Für Künstler ist es schwierig, über das vergangene Jahr nachzudenken, ohne an den israelischen Völkermord in Gaza zu denken, bei dem jedes Jahr mehr als 45.000 Palästinenser getötet wurden. die offizielle Zählung oder mehr als 220.000 nach realistischen Schätzungen.
Während Kunst etwas ist, das man genießen kann, da sie alle Aspekte unseres Lebens, unserer Identität und unserer Kultur bereichert, ist sie auch von zentraler Bedeutung für den Kampf. Kunst ist kraftvoll, sie ermöglicht es uns, Gefühle und Geschichten mit Menschen auf der ganzen Welt zu teilen, auch wenn wir keine gemeinsame Sprache sprechen. Israel ist sich dessen bewusst, weshalb es alle ins Visier nimmt, die das Talent und die Leidenschaft haben, Botschaften über die schreckliche Realität im Gazastreifen zu übermitteln.
Tatsächlich scheint Israel es zu einer Taktik in seiner umfassenderen Strategie der ethnischen Säuberung zu machen, Palästinenser auszulöschen, die nicht nur ihr eigenes Volk, sondern jeden, der einen Kampf gegen Ungerechtigkeit führt, inspirieren.
Maler, Illustratoren, Dichter, Fotografen, Schriftsteller, Designer … so viele talentierte Palästinenser wurden bereits getötet. Es ist unsere Aufgabe, dafür zu sorgen, dass sie nicht in Vergessenheit geraten. Sie sind keine Zahlen und ihre Arbeit muss immer im Gedächtnis bleiben.
Wir müssen den Menschen von Heba Zagout erzählen, der 39-jährigen Malerin, Dichterin und Romanautorin, die zusammen mit zwei ihrer Kinder bei einem israelischen Luftangriff getötet wurde. Ihre reichen Gemälde von palästinensischen Frauen und den heiligen Stätten Jerusalems waren ihre Art, mit der „Außenwelt“ zu sprechen.
Wir müssen den Namen des berühmten Malers und Kunstlehrers Fathi Ghaben nennen, dessen wunderschöne Werke, die den palästinensischen Widerstand einfingen, von allen gesehen werden sollten.
Wir müssen die Worte lehren Refaat Alareereiner der brillantesten Schriftsteller und Lehrer Gazas, der an der Islamischen Universität Gaza lehrte.
Wir müssen über die Schönheit der Kunst sprechen Mahasen al-Khatibdie bei einem israelischen Luftangriff auf das Flüchtlingslager Jabalia getötet wurden. In ihrer letzten Illustration würdigte sie den 19-jährigen Shaban al-Dalou, der bei dem israelischen Angriff auf das Gelände des Al-Aqsa-Krankenhauses verbrannte.
Wir müssen die Welt auch an den Schriftsteller Yousef Dawwas, den Romanautor Noor al-din Hajjaj, den Dichter Muhamed Ahmed und den Designer erinnern Nicht einmal al-Faranjiund Fotograf Majd Arandas.
Aber dafür zu sorgen, dass ihre Geschichten und Werke nicht gelöscht werden, bedeutet auch, dass wir handeln müssen, wo immer wir sind. Um diese Märtyrer zu ehren und ihre Kunst zu feiern, müssen wir über Worte hinausgehen.
Einige in der Kunstwelt wissen es bereits. Sie haben sich dem Widerstand in Kunsträumen angeschlossen und dafür gesorgt, dass Israels Verbrechen auf ihren Plattformen verurteilt werden. Im vergangenen Jahr gab es viele Akte der Solidarität und des Mutes.
Als das Barbican Centre in London im Februar den Vortrag des indischen Schriftstellers Pankaj Mishra über den Völkermord in Palästina absagte, sagten Kunstsammler ab Lorenzo Legarda Leviste und Fahad Mayet Kunstwerke von Loretta Pettway aus der Galerie des Zentrums zurückgezogen.
„Es obliegt uns allen, uns gegen institutionelle Gewalt zu wehren und in ihrem Gefolge Transparenz und Rechenschaftspflicht zu fordern … Wir werden Zensur, Unterdrückung und Rassismus innerhalb ihrer Mauern niemals akzeptieren“, schrieben sie.
Im März gab der ägyptische bildende Künstler Mohamed Abla aus Protest gegen die Mitschuld der deutschen Regierung am israelischen Völkermord seine Goethe-Medaille zurück, die vom deutschen Goethe-Institut für herausragende künstlerische Leistungen verliehen wurde.
Vor der Eröffnung der Biennale von Venedig im April unterzeichneten mehr als 24.000 Künstler aus aller Welt – darunter ehemalige Biennale-Teilnehmer und renommierte Preisträger – einen offenen Brief, in dem sie die Organisatoren aufforderten, Israel von der Veranstaltung auszuschließen. Ein israelischer Künstler beschloss schließlich, seine Ausstellung nicht zu eröffnen.
Im September weigerte sich der mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnete Autor Jhumpa Lahiri, eine Auszeichnung des Noguchi Museums in New York anzunehmen, nachdem das Museum drei Mitarbeiter entlassen hatte, weil sie palästinensische Keffiyeh-Schals trugen.
Anfang dieses Monats, Künstler Jasleen KaurDer mit dem prestigeträchtigen Turner-Preis ausgezeichnete Preisträger nutzte seine Dankesrede, um den Völkermord zu verurteilen und ein freies Palästina, ein Waffenembargo und eine erweiterte Solidarität mit den Palästinensern zu fordern. Sie solidarisierte sich mit allen Protestierenden vor der Tate Britain in London, wo die Veranstaltung stattfand, und forderte sie auf, Gelder und Projekte im Zusammenhang mit der israelischen Regierung zu veräußern.
„Ich möchte die Aufrufe der Demonstranten draußen wiederholen. Ein Protest von Künstlern, Kulturschaffenden, Tate-Mitarbeitern und Studenten, hinter dem ich fest stehe“, sagte Kaur. „Dies ist keine radikale Forderung, sie sollte weder die Karriere noch die Sicherheit eines Künstlers gefährden.“
Trotz dieser Solidaritätsbekundungen hat die brutale Zensur, Unterlassung, Unterdrückung und Hetze von Kunst mit Bezug zu Palästina in den letzten 12 Monaten nicht nachgelassen.
Im Januar hat das Indiana University Art Museum eine Ausstellung der palästinensischen Künstlerin Samia Halaby abgesagt.
Im Mai sagte die Stadt Vail, Colorado, die Künstlerresidenz von Danielle SeeWalker ab, einer indianischen Künstlerin, die das Schicksal der Palästinenser mit dem der amerikanischen Ureinwohner verglichen hatte.
Im Juli entfernte die Royal Academy of Arts zwei Kunstwerke aus ihrer Young Artists‘ Summer Show, weil sie einen Bezug zum israelischen Krieg gegen Gaza hatten. Dies geschah, nachdem das pro-israelische Abgeordnetengremium der britischen Juden ihm einen Brief bezüglich des Kunstwerks geschickt hatte.
Im November sagte das Altonale-Festival in Hamburg eine Ausstellung mit Kunstwerken von Kindern in Gaza ab, nachdem sie in den sozialen Medien angegriffen worden war.
Dies sind nur einige Beispiele für die massive Zensur, mit der palästinensische Kunst sowie Künstler und Schöpfer, die ihre Solidarität mit Palästina zum Ausdruck gebracht haben, im vergangenen Jahr konfrontiert waren. Das Verschweigen und Schönfärben innerhalb kultureller Räume hat auch auf institutioneller Ebene stattgefunden.
Im Vereinigten Königreich warnte der Arts Council England (ACE) Kunstinstitutionen, dass „politische Äußerungen“ möglicherweise negative Auswirkungen auf Finanzierungsabkommen haben könnten. Dies wurde nach einer Anfrage der Gewerkschaft Equity zur Informationsfreiheit enthüllt, aus der auch hervorging, dass sich ACE und das Ministerium für Medien, Kultur und Sport (DMCS) sogar über das „Reputationsrisiko des Israel-Gaza-Konflikts“ getroffen hatten.
Einige haben den Widerspruch im Vorgehen von ACE hervorgehoben, als es 2022 nach der russischen Invasion offen seine Solidarität mit der Ukraine zum Ausdruck brachte. Aber nicht nur ACE hat im Zusammenhang mit dem Massaker in Gaza offensichtliche Doppelmoral an den Tag gelegt.
Die brillante palästinensische Künstlerin Basma Alsharif hat die institutionelle Heuchelei in ihrem Brief an „Vapid Neoliberal Art World“ perfekt zum Ausdruck gebracht.
Sie schrieb: „Ich hoffe, dass es Ihnen bei diesem Völkermord gut geht. Was genau machen Sie in diesen Tagen? Warum haben Sie Monate gebraucht, um eine Erklärung zu schreiben, wenn Sie es überhaupt getan haben? Warum haben Sie nicht einfach geschlossen? Warum sind Sie nicht dabei.“ Können Sie Israel boykottieren, wie Sie es bei der Apartheid in Südafrika getan haben? Wie viele Hashtags haben Sie alle für nötig gehalten, um für Ihre Sünden zu büßen?“
Es gibt keine Entschuldigung für Selbstgefälligkeit angesichts des Völkermords in Gaza. Dem palästinensischen Volk droht die Ausrottung, und unsere Verantwortung ihm gegenüber besteht darin, dafür zu sorgen, dass unsere Regierungen, Institutionen und Industrie nicht allein gelassen werden, bis sie die Beziehungen zu Israel abbrechen, aufhören, diejenigen zum Schweigen zu bringen, die sich gegen seine Verbrechen aussprechen, und sich für die Befreiung Palästinas einsetzen.
Ich fordere alle in der Kunstwelt – von der ein Teil der Kunstwelt bei der Protestkundgebung vor der Tate anlässlich der Verleihung Kaurs so deutlich zum Ausdruck kam – auf, sich an die Worte des amerikanischen Schriftstellers James Baldwin zu erinnern:
„Die genaue Aufgabe des Künstlers besteht daher darin, die dunklen, flammenden Pfade durch den riesigen Wald zu erhellen, damit wir bei all unserem Tun seinen Zweck nicht aus den Augen verlieren, nämlich die Welt, eine menschlichere Behausung, zu schaffen.“
Staaten und ihre Institutionen können den Wettlauf um Gelder und Plattformen nutzen, um unsere Solidaritätsbekundungen zu unterdrücken, aber am Ende werden sie nicht gewinnen. Diejenigen, die aus persönlichen und beruflichen Gründen Zugeständnisse machen, versuchen sich vielleicht einzureden, dass diese Bewegung nachlassen und das Thema in Vergessenheit geraten wird, aber bis Palästina frei ist – und das wird geschehen – bewahren wir die Quittungen auf, wir vermerken Abwesenheit, wir hören das Schweigen über Israels Völkermord in Gaza. Es ist noch nicht zu spät, auf der richtigen Seite der Geschichte zu stehen.
Ein frohes neues Jahr wird nur möglich sein, wenn die Palästinenser und alle Unterdrückten frei sind.
Die in diesem Artikel geäußerten Ansichten sind die des Autors und spiegeln nicht unbedingt die redaktionelle Position von Al Jazeera wider.
