Die Nammshow 2025 ist vorbei. Jedes Jahr steigen Hersteller von Musikausrüstungen, die von legendären Synthesizer -Marken wie Korg über Boutique -Gitarren -Pedalhersteller wie Walross Audio reichen, und sogar Unternehmen, die Nebelmaschinen und -knöpfe herstellen. Es ist ein Chaos in all der Art und Weise, wie Sie erwarten würden, dass eine Konvention Kilometer für Kaffee, Horden von Fremden Jockey für die Position zu neuen Produkten, Lebensmitteloptionen, die von kaum essbar bis unmittelbarem Herzinfarkt reichen. Aber NAMM ist auch ein besonderes Tier. Wenn Sie sich jemals gefragt haben, welche acht Out-of-Sync-Schlagzeuger, zwei Finger-Gitarrensoli, ein akustisches Riff Blues-Riff und ein einfacher Ukelele-Ditty-Riff alle um Ihre Aufmerksamkeit konkurrieren würden, nun, das ist es, ist es nur Ort, um diese bestimmte Marke der Hölle zu erleben. Aber jetzt, da meine Beine und vor allem mein Trommelfell endlich begonnen haben, sich zu erholen, hatte ich die Gelegenheit, über einige der besten Dinge nachzudenken, die ich auf der Ausstellungsboden gesehen habe. Hier sind die 10 Dinge, die meine Aufmerksamkeit am meisten auf sich gezogen haben.
Ewige Forschungsdämonbox
Ewige Forschung startete eine erfolgreich finanzierte Kickstarter Kampagne im September, aber dies war das erste Mal, dass ich das habe Dämonenbox persönlich. Betrachten Sie es als eine aufgeladene Version des Soma Labs Ether in einer Handvoll unserer Geschenkguides. Die Dämonenbox macht an sich keinen Ton, stattdessen hat sie drei Abholungen, die sich EMFs (elektromagnetische Felder) ändern – oder zumindest hörbares Geräusch. Führen Sie eine mobile, Stromversorgung oder eine Koordinationsgabel über die Oberseite durch und Sie erhalten eindeutiges Jammern, Zischen, Klicks und Piepton, die dieses Gerät nur produzieren konnten. Aber wo der Äther in der Tat nur ein Mikrofon ist, ist die Dämonenbox ein Instrument für Live -Interaktion und das Fahren anderer Geräte. Zusätzlich zur Durchführung von Audio kann es die elektromagnetischen Felder in die Zentralerwärmung (Kontrollspannung) für die Anordnung von Eurorack -Synthesizern oder MIDI zur Aktivierung eines visuellen Synthesizers oder alle drei gleichzeitig umwandeln. Es gibt unzählige Optionen, die vorhanden sind, wenn Sie eine mühsame Sägezahn -Bas wünschen. Wenn Sie jedoch die unsichtbare Strahlung durch ein TV -externales Zentrum einer Multimedia -Version ändern möchten, ist dies tatsächlich Ihre einzige Option.
Kreisgitarre
Der Kreisgitarre Ist unpraktisch. Es kostet mehr als 12.000 US -Dollar (Fügen Sie Emoji hinzu). Aber es ist gerecht Verrückter Vergnügen. Anstatt mit einem Pickel oder einem Finger zu spielen, der die Saiten auswählt (obwohl Sie dies tun können, wenn Sie möchten), werden die Saiten durch bewegliche Plequenz, die Sie in einem Spinnrad montieren, gelehrt. Es gibt sechzehn Slots, mit denen Sie Ihren eigenen Rhythmus zum Zupfen entwerfen können, und dann gibt es sechs Rutschregulatoren unter den Auswahl -UPs, um das Volumen jeder Zeichenserie zu vereinbaren. Auf diese Weise können Sie komplexe Roboter -ähnliche Rhythmen wie eine Drum -Maschine, aber auf Ihrer Gitarre erstellen. Darüber hinaus können Sie es mit einer DAW synchronisieren, um sicherzustellen, dass Sie mit Ihrer Hintergrundspur in Schloss sind, auch wenn es stottert und pausiert. Es ist eine völlig einzigartige Kreation, die bereits die Aufmerksamkeit von Künstlern wie Ed O’Brien von Radiohead auf sich gezogen hat.
Akai + einheimische Instrumente
Eine der größten Ankündigungen von NAMM war nicht wirklich ein neues Produkt, aber zwei Titanen der Branche schließen sich zusammen. Verschiedene Speelserie-Synthesizer (Van Native Instruments (NI)) und genrespezifische Expansionspaket-Sound MPC 3.0 -Plattform. Obwohl die Verfügbarkeit einiger vorhandener weicher Synthesizer auf einer vorhandenen Hardware am Anfang kein großes Problem erscheint, erweitert sie die Schallpalette des MPC und NI immer noch in der Welt der unabhängigen musikalischen Hardware, nachdem er sie gegeben hat allein mit dem Maschine+. Die Auswahl der Sounds ist derzeit begrenzt, mit drei Synthesizern (analoge Träume, Cloud -Versorgung und Nacht) und nur eine Erweiterung (verblasste Rollen). Aber zwei weitere Synthesizer und vier weitere Erweiterungen werden bald hinzugefügt, und wenn alles gut läuft, bin ich sicher, dass mehr folgen werden.
Korg HandyTraxx Play
Der HandyTraxx -Spiel ist der erste und einzige tragbare Plattenspieler, den ich mit gebauten Effekten kenne. Es hat einen DJ -Filter, eine Verzögerung und sogar einen einfachen Looper, den in einigen Fällen theoretisch die Notwendigkeit eines separaten Mixers und sogar einen zweiten Plattenspieler leugnen kann. Obwohl ich nicht kratzen kann, wollte ich schon immer lernen, und der All-in-One-tragbare Charakter des HandyTraxx-Spiels, einschließlich eines Lautsprechers und einer Batteriekraft, ist für jemanden, der nur seinen Zeh eintauchen will, und nicht. Ich möchte viel Geld und Platz in einen separaten Mixer und Doppel -Plattenspieler -Setup investieren. Außerdem entwarf Korg das Stück in Kombination mit dem verstorbenen Toshihide Nakama, dem Gründer von Vestax und Baumeister des ursprünglichen Handy Trax (zwei Wörter, One X), einer Ikone in der Welt des Portablismus.
Donner Essential L1 Synthesizer
In den letzten Jahren hat der chinesische Musikausrüstungshersteller Donner begonnen, sein Angebot, hauptsächlich von digitalen Klavieren und einigen Schnäppchengitarrenpedalen, bis hin zu schockierend anständigen DSP -Effekten, Drum -Maschinen und sogar einer geeigneten Groove -Box zu erweitern. Der L1 ist der neueste in seinen wachsenden Synthesizer und ist vielversprechend. Es basiert größtenteils auf dem Roland SH-101Ein ikonisches Instrument aus den 80ern, das bei Künstlern wie Aphex Twin, Orbital, Depeche -Modus, KMFDM und Boards oder Kanada einen besonderen Gefallen fand.
Was den L1 besonders faszinierend macht, ist, dass dies der erste Artikel im neuen Snap2Connect (S2C) -System des Unternehmens ist. Die Tastatur ist magnetisch an den Synthesizer angebracht, damit Sie sie verlassen können, wenn Sie möchten, oder wenn sie sie als separate MIDI -Controller mit Ihrem DAW oder einem anderen Synthesizer verwenden kann. Donner sagt jedoch auch, dass es vorhat, dem S2C-System andere Instrumente hinzuzufügen, damit Sie ein Modul kaufen können, das beispielsweise auf einem Juno-60 basiert und einfach die Tastatur treffen, die Sie bereits besitzen.
Genießen Sie die Elektronik defiel
Das Defiel ist schwer zu erklären. Das Unternehmen nennt es eine „modulare Monotonie des Degenerators“, die sowohl extrem genau als auch äußerst nutzlos ist. Kurz gesagt, Sie setzen dieses Ding zwischen Sie Sequenzer und dein Synthesizer Und es macht den eingehenden Lebenslauf, Füllungen, Eigenschaften und alle Arten von kaum kontrolliertem Chaos zu erzeugen. Kurz gesagt, die felsenfeste Reihenfolge, die Sie programmiert haben, ist benötigt und macht sie weniger eintönig. Es kann Ihren Auftragsresidenz oder Ihre Modulation hinzufügen. Sie können Modulationskurven mit dem 4,3-Zoll-Touchscreen zeichnen oder sogar in einem X/Y-Pad für die Live-Leistung erstellen. Es ist normalerweise für Eurorack -Synthesizer konzipiert, ist jedoch auch als unabhängige Einheit in einem stilvollen Holzgehäuse erhältlich.
Melbourne Instrumente Rotocontrol
Am Anfang scheint das Rotocontrol nicht das aufregendste Gerät zu sein. Es ist ein MIDI -Controller mit acht Tasten und Tasten rechts und eine Handvoll anderer Tasten links zum Navigieren durch das Gerät. Was es jedoch besonders macht, ist, dass diese Schaltflächen motorisiert werden – wenn Sie einen Parameter in Ihrer DAW oder Softtynth ändern, spiegelt sich dies physisch auf dem Controller wider. Das mag ein bisschen spannend klingen, aber es ist eigentlich unglaublich nützlich.
Sehen Sie, dass die Tasten eines Controllers oder eines Synthesizer normalerweise in zwei Geschmacksrichtungen sind: Töpfe und Encoder. Ein Topf oder ein Potentiometer hat Start und Ende. Wenn Sie also ein Vor- oder Schaltinstrumente ändern, spiegelt dies möglicherweise nicht mehr die betreffende Institution wider. Encoder haben keinen Start oder Ende. Da sie nicht auf eine konkrete Position im Raum verweisen, müssen Sie sich keine Gedanken über eine Meinungsverschiedenheit zwischen Knopfposition und einem tatsächlichen Parameterwert machen. Sie sind aber auch weniger als ideal für die Live -Performance. Es ist schwierig zu drehen, wie weit Sie diesen Filter genau richtig drehen müssen, und Encoder haben im Allgemeinen eine weniger flexible Reaktion als einen Topf. Melbourne löst dies auf, indem sie einfach die Töpfe dorthin bewegt, wo sie sein sollten.
Roli Piano & Airwave
Ich habe seit ein paar Jahren gesagt, dass ich endlich lernen werde, wie man Klavier spielt. Aber ich bin ein vielbeschäftigter Vater von zwei Kindern, ein Teil -Time -Barkeeper und ein freiberuflicher Time -Freiberufler. Um ehrlich zu sein, habe ich nicht wirklich die Zeit oder das verfügbare Einkommen, um mich mit Klavierunterricht zu gönnen. Und die App-basierten oder Videooptionen, die ich ausprobiert habe, waren ein wenig überwältigend. Ich kenne das nicht Klavierrollen Und Luftwelle sind sicherlich effektiver als Melodik oder Duoingo zu lehren, wie man spielt, aber es scheint, dass es mehr Potenzial gibt. Wo die meisten Apps für Musikausbildung im Prinzip verherrlicht werden GitarrenheldRoli verwendet die Luftwellenkamera, um Ihrer gesamten Hand zu folgen. Lassen Sie sich wissen, ob Sie nicht in Position sind, wenn Ihre Handgelenke im falschen Winkel stehen oder wenn Sie die falschen Finger verwenden. Es ist wahrscheinlich nicht so gut wie ein echtes professionelles Unterrichten Sie die Seile, aber es ist wahrscheinlich besser als ein wiederverwendetes Videospiel, das an einer rudimentären Musiktheorie festhält -Lessons.
Oh, und sobald Sie sich mit Ihrem Spiel wohl genug fühlen, kombinieren Sie das Roli -Klavier und die Airwave zu kreieren, was wahrscheinlich der umfangreichste MPE -Controller auf dem Markt ist.
Entropie & Sons Recursie Studio
Video -synthesizer Sind nicht neu, aber sie sind auch nicht die häufigsten Dinge auf dem Planeten. Und das Recursion Studio of Entropy & Sons ist wahrscheinlich eines der fähigsten, die ich je gesehen habe. Erstens ist dies keine einfache Visualisierung, bei der ein grundlegender Animationsclip manipuliert wird, alle Visuals live, algorithmisch erzeugt. Darüber hinaus kann das eingehende Video eingehender Audio verarbeiten, verformen und auf eingehende Audio reagieren. Es hat sogar mehrere Oszilloskopmodi eingebaut.
Für diejenigen, die gerne ihre Hände verschwenden, gibt es mehr als 300 Module, die kombiniert werden können, um angepasste visuelle Patches herzustellen. Es gibt aber auch rund 1.000 Rezepte an Bord, sodass Sie schnell einige Grafiken für Ihren Synth -Jam machen können. Und das Unternehmen aktualisiert das Gerät ständig und fügt neue Funktionen hinzu.
Soundtoys Spaculender
Soundtoys ist einer der größten Namen, die in Effekt gesteckt werden. Sie werden von allen von Jad Abumbrad von Radiolab bis zu Kenny Beats und Trent Reznor verwendet. Der von Captititator gesättigte Stecker -im Unternehmen ist eines der besten Dinge, die es mit Drums passieren, und Echoboy ist eine Muss -Verzögerung. Aber es führt nicht oft neue Effekte. Superplaat wurde Mitte -2023 zum Zeitplan hinzugefügt, aber das war der erste Neuzugang seit Little Plate im November 2017 – das Unternehmen nimmt sich Zeit.
Splatbordender ist die Ansicht von Soundtoys über ein Umweltkorn. Es ist nicht wirklich ein direkter körniger Stecker, den Sie Audio geschnitten und in kleine Stücke zurückspuckten. Stattdessen sind es eine Reihe von Verzögerungen, die kombiniert und in etwas Ätherem geschmiert und geschmiert werden. Es verfügt sogar über einen interaktiven Umschlagdesigner, den Sie nicht nur manipulieren können, um die Form Ihres Reverbs zu schärfen, sondern auch Potenzial als Live -Performance -Tool. Splatbordender ist noch nicht vollständig bereit für die Veröffentlichung, aber selbst in diesem frühen Schleichblatt klang es phänomenal und schien ziemlich stabil zu sein.
