Marianne Faithful, die Sängerin, Schauspielerin, „Mädchen mit Steel Eyes of Swinging“ der 60er Jahre und das Thema vieler Lieder von Rolling Stones, insbesondere „Wildpferde“ und „Schwester Morphine“, eröffnete ihre Autobiografie von 1994 mit einer Nicht-Nicht- Verantwortungsklausel: „Entschuldigen Sie sich niemals, erklären Sie niemals, dass wir das nicht immer gesagt haben?“ Nun, ich habe es nicht getan und ich mache es nicht.
Faithful, der einst „das Herzogtum Chelsea in Drogen gebadet“ beschrieb, starb am Donnerstag in London friedlich, begleitet von seiner Familie, und bestätigte zu dieser Zeit einen Sprecher. Sie war 78 Jahre alt und litt zuvor unter den langfristigen Auswirkungen einer fast tödlichen Covid-19-Infektion im Jahr 2020. Eine Todesursache wurde nicht aufgedeckt.
„Wir werden viel vermissen“, sagte der Sprecher für Zeiten in einer Erklärung.
Die Lieder, Adaptionen und das Leben der russischen Berge von Gläubigen illustrierten seinen Ansatz ohne Entschuldigung. Die Treue von dem irischen Dramatiker Frank McGuinness als „interessant … schwierig und seltsam“ beschrieben, ging von den österreichisch-ungarischen Aristokraten ab und der Ruhm 1964 im Alter von 17 Jahren mit „As Tears Go“, geschrieben von a Der junge Mick Jagger und Keith Richards.
In 50 Jahren als Künstlerin veröffentlichte sie Soloalben, darunter die Rückkehr von 1979, „Broken English“, 1987 Hal Willner-„Seltsame Zeit“ und „Negative Kapazitäten“ von 2018 Mit Nick Cave und Warren Ellis.
Unterwegs kanalisierte sie ihre Bunt -Reibe mit Zigaretten, um die Arbeit von Berthold Brecht und Kurt Weill, Elton John und Bernie Taupin, Tom Waits und Kathleen Brennan, Leonard Cohen, PJ Harvey, Neko -Fall, Dolly Parton, Morrissey und anderen zu interpretieren.
Eine künstlerische Kraft, die treue ihren musikalischen Stil mit jedem Jahrzehnt neu erfunden hat und zeitgenössische Geräusche und Mitarbeiter als Motoren für seine unverwechselbare Viola annahm, die mehr bedrohlicher wurde als sie altern.
Sie war Sopranistin, als sie ihren zukünftigen Freund Jagger während einer Party in London traf, die auch von Richards, Paul McCartney und Peter Asher unterstützt wurde. Scout des Rolling Stones -Produzenten Andrew Loog Oldham, Faithful, war einige Wochen später mit ihm, Jagger und Richards im Aufnahmestudio.
Hommande In der Möglichkeit der London der 1960er Jahre befand sich Faithful bald im Zentrum von Musik und blühenden Modeszenen. Sie sang Lieder auf dem „gelben U -Boot“ der Beatles und der „Teufelsympathie“ der Rolling Stones und hing während seiner historischen Serie von Shows in England im Jahr 1965 mit Bob Dylan. 1967 wurde Faithful berühmt in einem Pelzteppich während des Teppichs gebaut Eine Drogenbüste auf dem Gebiet von Richards.
Mit einem lebhaften Geist, einem lebhaften Intellekt und einer entwaffnenden Schönheit gingen die Gläubigen auf die Räume zu, in denen Millionen von Jugendlichen, die die Beatles lieben, danach waren. Sie schrieb in ihrer Autobiographie, um während ihres Erfolgs Zeit mit Dylan und den Beatles zu verbringen: „Jesus, wie hätte ich denken können, dass diese verängstigten kleinen Jungen Götter waren?“
Seine Linie hat sie möglicherweise auf das böhmische Leben vorbereitet. Faithful wurde am 29. Dezember 1946 einer Mutter, Eva, die Baronin war, geboren. Sie kam aus einer Linie herunter, zu der der Baron de Léopold von Sacher Masoch gehörte, der den Begriff „Masochismus“ in ihrem erotischen Buch „Venus in Fell“ erfand.
Der Vater von Faithfull arbeitete als Spion für die britische Intelligenz und war „ein wirklich besessener Exzentriker“, schrieb sie in „Faithful: Eine Autobiographie“. Es lief auch in die Familie. Sein Großvater väterlicherseits, ein Sexologe, erfand ein Gerät namens „The Frigidy Machine“, das „primitive libidinale Energie freischalten“ und die Übel der Welt heilen soll.
Nach dem Erfolg von „As Tears Going“ (die Rolling Stones verzeichneten ein Jahr später ihre Version), setzte Faithful seine Aufnahmekarriere fort und bis 1970 seine Beziehung zu Jagger. Sie charakterisierte diese Jahre in ihrer Autobiographie wie folgt: „Dekorative intellektuelle Chitchat, Drogen, Hüftaristokraten, träge Dilettanten und schlechte Bosheit. Ich wusste, dass ich auf dem Weg war!
Die meisten in den 1970er Jahren waren der Weg, der zu Drogen führte. Sie beschrieb ihre obdachlosen Jahre und fand kurz und bündig statt: „Ich nahm mit dem Zug nach London und ging jahrelang nicht nach Hause, bis auf das gelegentliche Bad“, schrieb sie. Anonym und mittellose, sie hatte kein Telefon oder keine Adresse. „Ich war unglaublich zerbrechlich. Ich habe noch nie gegessen. Ich habe mein Aussehen verloren.
In Ermangelung eines Rekordvertrags oder einer musikalischen Unterstützung machte es nur die Nachricht als Ex-Freundin von Junkie oder einem schimulierten Aristokrat.
Faithful räumte Mitte bis 1970 auf und kehrte 1979 mit „gebrochenem Englisch“ zu verärgert. Seine Stimme unter den beschädigten Stimmkörnern, zu vielen Zigaretten und anderen Abhängigkeiten, das Album kam kurz nach der British Punk -Explosion an, aber es war kein Punk -Album für sich. Es war nur schwierig, makellos, vulgär, ehrlich.
Zusätzlich zum Titelsong verwandelte Faithful den „Helden der Arbeiterklasse“ von John Lennon in eine feministische Hymne und machte die Aufmerksamkeit der weiten Augen für „Why you to It“, ein Akt der Anklage, der nachhaltig und angeklagt ist Blasphemen, angeführt von einem untreuen Liebhaber. Das Album erhielt seine einzige Nominierung für Grammy Grammy für die Gesangsleistung von Female Rock.
„Die Ballade von Lucy Jordan“ von „Broken English“ markierte um Mitternacht eine unvergessliche Straße durch die Film Desert „Thelma und Louise“ von 1991. Louise de Susan Sarandon rollt in westlicher Richtung und spielt das Lied Shel Silverstein auf der Stereoanlage des Autos, und Treue singt eine verzweifelte Frau, die im Alter von 37 Jahren erkennt, dass sie in einem Sportwagen / mit dem niemals fahren würde / durch Paris fahren würde Heißer Wind in den Haaren “und beschließt, die Handlung zu ändern.
Obwohl sie nie den Erfolg der Grafiken in den Vereinigten Staaten erhalten hat, war Faithful während ihrer Karriere ein Honig aus Kritik. Sein 1987er Album „Strange Weather“ hat gesehen, wie sie „I’m Keep It With Mine“ von Bob Dylan interpretiert hat. .
„Faithful: Eine Autobiographie“ wurde 1994 veröffentlicht. Als erstes der drei Memoiren erzählt er seine Treffen und seine Eskapaden mit Humor, Ungenauigkeit und Kraft und bleibt ein wesentliches Musikgedächtnis. Sie hat in den letzten 25 Jahren ihres Lebens Studioalben in einem einheitlichen Tempo veröffentlicht, eines alle paar Jahre mit einer neuen Reihe von Songs und einer etwas mehr verteilten Stimme.
Rocklegenden Marianne Faithful, rechts, mit Courtney Love in London im Jahr 2021.
(Matthew Lloyd / für Zeiten)
Für ihr 2008er Album „Easy Come, Easy Go“ berichtete Faithful Judee Sill, Randy Newman, Brian Eno und Merle Haggard -Songs. Seine Interpretation des „lieben Gottes von Morrissey, Hilf mir“, klopft an seinen Höhepunkt, wenn treue Schläge in voller Bande „Es gibt explosive Fässer / zwischen meinen Beinen / lieber Gott, hilf mir bitte.“
Der Musiker hatte auch eine lange erfolgreiche Karriere als Schauspieler. Sie spielte Tchekhov im Royal Court Theatre, Shakespeare im Roundhouse und Brecht und Weill im Gate Theatre von Dublin.
Die berühmteste Treue spielte in „The Girl On the Motorrad“, einer sexuell aufgeladenen Liebesgeschichte von 1968, die von der LSD inspiriert wurde und zu einem der ersten Filme wurde, die eine X -Note des Assn Cinema erhalten hatten. von Amerika. Sie trat als Vision in „Lucifer Rising“, einem berüchtigten Kultfilm von 1972 von Kenneth Anger, einem experimentellen Filmemacher in Los Angeles, auf. Im Jahr 2001 spielte Faithful Gott in einer denkwürdigen Reihe von Traumsequenzen in der britischen Komödie „Absolut Fabulous“ (sein bester Freund, Long -ausstehend, Anita Pallenbergspielte den Teufel).
Faithful wurde als beste Schauspielerin bei den European Film Awards 2007 für ihre Rolle in „Irina Palm“ nominiert, in der sie wie eine Großmutter spielt, die anonyme sexuelle Gefälligkeiten produziert, um Geld für die Behandlung von Krebskrebs seines Enkels zu verdienen. Im Jahr 2011 erhielt Faithful den Kommandanten aus dem Orden der Künste und Briefe, einer der am meisten geschätzten kulturellen Ehrungen in Frankreich.
Sein Album „Negative Capability“ aus dem Jahr 2018 war im Allgemeinen abenteuerlustig. Das Album ist Team in einem Studio und einem Wohnraum mit dem langjährigen Mitarbeiter von Nick Cave, Warren Ellis, und hat ihn mit Künstlern wie Cave, Ellis, dem britischen Songwriter Ed Harcourt und dem Produzenten Rob Ellis Songs geschrieben. Sie sagte dem Guardian, es sei „die ehrlichste Aufzeichnung, die ich je gemacht habe. Es gibt keine versteckten Ecken.
Sie fügte hinzu: „Was für eine Freude, mit diesen wunderbaren Männern zu ziehen.“ Es war natürlich ein Rahmen, in dem sie oft war, ob sie sie einladen sollte oder nicht.
„Meine Hauptpriorität in meinem Kopf war schon immer meine Arbeit. Aber dann kamen die Männer natürlich „, erklärte sie,“ und das war nicht wirklich das, was ich wollte, aber ich war zu hübsch, um allein gelassen zu werden. »»
Im Jahr 2021 veröffentlichte sie „She Walks In Beauty“, ein handeltes Handyzus von Lord Byron und anderen britischen romantischen Dichtern, die Musik, manchmal von Ellis, Eno, Cave und Vincent Segal, unterstützt. Es war sein 21. und letztes Album
In seinen letzten Jahren hatte Faithful, der dreimal heiratete, seinen Anteil an Herausforderungen. Sie brach sie während eines Sturzes im Jahr 2013 und ein Jahr später brach sich die Hüfte. Sie wurde zu Beginn der Pandemie im Jahr 2020 drei Wochen lang ins Krankenhaus eingeliefert, als sie positiv auf Covid 19 getestet wurde.
Faithful wird von einem Sohn, dem Finanzautor Nicholas Dunbar und drei Enkelkindern überlebt.
