Von dem Moment an wurde Morgan Neville gebeten, einen Dokumentarfilm zum 50. Jahrestag von zu drehen „Saturday Night Live“ Er wusste, dass er diesen Comedy-Klassiker nicht auf traditionelle Weise einfangen wollte.
„Die Idee, 50 Jahre ‚SNL‘ in 90 Minuten zu drehen, wird eine erfolgreiche Clip-Show werden, an der ich kein Interesse habe“, sagte Neville, der ausführende Produzent hinter Peacock’s. „SNL50: Beyond Saturday Night“ sagte TheWrap. „Ich habe immer das Gefühl, dass die dumme Aufgabe beim Geschichtenerzählen darin besteht, zu versuchen, vollständig zu sein. Alles ist reduktiv, aber das Kino ist besonders reduktiv.
Anstelle des Vorhersehbaren entschied sich Neville für ein „respektloseres und riskanteres“ Format, eine Philosophie, die schon immer das Kronjuwel von NBC definiert hat. Zu diesem Zweck rekrutierte Neville vier seiner Lieblingsregisseure – Robert Alexander, Neil Berkeley, Marshall Curry und Jason Zeldes –, die jeweils ihre eigene Episode inszenieren sollten. Das Ergebnis ist eine Serie, die so vielseitig und interessant ist wie „SNL“ selbst. Für einen Moment zoomt „Beyond Saturday Night“ auf die Starschauspieler heran, die sich bei ihren Vorsprechen winden. Das nächste Mal stürzen wir uns kopfüber in den ikonischen „More Cowbell“-Sketch und untersuchen alles, von seinen Auswirkungen auf die Türklingelverkäufe bis hin zu den Gründen, warum Will Ferrell zwischen der Generalprobe und der Ausstrahlung sein Hemd wechselte.
„Wir neigen dazu, ‚SNL‘ nur als eine Sache zu betrachten, aber in Wirklichkeit ist es überhaupt nicht nur eine Sache. Es war schon immer eine Vielfalt von Dingen“, sagte Neville. „Diese (Episoden) sind wirklich individuelle Geschichten, die völlig für sich allein stehen können, aber zusammen zeichnen sie ein größeres Bild von ‚SNL‘.“
Es ist ein Ansatz, der Nevilles Arbeit als Regisseur und Produzent geprägt hat. Egal, ob er an „Won’t You Be My Neighbor“, einem Dokumentarfilm über Mister Rogers, oder an „Piece by Piece“, der LEGO-Dokumentation über Pharrell Williams, arbeitet, er legt immer Wert darauf, zu reflektieren, was seine Probanden ihm sagen. „Ich sage manchmal, dass ich ein Methodendirektor bin. Ich versuche, die DNA des Subjekts in die Sache selbst zu kanalisieren“, erklärte Neville.
Eine der interessantesten Episoden der Serie ist Currys „Written By: A Week Inside the ‚SNL‘ Writers Room“. Ähnlich wie die „South Park“-Dokumentation „6 Days to Air“ konzentriert sich die Episode auf die Entstehung einer bestimmten Episode von „SNL“, insbesondere der Episode der 49. Staffel, die von „The Bear“-Star Ayo Edebiri moderiert wird. Neville wusste von Anfang an, dass er eine Episode über den Schreibprozess wollte und wusste, dass Curry mit seinem „Körnchen Wahrheit“ perfekt zu dem Projekt passte. Das Problem bestand darin, einen „SNL“-Host zu finden, der an dem Prozess teilnehmen würde.
„Es gab eine Reihe von Leuten, die nicht wollten, dass wir die ganze Woche über filmen. Ich denke, dass es unglaublich stressig ist, als Gastgeber an einen Ort wie ‚SNL‘ zu kommen, und man möchte nicht gesehen werden, wie man Probleme hat“, sagte Neville.
Für das Team war es auch schwierig zu entscheiden, welchen der berühmten Autoren der Serie sie für die Folge haben wollten. Große Talente wie John Mulaney, Tina Fey, Bob Odenkirk, Larry David und Simon Rich – allesamt Autoren von „SNL“ – treten in der Folge als Refrain auf und betonen, wie stressig der Job ist. Aber eine der größten Herausforderungen dieser Episode war praktischer Natur. Da das „SNL“-Team in einem ehemaligen New Yorker Büro ansässig ist, war es nahezu unmöglich, in diesen winzigen Räumen ein Team aus Kameraleuten und Tontechnikern zu leiten. Bei mehreren Gelegenheiten filmte Neville Interviews einfach selbst.
„Diese Räume sind wie Schränke, daher passt dort kein Team von acht Leuten unter. Es ist wie bei ein oder zwei Leuten, das ist alles. Aber das gehört auch dazu“, sagte Neville.
Ganz zu schweigen von dem ängstlichen Ton, der einen der begehrtesten und risikoreichsten Jobs in der Comedy-Welt ausmacht. „Es ist so ein chaotischer Akt, wie die Show funktioniert, aber es ist auch ein intensiver, neurotischer Ort. Wir mussten einfach viele Beziehungen aufbauen“, sagte Neville. „Ich sagte zu jemandem: ‚Ich glaube nicht, dass ich jemals in einem Raum gedreht habe, in dem jede Person im Raum einen Agenten und einen Manager hat‘ … Es ist keine normale Dokumentarfilm-Drehumgebung.“
Obwohl ein Großteil von „Beyond Saturday Night“ die Erfolge der Serie feiert, gibt es eine Episode, die ausschließlich ihrem berüchtigtsten Misserfolg gewidmet ist: Staffel 11. Die Staffel 1985 bis 1986 markierte danach die Rückkehr des Serienschöpfers Lorne Michaels zu „SNL“. eine fünfjährige Abwesenheit. , und er wollte, dass seine Rückkehr für Aufsehen sorgte. In dieser Staffel fügte Michaels seiner Besetzung etablierte, dynamische Namen wie Randy Quaid, Anthony Michael Hall, Robert Downey Jr. und Joan Cusack hinzu. Und es scheiterte – kläglich.
Die Staffel war geprägt von vernichtenden Kritiken der Kritiker, niedrigen Einschaltquoten und einem Autorenteam, das mit der Besetzung der Serie nicht gut zurechtkam. „Saturday Night Live“ wurde nach dieser Staffel fast abgesetzt. Als die Serie zurückkehrte, kehrten Nora Dunn, Jon Lovitz und Dennis Miller sowie der Starspieler A. Whitney Brown zurück.
„Der Sinn der ganzen Folge besteht darin, dass das Scheitern die DNA der Serie ist“, sagte Neville und bemerkte, dass die 11. Staffel voller „großartiger Schauspieler“ sei. „Das funktioniert meiner Meinung nach nicht, weil es Schauspieler und Autoren gibt. Was diese Show wirklich braucht, sind Schauspieler, die Autoren sind.
Obwohl Neville vier Stunden Dokumentarfilme auf „SNL“ produziert hat, hat er das Gefühl, nur an der Oberfläche gekratzt zu haben. „Ich denke, Sie könnten noch vier weitere Folgen machen“, sagte Neville. „Wenn sie mehr machen wollten, wäre ich total interessiert.“
„SNL 50: Beyond Saturday Night“ ist derzeit zum Streamen auf Peacock verfügbar.
