Kolumne: Mit „The Six Triple Eight“ und anderen dürfte Netflix von der Kraft des TV-Films profitieren

Es war einmal, „Die sechs dreifache Acht“ der am Freitag auf Netflix erscheint, wäre eine Wahl für einen Emmy als Bester Fernsehfilm gewesen.

Es erzählt eine wenig bekannte Geschichte über die heldenhaften Leistungen des 6888. Bataillons des Central Postal Directory, des einzigen farbigen weiblichen Militärkorps, das während des Zweiten Weltkriegs im Ausland diente. Darin ist eine großartige Darstellung von Kerry Washington als Major Charity Adams zu sehen, die nach ihrer Beförderung zum Oberstleutnant während des Krieges zur ranghöchsten schwarzen Frau in der US-Armee aufstieg. Der von Tyler Perry geschriebene und inszenierte Film ist ein sorgfältig konstruiertes historisches Stück, das einen weiteren Einblick in die Art und Weise bietet, wie schwarze Frauen und andere Minderheitengruppen oft aus der Geschichte gestrichen werden.

Anstatt jedoch bei den Emmys zu konkurrieren, ist es ein Anwärter auf die Oscars von Netflix; Es debütierte am 6. Dezember in ausgewählten Kinos, bevor es zwei Wochen später zum Streamer wechselte.

Während die Grenze zwischen Film und Fernsehen immer mehr verschwimmt, hat das Oscar-Modell von Netflix bei Kinobesitzern und der Filmakademie große Bestürzung hervorgerufen hat seine Anforderungen für ein besseres Image erweitert Dazu gehört ein siebentägiger Lauf in 10 der 50 größten US-Märkte. Es gibt sicherlich eine praktische Sorge – Streaming hat eine ohnehin rückläufige Theaterbranche belastet, die die Akademie aus gutem Grund schützen muss –, aber dahinter steckt eine beunruhigendere und existenziellere Frage: Was macht einen Film zu einem „echten“ Film, im Gegensatz zu einem Film? „Fernsehfilm“?

Ich meine, über das subjektive Prestige hinaus, für einen Oscar statt für einen Emmy nominiert zu werden?

Beispielsweise ist der Film „The Girl in the Cafe“ aus dem Jahr 2005, geschrieben von Richard Curtis und mit Bill Nighy in der Hauptrolle, genauso gut wie der Film mit einem ähnlichen Thema. 2022 Film „Live“ geschrieben von Kazuo Ishugiro und auch mit Nighy in der Hauptrolle – der einzige Unterschied besteht darin, dass ersterer auf HBO uraufgeführt wurde und einen Emmy für den besten Fernsehfilm gewann, während letzterer im Kino erschien und für zwei Oscars nominiert wurde.

Jahrzehntelang erzählten brillante Fernsehfilme Geschichten, die Kinofilme nicht bieten würden, und befassten sich mit schmerzhaften und/oder aufrührerischen Themen, darunter Alkoholismus („Call Me Bill W.“); häusliche Gewalt („The Burning Bed“); sexueller Missbrauch („Something About Amelia“); HIV/AIDS („An Early Frost“); und Rassismus („Miss Evers‘ Boys“). Vor „Schindlers Liste“ gab es NBCs „Wallenberg: A Hero’s Story“. Vorher gab es „KODA,“ es gab „Love Is Never Silent“ aus der Hallmark Hall of Fame.

Wie „Hidden Figures“ von 20th Century Fox Und Die HBO-Serien „Something the Lord Made“ und „The Six Triple Eight“ enthüllen eine fesselnde Geschichte, die – teilweise aufgrund der Vorurteile der Zeit – lange unter Verschluss gehalten wurde. Trotz unserer anhaltenden Faszination für den Zweiten Weltkrieg bleibt das Women’s Army Corps in Film und Fernsehen eine stark vernachlässigte Gruppe. Die Briten haben vielleicht die verschiedenen Rollen betont, die Frauen im Krieg spielten – Bletchley-Decoder, WRNS, WAAF und natürlich Spione –, aber amerikanische Drehbuchautoren haben größtenteils die 150.000 Frauen verbannt, die in einer Geschichte, einer romantischen Ablenkung oder einem Witz dienten. .

Es versteht sich von selbst, dass diejenigen, die auftreten durften, ausnahmslos Weiße waren. Aber mehr als 6.500 farbige Frauen dienten in den WACs, darunter die 850, die den 6.888. Platz bildeten.

Unter Adams‘ Kommando wurde das Bataillon nach Großbritannien und dann nach Frankreich geschickt, um den jahrelangen Poststau zwischen Soldaten und ihren Angehörigen zu bewältigen.

„The Six Triple Eight“ basiert auf den Erfahrungen der echten WAC Lena Derriecott Bell King, die im Januar starb – allerdings nicht bevor Perry ihr einen Ausschnitt seines Films zeigen konnte. Gespielt von Ebony Obsidian, schließt sich Lena an, nachdem ihr Schatz im Kampf getötet wurde. Ihre Beziehung war geheim – er war weiß, reich und Jude – und wie zu viele andere hörte sie nichts mehr von ihm, nachdem er gegangen war.

Ihr unausgesprochener Wunsch, ihm zu folgen und ihn irgendwie zu finden, bildet das emotionale Rückgrat des Films. Aber die Geschichte handelt von der Schaffung des 6888. und den Bemühungen von Adams (Washington), rassistische Weigerungen, seine Truppen nach Europa zu entsenden, zu zerschlagen.

Nur das Eingreifen von First Lady Eleanor Roosevelt und der Bürgerrechtsaktivistin Mary McLeod Bethune (Susan Sarandon und Oprah Winfrey, in einer schlecht perückenartigen und unnötigen Szene, aus der wir freundlicherweise einen Schleier ziehen) können Adams‘ Wunsch erfüllen, das Sortieren von Post jedoch nicht die Lösung. Mission, die sie für ihre streng ausgebildeten Freiwilligen im Sinn hatte.

Doch die Aufgabe erweist sich als schwieriger und wichtiger, als Adams zunächst dachte. Soldaten und ihre Familien waren viele Monate lang voneinander abgeschnitten und die Moral brach zusammen. „Keine Post, niedrige Moral“ wird zum Motto von Frauen, die mit U-Booten, Bomben, Kälte und rassistischen Armeeoffizieren konfrontiert werden, die wollen, dass sie bei ihrer Mission scheitern, Berge von Briefen und Paketen zu sortieren, die schlecht beschriftet, unleserlich und teilweise zerstört sind.

Es handelt sich um eine Herkulesaufgabe, wie sie in Film und Fernsehen nur allzu oft übersehen wird, wo ein Haufen ungeschälter Kartoffeln zum Synonym für die Vielzahl an nicht kämpfenden Pflichten geworden ist, die der Krieg erfordert – Pflichten, die tatsächlich schwer und manchmal sogar gefährlich waren. Lena und in geringerem Maße auch Adams haben Geschichten über ihre persönliche Transformation, aber Perry, der sich von einem Artikel im Smithsonian-Magazin inspirieren ließ, ist in erster Linie daran interessiert, den Mehrfrontenkrieg, den diese Frauen führten, nachzubilden.

Gegen Deutschland, dessen U-Boote und Bomben ihr Leben bedrohen, aber auch gegen rassistische und sexistische Militärführer und gegen die verinnerlichten Vorstellungen von Frauen, wozu sie fähig sind.

Es ist ein ehrgeiziger Film, auch wenn er manchmal überheblich ist, und auch wenn er überhaupt kein Urlaubsthema hat, ist er aufgrund seiner Betonung von Mut und Belastbarkeit perfekt für ein Feiertagstreffen an der elektronischen Feuerstelle.

Abgesehen vom geringsten „Prestige“ des Fernsehfilms haben wir schon lange einige unserer denkwürdigsten Filme genossen. „Brian’s Song“ war ein Fernsehfilm, ebenso wie „The Autobiography of Miss Jane Pittman“ und „Sybil“. Steven Spielbergs erster professioneller Film war „Duel“, ein ABC-Film der Woche im Jahr 1971. 1983 wurde der ebenfalls auf ABC ausgestrahlte nukleare Holocaust-Film „The Day After“ von mehr als 100 Millionen Menschen gesehen.

Jahrzehnte vor der Ausstrahlung auf dem Hallmark Channel (einer Plattform, die die Versuchungen des Weihnachtsfilms versteht) produzierte Hallmark Hall of Fame Klassiker wie „The Winter of Our Discontent“, „Sarah Plain and Tall“ und „The Piano Lesson“. und „Promise“, das fünf Emmys, zwei Golden Globes, einen Peabody Award und einen Humanitas-Preis gewann.

Sicher, es gab viele schreckliche Fernsehfilme, aber es gab auch viele schreckliche Kinoveröffentlichungen.

In den späten 1990er Jahren begannen die Rundfunkanstalten angesichts der Kabelangebote leider, sich von Originalfilmen zu entfernen. HBO ist mit Filmen wie „Too Big to Fail“, „Temple Grandin“, „You Don’t Know Jack“, „Recount“ und „Behind the Candelabra“ zum Maßstab des Genres geworden. Doch selbst in seinem besten Jahr produzierte HBO nur vier oder fünf Filme; seit 2020 hat sich diese Zahl halbiert.

Das heißt nicht, dass „The Six Triple Eight“ nicht für die Oscars in Betracht gezogen werden sollte; Netflix-Filme haben mehrere gewonnen, und Apple TV+ gewann 2022 mit „CODA“ den Preis für den besten Film. Für welche Auszeichnung man sich einsetzt, ist der Plattform überlassen.

Aber mehr als die anderen Netflix-Konkurrenten in diesem Zyklus, wie „Maria“, „His Three Daughters“ und „Emilia Pérez“, fühlt sich „The Six Triple Eight“ so an, als ob es sich um eine Auseinandersetzung mit der wesentlichen sozialen Geschichte des Fernsehfilms und dessen Inhalt handelt repräsentiert. kann – getan hat – was Kinofilme nicht können oder wollen. (Außerdem wird der Film von viel mehr Menschen auf Heimbildschirmen als im Multiplex gesehen werden, darunter, wenn wir ehrlich sind, auch von Academy-Wählern, die sich seit langem genauso auf Leinwände verlassen wie auf Vorführungen. ) Mit einer immer schöneren Liste von Originalfilme. , zu dem auch dieses Jahr gehört „Scoop,“ „Befreiung“ „Frau der Stunde“ „Joy“ und der Weihnachtsthriller „Carry On“ sowie „The Six Triple Eight“ – Netflix wäre gut beraten, sich dem Niedergang des Fernsehfilms entgegenzustellen und die Kraft der Form hervorzuheben.

Die Oscars sind großartig, aber die Emmys auch. Und eine solche Auferstehung wäre eine eigene Form der Pionierarbeit.