William Morris forderte uns bekanntermaßen auf, unsere Häuser nicht mit Gegenständen zu füllen, „von denen man nicht weiß, dass sie nützlich sind oder von denen man nicht glaubt, dass sie schön sind“. Aber jetzt die William Morris Gallery – untergebracht im ehemaligen Wohnhaus eines Schriftstellers und Künstlers aus dem 19. Jahrhundert – appelliert an die Öffentlichkeit, ihr für eine große neue Ausstellung alle möglichen Artefakte zu schicken, die mit seinen unverwechselbaren Entwürfen verziert sind.
Die Muster von Morris haben eine gewisse Zeit hinter sich. „Man geht die Hauptstraße entlang und wenn man genau hinschaut, kann man überall Morris-Muster sehen: iPhone-Hüllen, Regenschirme, Einkaufswagen“, sagte er Hadrian Garrardder Direktor der Galerie in Walthamstow im Osten Londons.
Er möchte, dass Hunderte von „seltsamen und wunderbaren“ Gegenständen die Morris Mania-Ausstellung füllen, um eine „immersive Morris-Umgebung“ zu schaffen.
Die Ausstellung wird im Mittelpunkt der Feierlichkeiten zum 75-jährigen Jubiläum der Galerie stehen und im April 2025 eröffnet. „Wir untersuchen, wie Großbritanniens größter Designer viral ging – Morris ist überall, Morris auf allem“, sagte Garrard.
Morris ist vor allem für seine von der Natur inspirierten Textildesigns bekannt, aber er ist auch für seinen Sozialismus und seine Überzeugung bekannt, dass gutes Design das Leben der Menschen verbessern kann. Er gilt weithin als der Vater der Arts and Crafts-Bewegung.
Laut Garrard ist die jüngste Popularität seiner Designs der Kern eines Paradoxons, das die Show untersuchen wird. Morris war berühmt für seine Verteidigung der Arbeitnehmerrechte und seine Überzeugung, dass gutes Design für alle da sein sollte „utopische Pläne zur Arbeitszeitverkürzung“aber diese Ideale könnten manchmal im Widerspruch stehen.
Garrard sagte: „Er wollte, dass seine Entwürfe erschwinglich waren, aber zu seinen Lebzeiten waren sie zu teuer; Sie waren für die obere Mittelschicht gedacht, weil er wollte, dass die Dinge gut gemacht wurden.
„Aber wir erleben jetzt eine Demokratisierung bis zu dem Punkt, an dem man eine iPhone-Hülle für 5,99 £ oder ein Paar Turnschuhe kaufen kann, aber die Art und Weise, wie diese Dinge hergestellt werden, ist wirklich kompliziert, weil wir über eine globalisierte Wirtschaft, Massenproduktion und schlechte Arbeitsbedingungen sprechen.“ Bedingungen. Die Show befasst sich – auf unterhaltsame Weise – mit dem Paradoxon und fragt sich, wie wir dorthin gekommen sind.“
Neben den öffentlichen Spenden, die laut Garrard entweder an die Eigentümer zurückgegeben oder nach Ausstellungsschluss an örtliche Wohltätigkeitsläden im Waltham Forest-Gebiet weitergegeben würden, sammelte die Galerie auch verschiedene „Seltsamkeiten“.
„Wir haben gerade eine japanische Winkekatze gekauft, wir haben auch einen Sari, der von einer Firma in Delhi hergestellt wurde, wir haben einen Sitzplatz von einer britischen Atom-U-Boot-Flotte – sie haben die U-Boote früher mit Morris-Druck dekoriert, “, sagte Garrard. „Es gibt ein Foto des Winterpalastes im Jahr 1917, nachdem er von den Bolschewiki zerstört wurde, und im Hintergrund ist die Tulpentapete von William Morris zu sehen.
„Er sagte bekanntlich: ‚Haben Sie nichts in Ihrem Haus, was Sie nicht für schön oder nützlich halten‘, und es gibt viele lustige Dinge, auf denen geschrieben steht: ein Maßband, seltsame Schneidebretter, ein Flaschenöffner. Neben den Mustern sammeln wir auch diese Kuriositäten.“
Entwürfe von Morris, der 1896 starb, und Ideen waren wohl noch nie so in Mode. Künstler wie Kehinde Wiley haben über seinen Einfluss gesprochen, während der Guardian dies im Jahr 2022 argumentierte „Sein Sozialismus und seine Sorge um die Umwelt sind heute genauso dringend wie im späten 19. Jahrhundert.“.
Die William Morris Gallery wird derzeit renoviert und tritt in die Fußstapfen von Morris‘ ehemaligem Haus in Oxfordshire, das durch ein 6 Millionen Pfund teures Renovierungsprojekt umgestaltet und 2022 wieder für die Öffentlichkeit geöffnet wurde.
Morris sagte, das Haus befinde sich im Oxfordshire-Dorf Kelmscott „Himmel auf Erden“ und einige seiner beliebtesten Entwürfe orientierten sich an der dort vorkommenden Flora und Fauna.
