronten von Taranto -Läden, Orange und Gelb, gefeiert.
Château Marmont
Mitte 1970, vor der Übernahme seines Hauses in den Hügeln, verbrachte Hockney einige Wochen lang einen längeren Aufenthalt in Château Marmont, während er an der Reihe der Lithografien von „Freundporträts“ in Gemini Gel (Graphic Edition Ltd.), A, a, a, a, a, a, a, a, a, a, a Renommierter Druckworkshop in der Melrose Avenue. Seit seinem Bau im Jahr 1929 als erstes Gebäude mit Erdbebenprüfung befindet sich das Marmont Castle seit langem emblematischer bizarrer und schicker Angelenos.
David Hockney malte im Château Marmont Hotel in West Hollywood mehrere Porträts.
(Angella d’Avignon / für die Zeit)
Das Schloss trat an einem guten Ort im persönlichen Leben von Hockney und in seinen Kompositionen auf: eines seiner berühmten Gemälde, „House hinter dem Schloss Marte“ (1976), präsentiert das spanische Haus der Genesung, das einen Auge über direkt dahinter wirft Das Schloss, während eine Lithographie von 1967 mit einem intimen Moment mit Freunden „Henry und Christopher im Chateau Marmont, Hollywood Hotel“, „. Die beiden Gemälde sind auf der PSAM -Ausstellung.
Eisig
Gemini Gel wurde 1966 gegründet und war das Hauptstudio Hockney Gravur in Los Angeles und arbeitete ausschließlich mit ihm zusammen, um Fingerabdrücke und Ausgaben von Werken zu produzieren und zu verkaufen. Der berühmte Verlag war auch Künstlerworkshop und produzierte legendäre Drucke einiger der bedeutendsten Künstler der modernen Kunst, insbesondere Frank Stella, Robert Rauschenberg und natürlich Hockney. Zu seinen ersten Projekten in Los Angeles gab es eine Reihe von Eindrücken, in denen Porträts und Szenen von seinen Freunden im Schloss, in ihren Wohnungen, auf Sofas und Schwimmbädern und zusammen geschlafen – zum „Friends“ (1976) – auf dem Laufenden standen – auf dem was er während des Lebens im Schloss arbeitete.
Das Gel Gel Gel arbeitete mit David Hockney an mehreren Druckprojekten zusammen.
(Angella d’Avignon / für die Zeit)
Hockney setzte seine lithografische Arbeit fort und druckte in den 1980er Jahren und arbeitet immer noch mit dem Studio zusammen, um seine iPad -Bilder und später und später mit dem Studio zu produzieren. Viele seiner Zeichnungen und Freunde von Freunden wurden in Geminis Studio installiert, was es zu einem subtileren, aber historischen Ort für das Erbe von Hockney macht. Wenn diese Wände sprechen könnten!
Nichols Canyon Road in Hollywood
1963 kaufte Hockney ein Haus in den Hügeln von Hollywood und rollte auf steilen und gewundenen Straßen auf und ab, als er zur Arbeit ging, mit Feierlichkeiten, Abendessen und Ausstellungen mit Freunden und Kollegen. Nichols Canyon war die weniger reiste Straße; Hockney bevorzugte den Abstieg zum Sunset Boulevard über Nichols für seine Einsamkeit und seinen Mantel -Serpentin.
David Hockney fuhr Zeit von oben nach unten in der Nichols Canyon Road zu den Häusern von Freunden – die Straße präsentierte sich in seinen Gemälden.
(Angella d’Avignon / für die Zeit)
In den 1980er Jahren malte er die Route nach Erinnerung in „Canyon Nichols “(1980)Dies zeigt eine abgeflachte Perspektive der Route der Gipfel der Hügel bei Sonnenuntergang und erfasst jede Kurve in den Haarnadeln und in der Flora und der Fauna an der kaskadierenden Straße von oben nach unten auf der Leinwand. Bringen Sie die vertikale Schleife auf den Hügel und halten Sie in Trebek Open Space oder Bantam Trailhead an, um eine Süßungsaussicht auf Hollywood und darüber hinaus zu sehen. Achten Sie auf die Faes und anderen Kreaturen, die während des Fahrens entfernt wurden.
Die Spitze der steigender Straße von Glen
Eine andere Straße, die Hockney Cruise liebte, war der Aufstieg der Glen Road, direkt über dem Tachviertel der Tony Bird Street, wo sich ein Freund seines Fahrzeugs in den Hügeln einlagte. Er arbeitete viel mit seinem Freund zusammen und sendete Fotos für Collagen und Zeichnungen durch den Boden und den Esstisch.
David Hockney schwimmt auf einer Innenröhre im Schwimmbad eines Freundes in der Rising Glen Road in den Hollywood Hills.
(Michael Childers)
Zusätzlich zu den seltenen Lithographien enthält die Hockney -PSAM -Show ein persönliches Foto des Künstlers im Jahr 1978, auf dem er in einem Schwimmbad faulenzen und über ein Haus auf der Rising Glen Road schaut. Gehen Sie für die gleiche Perspektive im Ausmaß der Sunset Plaza Road oder der Thrasher Avenue und führen Sie zum Ende der Glen Rising Road – sind Sie sich der Nachbarn bewusst, während Sie aufstehen.
