Hollywood liebt Regisseure, die klein anfangen und groß denken. Nachdem Christopher Nolan seinen ersten amerikanischen Film „Memento“ für 9 Millionen US-Dollar drehte, machte er den mittlerweile bekannten Arthouse-Weg ins Studio populär, indem er die „Dark Knight“-Trilogie inszenierte, die 2,5 Milliarden US-Dollar einspielte, gefolgt vom großen Film im letzten Jahr Film. Gewinner für den besten Low-Budget-Film: „Oppenheimer“. Vor drei Jahren gewann Chloé Zhao einen Oscar für die Regie von „Nomadland“, bevor sie mit dem kollektiven Abenteuer „Eternals“ von Marvel Studios, das weltweit 402 Millionen US-Dollar einspielte, eine große Wendung nahm. Damien Chazelle drehte 2014 seinen Oscar-nominierten Jazzfilm „Whiplash“ für 3,3 Millionen US-Dollar und gewann zwei Jahre später die Regie-Trophäe für „La La Land“, ebenfalls zum Thema Jazz (509 Millionen US-Dollar für einen Preis von 3,3 Millionen US-Dollar). Ein Budget von 30 Millionen Dollar). Und bevor er am Ursprung des Bestsellerfilms des Jahres 2023, „Barbie“, steht (1,4 Milliarden US-Dollar), für die Greta Gerwig 2017 „Lady Bird“ verfilmte 10 Millionen DollarNebenbei lernte ich, für den Oscar nominiert zu werden und Regie zu führen.
Die Studios setzen weiterhin darauf, dass Autoren, die mit geringem Budget qualitativ hochwertige Arbeiten erstellen, herausfinden können, wie sie Hunderte von VFX-Künstlern, Designern und Stuntmen für epische Effekte einsetzen können. Hier ist ein Blick auf drei unabhängige Filmemacher, die dieses Jahr ihre Fähigkeiten als Geschichtenerzähler in eine Unterhaltung auf Spektakelniveau verwandelt haben.
(Melinda Sue Gordon / Universal Pictures, Warner Bros. Pictures und Amblin Entertainment)
Lee Isaac Chung: von „Minari“ bis „Twisters“
Wenig: Chung drehte sein autobiografisch inspiriertes Familiendrama „Minari“ im Jahr 2020 für 2 Millionen US-Dollar und erhielt sechs Oscar-Nominierungen, darunter den Preis für den besten Film, und gewann die Trophäe als Nebendarstellerin für die Leistung von Yuh-Jung Youn, was letztendlich weltweit über 15 Millionen US-Dollar einspielte.
Groß: Chung führte Regie bei „Twisters“ von Universal Pictures, der wesentlich erfolgreicher war. Budget von 155 Millionen Dollar. Der Tornado-Katastrophenfilm von Daisy Edgar-Jones/Glen Powell hat seit seiner Veröffentlichung im Sommer 371 Millionen US-Dollar eingespielt.
Um es persönlich zu machen: Als Kind überlebte Chung einen Tornado, kurz nachdem seine Familie in ihr neues Zuhause in Arkansas gezogen war. „Das war etwas, was mein Vater nie für möglich gehalten hat, als er uns in einem Wohnwagen auf das Land brachte, auf dem er seine Farm errichten wollte“, sagte Chung. „Es gab keinen Schutz vor Unwettern, also stiegen wir alle in den Dodge-Pickup meines Vaters und fuhren, bis wir ein Gebiet erreichten, von dem wir dachten, wir wären in Sicherheit.“
Einflüsse: 1996 sah Chung das Original von „Twister“ in einem Theater. „Ich erinnere mich noch genau an die Eröffnungssequenz, in der diese Familie nachts vor einem Tornado flieht, und ich drehte mich zu meiner Familie um und sagte: ‚Hey! Wir sind es! „Ich schätze mich glücklich, nach „Minari“ einen Film folgen zu können, der sich für mich persönlich anfühlt, auch wenn er ganz anders und viel größer ist.
(Disney/DISNEY-Unternehmen)
Barry Jenkins: von „Moonlight“ bis „Mufasa: Der König der Löwen“
Wenig: „Moonlight“, Jenkins‘ bester Film des Jahres 2016, basierend auf einem halbautobiografischen Stück von Tarell Alvin McCraney, kostete 1,5 Millionen US-Dollar und spielte an den weltweiten Kinokassen 65 Millionen US-Dollar ein.
Groß: Die Produktion von Disneys animiertem Prequel zu Mufasas Debüt als junges Jungtier begann im September 2021 mit einem nicht genannten Budget, kostete aber basierend auf früheren Spielfilmen wahrscheinlich rund 200 Millionen US-Dollar. Bei der Erweiterung des „König der Löwen“-Imperiums folgt Jenkins einem weiteren Indie-Talent, Jon Favreau (Komödie „Swingers“ von 1996), der die Live-Action-Version von „Der König der Löwen“ im Jahr 2019 an den weltweiten Kinokassen auf über 1,6 Milliarden Dollar brachte . .
Teamarbeit: Für „Mufasa“ rief Jenkins sein engmaschiges Team aus „Moonlight“-Mitarbeitern zusammen, darunter den Kameramann James Laxton, die Cutterin Joi McMillon und den Komponisten Nicholas Britell.
Um es persönlich zu machen: Jenkins schaute sich regelmäßig „Der König der Löwen“ an, den er schätzungsweise mehr als 150 Mal gesehen hat – und das alles, während er auf seine kleinen Neffen aufpasste. „Es war wahrscheinlich das, was ich am häufigsten gesehen hatte, bevor ich zur Filmschule ging“, sagte er. sagte kürzlich der Times. „Als mir das Drehbuch angeboten wurde, konnte ich durch die Lektüre entdecken, wer ich als Filmfan bin.“
(Scott Garfield/Apple TV+)
Jon Watts: von „Cop Car“ zu „Wolves“ (über Spider-Man)
Wenig: Watts drehte 2015 seinen Sundance-Durchbruch „Cop Car“ in der Nähe seines Elternhauses in Colorado für insgesamt 800.000 US-Dollar und zeichnete Kevin Bacon als Kriminellen, der zwei schelmische Jungen verfolgt, die ein verlassenes Polizeiauto gestohlen haben, mit maximalem Humor und Spannung.
Groß: Watts schaffte es mit einem einzigen Sprung vom Kleinstbudget-Thriller zum geistigen Eigentum des Mainstreams und führte Regie bei der Spider-Man-Trilogie mit Tom Holland als Webslinger für Marvel Studios. Der letzte Teil des Jahres 2021, „Spider-Man: No Way Home“, spielte bei einem Budget von 200 Millionen US-Dollar mehr als 1,9 Milliarden US-Dollar ein.
Große Stars: Watts schrieb und inszenierte „Wolves“ mit George Clooney und Brad Pitt als rivalisierende „Fixierer“, die Höflichkeiten austauschen, während sie versuchen, einen blutigen Unfall aufzuklären. „Wolves“ wurde etwa 70 Tage lang für einen nicht genannten Betrag in New York gedreht, feierte seine Premiere bei den Filmfestspielen von Venedig und lief nur begrenzt im Kino, bevor er diesen Herbst auf Apple TV+ ausgestrahlt wurde.
Einflüsse: Als Inspiration für „Wolfs“ dienten Jean-Pierre Melvilles französischer Krimi „Le Samouraï“ aus dem Jahr 1967 und der Duofilm „Midnight Run“ von Robert De Niro und Charles Grodin, sagt Watts, der sich in seinem Buch auch auf das Fixer-Drama „Michael Clayton“ aus dem Jahr 2007 bezog Pitch zu Clooney: „Was wäre, wenn Michael Clayton Michael Clayton treffen würde?“ »
Um es persönlich zu machen: „‚Spider-Man‘ war eine unglaubliche Erfahrung und ich übernehme die volle Verantwortung für die Kreativität all dieser Filme, aber am Ende des Tages wird ‚Spider-Man‘ immer die Schöpfung von Stan Lee und Steve Ditko sein.“ „, sagte Watts und bezog sich dabei auf den Film. Mitschöpfer des Comicstrips. „Für mich ging es bei ‚Wolves‘ darum, in den fremden Raum zurückzukehren, der ist Mein Raum.“
