Als Peytan Porter zuerst versuchte, seinen Fuß in der Musikszene in Nashville zu finden, adoptierte sie einen Pop-Country-Stil, der bei ihrer Rückkehr nicht wirklich ihre Geschwindigkeit war. Obwohl sie kommerziell lebensfähig ist, war sie weniger begeistert von ihrer Arbeit. Sie ist ein Beweis für den erfolgreichen vertrauten Rat und bleiben Erfolgreich, Sie müssen Sie selbst sein.
Porter stammt aus Georgia, der für die Universität nach Nashville gezogen ist. Während dieser Zeit bevorzugte sie eine Liebe zum Schreiben von Liedern und spielte Musik. Porter erhielt seine erste große Pause im Jahr 2020, als Jody Williams – ein berühmter Musikdirektor in Nashville – sie in seiner ersten Veröffentlichungsvereinbarung unterschrieb. Danach konnte sie sich offiziell rühmen, dass sie Songwriter war. Es war nicht mehr nur eine Leidenschaft, sondern ein Job mit einem offiziellen Titel.
Kurz darauf fing sie an, Originalmusik in sozialen Netzwerken zu teilen und schnell an Boden zu gewinnen. Dank dieses Erfolgs beschloss sie auch, es als Künstlerin zu versuchen. Wie bereits erwähnt, fühlten sich ihre ersten Projekte nicht authentisch an und drängten sie, ein neues musikalisches Gebiet zu erkunden.
Sie führte sich im Jahr 2023 wieder mit neuem Selbstvertrauen und einem Sinn für Stil ein. Die Wurzeln von Georgia haben von Americana einen geräucherten Stil produziert. Der neue Sound ist auf seiner neuesten EP zu hören, Kultiviert. Die EP treu dem Namen und spricht dafür, die Künstlerin zu werden, die sie schon immer sein wollte.
„Ich wollte unbedingt ein korrektes Drehbuch machen“, sagte der amerikanische Komponist. „Ich wollte Produktionsstile beseitigen und mehr in meinem Instinkt tun.“
Der Geist des Wegfragens, den seine Musik vorschlägt, ist in seiner Herangehensweise an seine gesamte Karriere. Das beste Beispiel dafür ist seine jüngste West -Tour. Während viele Künstler über die Shows nachdenken, die sie spielen, hat Porter beschlossen, das Schicksal und seine Ehrgeiz zuzulassen. Mitten in einem Roadtrip mit ihren Freunden drückte sie spontane und unvergessliche Objekte.
„Ich liebe das Auslösen der Straße und ich mag die neue Richtung, die meine Musik einnimmt“, sagte tragen. „Ich hatte keine Herbstbesuche ausgerichtet und (ich dachte):“ Was ist, wenn ich nur einen Roadtrip mache und einen Blick darauf schaue? „“ „
Diese Shows ermöglichten es, den Weg zu seinem neuen Sound zu führen, um zu sehen, ob sie sich „in einer lebenden Umgebung gut fühlten“. Unter den Geräten, die sie spielen konnte, gab es Songs von Liedern Kultiviert. Das Titelsong hat das Gefühl, dass viele mitten im 20. Jahr erzielen können: Sie sind alle zu Hause so stolz / sie wissen nicht, wie allein / ich aufgewachsen bin.
Das Lied wurde aus der ersten Erfahrung geboren, allein zu leben. Sie zog in eine Wohnung, in der sie „kein Geschäft hatte“. Sie wollte sich beweisen, dass sie alleine leben könnte. Sie entdeckte, dass es viel schwieriger war, als sie sich vorgestellt hatte. „Ich kroch mit meiner Zeitung aus dem Bett und betete um Schutz“, sagte Porter. „Es war dieses wirklich einsame Gefühl.“
An anderer Stelle auf seinen Setlisten waren das Lied, das den Soundwechsel zum Tragen inspirierte, „God’s Hotel“. Das Lied sieht Peytan mit seinem Glaubensbaptisten aus dem Süden zählt. „Es ist sicherlich viel Angst an meinen Glauben und meine Spiritualität, und es war eines der ersten Dinge, die ich versucht habe zu arbeiten“, sagte dieses Stück.
Das Lied stellt seine Überzeugungen mit einem kleinen Humor in Frage und maskiert mächtige Gefühle in seinem Herzen.
Insgesamt waren die Shows erfolgreich. Er bewies, dass er, obwohl seine Viertelkarriere von seinen eigenen Wünschen inspiriert war, auch von der Öffentlichkeit akzeptiert werden konnte. „Es war unglaublich, solche coolen Menschen zu treffen, indem es vorbeikam und auch einige der unglaublichsten Teile des Landes zu sehen“, sagte sie über diese einzigartige Gelegenheit.
Zusätzlich zu seinen eigenen Shows öffnete Porter Anfang dieses Jahres seine Türen für Tim McGraw und markierte einen weiteren wichtigen Schritt für den Sänger. Das Spielen von Arenen war ein großer Sprung für den aufstrebenden Künstler. Trotzdem war es laut Porter eine willkommene Herausforderung.
„Ich fühlte mich in einer Arena so viel zu Hause, dass es für mich wirklich schockierend war“, sagte sie.
Sie erhielt den Anruf über die McGraw -Tour und spielte eine sehr kleine Show in Raleigh in North Carolina. Zu lernen, dass ihre Karriere eine massive Wendung nehmen würde, war ein Schock zu tragen, insbesondere angesichts der Umstände, unter denen sie die Gelegenheit hatte.
„Diese Branche hat eine Möglichkeit, Karotten zu geben und sie vor sich zu schwingen“, sagte Porter. „Eine Show für drei Personen zu spielen und in Ihrem Kopf zu wissen, dass Sie nächstes Jahr für eine Legende in einer Arena sein werden, war definitiv eine große Karotte in meinem Gesicht.“
Diese beiden Tourerlebnisse waren vorteilhaft zu tragen. Während einer dazu beigetragen hat, ihren neuen Stil zu festigen, hat der andere bewiesen, dass sie bereit war, größere Menschenmengen zu übernehmen. Es ist zutiefst wichtig, Ihre Musik mit einem Publikum zu teilen. Sie sagt, das macht Musik.
„(Musik) bedeutet nicht wirklich etwas weniger als eine gemeinsame Erfahrung“, sagt sie. „Ich liebe es, dass Live -Shows entstehen, und wir leben etwas, das nie wieder passieren wird. Die Zimmer werden nie wieder dieselbe sein. Die Menge wird immer anders sein; Der Klang wird sich ändern. Aber solange das Set ist, können wir etwas teilen. Es ist wie Magie.
13. Juni: Eröffnung für Tim McGraw in Biloxi, Mississippi
Ich war so nervös, dass in der ersten Nacht (während der Tim McGraw -Tour). Wir haben unsere in den Notoren hinter den Kulissen eingesetzt und die Türen des Gebäudes eröffnet, die Sonne ist eingetreten, und Sie haben gerade eine Silhouette eines ankommenden Tim McGraw gesehen … es war so schön. Er stellte sich der ganzen Gruppe vor, als wir kurz vor der Bühne waren, was mir wirklich geholfen hat, meine Nerven zu reduzieren, weil er sehr einladend war.
14. Juni: Original State Show mit Tim McGraw in Atlanta, Georgia
Alle meine Freunde und Familie kamen zur Atlanta Show. Wir mussten die Szene nebeneinander halten und jedes Mal von Tim McGraw tanzten. Meine kleine Nichte war da und dachte, dass der gesamte Applaus für sie war. Ich denke, das Beste daran ist, lustige Erfahrungen mit den Menschen zu teilen, die mich unterstützt haben, während sie versuchten, sie zu bekommen.
15. August: Lost Creek Ranch in Moose Creek, Wyoming
Lost Creek Ranch war dieser schöne und schöne Ort vor den Strumpfhosen. Ich glaube, alle Leute waren seit einer Woche dort, also konnte ich für einige der Leute spielen, die dort geblieben waren, und die Mitarbeiter, die zum Sommer ankamen, zusammenarbeiten und dann im ganzen Land nach Hause zurückkehren. Ranch Leute waren echte Cowboys. Einer der Songs, die ich zu diesem Slogan von „Back It Up, Cowboy“ ausprobiert habe. Die Cowboys haben es geliebt! Es war wirklich überraschend. Es gab ein paar Leute in jeder Show, die kamen und Texte aus diesem Lied zitierten.
24. August: Lebe von der Division nach Bozeman, Montana
Live von der Kluft in Bozeman ist eine der coolsten Websites, die ich je gespielt habe. Es ist dieses alte Gebäude mit einer intimen Menge im Stil -Hörraum. Er war fast erschöpft, also war er voll. Die Leute waren da, um zuzuhören und zu lernen. Es ist immer eine wirklich lustige Menge zu spielen.
