Von den Debütfilmen aufstrebender US-Talente über eine mit Stars besetzte Produktion bis hin zu einem neuen Blick auf einen der beliebtesten mexikanisch-amerikanischen Musikkünstler aller Zeiten – die Latino-Filme, die beim Festival Sundance Film 2025 Premiere haben (eröffnet am Donnerstag) bieten einen Blick auf die Zukunft der Geschichten über verschiedene lateinamerikanische Gruppen in diesem Land und zeigen uns gleichzeitig einen Einblick in neue Stimmen aus Lateinamerika. Nachfolgend finden Sie eine Liste mit sieben Filmen, die Sie sich ansehen können.
„Kuss der Spinnenfrau“
Dieser hochkarätige Titel ist eine musikalische Neuinterpretation von Manuel Puigs Roman und zeigt den mexikanischen Star Diego Luna als Valentin, einen politischen Gefangenen während des Schmutzigen Krieges in Argentinien, der eine innige Beziehung zu einem anderen inhaftierten Mann namens Molina (der neue kam Tonatiuh) aufbaut. Jennifer Lopez spielt die titelgebende Spider Woman. Das Ausgangsmaterial war zuvor für den Film des verstorbenen brasilianischen Regisseurs Héctor Babenco aus dem Jahr 1985 adaptiert worden (der vier Oscar-Nominierungen erhielt), der während der brasilianischen Militärdiktatur spielt. „Dreamgirls“-Regisseur Bill Condon leitet diese neue Version.
„Mad Bills to Pay (oder Destiny, Tell Her I’m Not Bad)“
Der erste Spielfilm des dominikanischen amerikanischen Filmemachers Joel Alfonso Vargas handelt von Rico (Juan Collado), einem Teenager aus der Bronx, der seinen Lebensunterhalt mit dem Verkauf hausgemachter alkoholischer Cocktails am Strand verdient. Aber dieser Trubel wird nicht ausreichen, da seine Freundin Destiny (Destiny Checo) bei ihm und seiner Familie einzieht. Vargas, ein gebürtiger Bronxer, arbeitet mit einer Besetzung neuer Gesichter zusammen und mischt Drehbuchszenen und Improvisationsmomente auf der Suche nach Authentizität. Offenbar zielt Vargas darauf ab, diese spezifische Latino-Gemeinschaft nicht als Außenseiter darzustellen, sondern als jemanden mit einer starken Bindung zu den Orten und Menschen, die er auf die Leinwand bringt.
„Magischer Bauernhof“
„El Planeta“, ein in Spanien präsentiertes Schwarz-Weiß-Porträt der verdrehten Beziehung zwischen einer Mutter und ihrer Tochter, zeigt den respektlosen und durchdringenden Humor der in Argentinien geborenen Künstlerin Amalia Ulman. Sein zweites Werk führt ihn durch eine Kulturschockgeschichte nach Südamerika, in der es um eine amerikanische Band geht, die auf Reisen ist, um einen argentinischen Musiker vorzustellen. Ihre Inkompetenz erschwert die Reise und klärt Verbindungsfehler und interkulturellen Austausch auf. Ulman arbeitete mit einer Besetzung amerikanischer und argentinischer Schauspieler zusammen, darunter Chloë Sevigny und Valeria Lois, was einen tieferen Einblick in ihre einzigartige Weltanschauung verspricht.
„Es regnet auf Babel“
Dieses kolumbianische Debüt der Autorin und Regisseurin Gala del Sol wird von den Festivalprogrammierern als „psychedelisch“ und „Steampunk-Fieber-Traum“ beschrieben und spielt in einer einzigartigen Bar namens Babel, in der ein Ensemble aus einprägsamen queeren Charakteren spielt Angesichts ihres persönlichen Gepäcks treffen sie auf den fleischgewordenen Tod: ein Wesen namens La Flaca. Diese grenzüberschreitende Vision, inspiriert von Dantes „Inferno“, wirkt in mehrfacher Hinsicht lebendig und farbenfroh. Wenn es um queere lateinamerikanische Geschichten geht, könnte sich Del Sols Auftritt als wirklich anders erweisen als alles, was wir bisher auf der Leinwand gesehen haben.
„Selena und die Dinosaurier“
Was kann man sonst noch über eine Ikone sagen, deren Leben, Karriere und Image bereits so intensiv ausgewertet wurden? Die Filmemacherin Isabel Castro („Mija“) wagt es, einen neuen Blick auf den Aufstieg und den flüchtigen Ruhm der mittlerweile legendären Tejano-Künstlerin Selena Quintanilla sowie ihrer Geschwister und Eltern zu werfen, die Musik zu ihrem Familienunternehmen machten. Der Dokumentarfilm enthält noch nie zuvor gesehenes Filmmaterial. Am faszinierendsten ist jedoch, ob Castro, ein Sachbuch-Geschichtenerzähler, der sich auf mexikanisch-amerikanische Erzählungen konzentriert, angesichts der Tatsache, dass der Clan Protector Quintanilla als ausführender Produzent fungierte, in der Lage sein wird, etwas Besonderes mit dem Material zu machen.
„Ernsthafte Leute“
Im Jahr 2023 veröffentlichte das mexikanisch-amerikanische Filmemacherduo Cliqua – bestehend aus Pasqual Gutiérrez und Raúl Sanchez – den Kurzfilm „Shut Up & Fish“, der sich um die „„Edgar“-Haarschnitt beliebt bei jungen Latino-Männern. Jetzt spielen die beiden Männer gemeinsam die Hauptrollen in einer quasi-autobiografischen Fiktion über Pascual, einen aufstrebenden Musikdirektor, der im Begriff ist, Vater zu werden. Da die Anforderungen dieser beiden Aspekte seines Lebens überwältigend werden, beschließt er, ein Body Double zu engagieren, um seinen beruflichen Verpflichtungen nachzugehen. Doch die Ergebnisse sind alles andere als ideal. Gutiérrez ist Co-Regisseur dieses ersten Spielfilms zusammen mit Ben Mullinkosson.
„Die Jungfrau vom Lac de Carrière“
Dies ist das erste Mal, dass die gruselige Kurzgeschichte der berühmten argentinischen Autorin Mariana Enríquez für das Kino adaptiert wurde. Diese Coming-of-Age-Geschichte spielt vor dem Hintergrund der seismischen Wirtschaftskrise, die Argentinien Anfang der 2000er Jahre heimsuchte, und zeichnet eine beunruhigende romantische Verstrickung zwischen einer Gruppe von Teenagern nach. Unter ihnen beginnt Natalia (Dolores Oliverio), die jugendliche Protagonistin, die sich nicht sicher ist, ob ein älteres Mädchen die Aufmerksamkeit des Jungen bekommen wird, den sie mag, ihre wachsenden fleischlichen Wünsche zu erforschen und gleichzeitig das Au-Jenseits zu erschließen. Die Prämisse weist darauf hin, was eine faszinierende Interpretation bekannter Tropen sein könnte.
