Jetzt erstrahlt Notre Dame im Licht: Es ist unmöglich, nicht berührt zu werden

„T„Seine Kathedrale ist eine glückliche Metapher dafür, was eine Nation ist und wie die Welt sein sollte“, sagte Präsident Macron. Und doch ist es ein offensichtliches Missverhältnis Einheit und Harmonie in der restaurierten Notre Dame de ParisDie kollektive Leistung Tausender Handwerker, Bauherren, Feuerwehrmänner, Ingenieure, Architekten, Geistlicher, Finanziers und Administratoren unterscheidet sich so sehr von der fragilen Politik Frankreichs, wenn Der letzte Premierminister ist zurückgetreten in der Woche vor der Wiedereröffnung des Doms.

Wahr ist, dass das Erreichen einer Erholung mehr oder weniger innerhalb der von Macron unwahrscheinlich versprochenen fünf Jahre inmitten der immer noch abkühlenden Glut des Brandes von 2019 ein Beispiel für die Fähigkeit Frankreichs ist größere Projekte erledigt, wenn sie sich die Mühe machen, und zwar mit rücksichtsloser Effizienz. Es steht im Einklang mit dem ausgedehnten TGV-Zugnetz des Landes oder der selbstbewussten Art und Weise, mit der frühere Regierungen die kristalline Moderne – die Louvre-Pyramide, das Centre Pompidou, den Eiffelturm – rund um das ehrwürdige Bauwerk von verteilten Paris. Etwas, das vielleicht mit zentralisierter Macht zu tun hat, der Autorität des Präsidenten, der Geschichte eines Sonnenkönigs und von Kaisern.

Und wenn Sie durch die Portale an der reich verzierten Westfront der Kathedrale eintreten, ist die Wirkung atemberaubend. Es atmet, stoppt das Herz, packt den Hals. Die Hitze des Feuers wurde durch Licht ersetzt, das durch wiederholte und sich kreuzende Linien und Kurven, Zierleisten und Spuren gotischer Architektur widerhallt. Tausende Tonnen lutetischer Kalkstein, das Produkt von Hunderten Millionen Jahren geologischer Zeit und Jahrhunderten menschlicher Arbeit, werden zu einer Art Filament. Sie können immer noch das Gewicht spüren, das Teil der Magie ist, aber der primäre Effekt all dieser Ziegelmauerwerk und des unsichtbaren „Waldes“ aus Eichenbalken, die das Dach darüber bilden, besteht darin, einen Raum zu schaffen, der zu leuchten scheint.

Wenn dann die kraftvolle und melodische Orgel in Betrieb geht, werden ihre 8.000 Pfeifen sorgfältig von Bleistaub gereinigt, der vom brennenden Dach stammt, und die Formen ihrer sich wiederholenden vertikalen Zylinder geben zufällig die Form der gebündelten Säulen der Steinsäulen wieder, das Ganze baut klanglich auf und sorgt für visuelle Resonanz. Die menschlichen Stimmen eines Chors, der sich dieser großartigen Klangmaschine vom anderen Ende des 128 Meter langen Bauwerks anschließt, machen die Kathedrale von Ende zu Ende zu einem Musikinstrument. Ich bin nicht religiös, und ein oder zwei Aspekte der Messe, an der ich letzten Montag teilgenommen habe, waren für mich unheimlich, und die Großartigkeit der multisensorischen Erfahrung wird mich nicht bekehren, aber es ist unmöglich, nicht bewegt zu sein.

Der Innenraum ist derzeit angesagt, da die Arbeiten an einem Großteil des Äußeren weitergehen. Es ist nicht reinweiß, eher elfenbeinfarben, aber im Hinblick auf die Erwartungen an altes Mauerwerk ist es wie das Gesicht von Marcel Marceau. Der neue Look ist ein Exorzismus des Feuerschmutzes, einer Form von Rußschutz. Es ist unbestreitbar gruselig, die Helligkeit und Präzision lassen das Schiff unwirklich aussehen, wie eine 3D-gedruckte Version seiner selbst, wobei die Gesamtperfektion nur geringfügig durch die Neigungen und Neigungen und ungewöhnlichen Steigleitungen, die man in fast allen mittelalterlichen Gebäuden findet, verändert wird. Romantiker, die die frühere Patina liebten, werden bestürzt feststellen, dass sie entfernt wurde. Nun, dies ist keine Kathedrale, in der ein Buckliger bequem lauern kann. Der britische Architekt Norman Foster hat beschrieben wie die Restaurierung den „Schock des Neuen“ zurückbrachte, den das Gebäude bei seinem ersten Bau vermittelt hätte.

Mittelalterliche französische Kathedralen, so wurde mir in der Architekturschule beigebracht, sind logisch und zielgerichtet, ihre Strukturen versuchen, die hohen Höhen ihrer Gewölbe mit mathematischer Eleganz zu tragen. Englische Kathedralen sind pragmatischer, neigen dazu, zusätzliche Mauerwerksstücke hinzuzufügen, passen sich den Umständen an und neigen eher dazu, ihren Stil im Laufe der Jahrzehnte und Jahrhunderte, in denen sie gebaut wurden, zu ändern. Es ist eine Analyse, die dazu neigt, nationale Stereotypen aufrechtzuerhalten – Haute Couture versus bequeme Tweeds, René Descartes‘ rationale Philosophie versus John Lockes Empirismus – aber was auch immer, Unsere Liebe Frau stimmt mit diesem Muster überein.

Sie gehörte zu einer Reihe großer Kirchen, beginnend mit den Ursprüngen des gotischen Stils in der Basilika St. Denis in den 1140er Jahren, der eine immer größere Höhe und Leichtigkeit des Bauwerks anstrebte, bis 1284 ein Teil der Kathedrale von Beauvais aufgrund seiner eigenen Ambitionen einstürzte. Notre-Dame, deren Bau im Jahr 1163 begonnen wurde, ist Teil dieser Entwicklung. Die Höhe ihres Kirchenschiffs ist mit 35 Metern zwar geringer als die 48 Meter in Beauvais, aber ein Rekord für die damalige Zeit. Die Kraftlinien, die es tragen, lassen sich an den schlanken Rippen seines Gewölbes und den kühnen Strebepfeilern ablesen, die seine Außenseite umgeben. Design und Detaillierung sind einheitlich und zusammenhängend, wobei die frühesten und jüngsten Teile des Gebäudes sehr ähnlich sind.

Die Klarheit und das Abenteuer der gotischen Ingenieurskunst würden zu einer Inspiration für modernistische und High-Tech-Architekten wie Foster werden, was meiner Meinung nach Qualitäten sind, die er bei der Restaurierung besonders bewundert. Die glänzende neue Version bringt sie zum Vorschein. Gleichzeitig wurde der mittelalterliche strukturelle Minimalismus zunächst nicht nur um seiner selbst willen verfolgt, sondern um die Glasflächen zu maximieren, die den Innenraum beleuchten würden, der zudem reich bemalt und möbliert sein sollte. Das ultimative Ziel war die sinnliche Wirkung, einen Raum aus Farbe, Licht und Musik zu schaffen, um eine möglichst lebendige Vision der göttlichen Welt zu präsentieren.

Die Restauratoren der Kathedrale haben größtenteils keinen Versuch unternommen, all diese mittelalterliche Pracht wiederherzustellen, von der vieles schon lange vor dem Brand verblasst oder verschwunden war. Der neue Altar des Designers Guillaume Bardet ist ein breites, mit Bronze gefülltes U, eine Art längliche Salatschüssel, und sein Taufbecken, seine Kanzel und seine Throne sind ebenfalls schlicht und modern. Die Restauratoren haben jedoch die satte Farbgebung einiger Seitenkapellen wiederbelebt, deren himmelblaue Decken mit goldenen Sternen übersät sind. Noch wichtiger ist, dass die prächtige mittelalterliche Malerei in der alten Kathedrale, die den Brand bemerkenswert gut überstanden hat, wieder an ihrem Platz ist.

Die meisten dieser Entscheidungen sind sinnvoll, da ein reich verzierter pseudogotischer Altar lächerlich ausgesehen hätte, während es ein Verlust gewesen wäre, die Farbe der Kapellen nicht wiederherzustellen. Es gibt eine gewisse Diskrepanz zwischen der allgemeinen Blässe und den schillernden Ausbrüchen, aber wenn die Logik der Entscheidungen klar ist, funktioniert das gut. Weniger überzeugend ist die Beziehung des Buntglases zum Rest: Wenn man es, zugegebenermaßen an einem trüben Dezembertag, sieht, fällt es ihm jetzt schwer, so zu strahlen, wie es sollte. Zu groß ist die Konkurrenz zur vorherrschenden Helligkeit, verstärkt durch elektrische Deckenfluter. Die Beleuchtung konnte vorteilhaft angepasst werden.

Es gibt keine einfache Möglichkeit, ein historisches Gebäude zu restaurieren. Bei allen Projekten muss festgestellt werden, ob die ursprünglichen Absichten der Bauherren mehr oder weniger authentisch sind als die Auswirkungen auf ein Denkmal mit jahrhundertelanger Geschichte. Sie können das alte Werk originalgetreu und diskret restaurieren, wie es nach einem Brand im Jahr 1984 geschah, der das südliche Querschiff des York Minster zerstörte. Die Kathedrale von Reims, ein mittelalterlicher Rivale von Notre Dame de Paris, wurde im Ersten Weltkrieg durch einen Brand und 300 Granaten zerstört. Sie wurde so rekonstruiert, dass die meisten modernen Besucher nicht wissen, wie viel ihrer Bausubstanz aus dem 20. Jahrhundert stammt.

Sie können den Schaden deklarieren, wie bei David Chipperfields gefeierter Wiederaufbau des vom Krieg zerstörten Neuen Museums in Berlin und stellen deutlich neue Werke neben die alten. In extremeren Fällen der Zerstörung kann man zwischen den Ruinen etwas völlig Neues errichten, wie etwa beim modernistischen Ersatz der schillernden mittelalterlichen Kathedrale in Coventry. Am anderen Ende der Skala können Sie eine Version des Originals wiederherstellen, die seit Jahrhunderten niemand mehr gesehen hat. Bei einer kontroversen Restaurierung der Kathedrale von Chartres wurde kürzlich versucht, ihr helles mittelalterliches Farbschema in einem beispiellosen Ausmaß wiederherzustellen, was zu Vorwürfen führte, „Entweihung“.

Die Restaurierung von Notre Dame ist keine dieser Methoden. Zu Beginn seiner Entwicklung gab es Flirts mit Dingen wie der Neugestaltung des schlanken Mittelturms durch einen modernen Architekten, und von manchen Seiten herrschte Befürchtung, dass der neue Innenraum ein Werk von Disney-Kitsch sein würde. Das Endergebnis vermeidet einige der riskanteren frühen Ideen, ist aber immer noch eine Version der Kathedrale, die es noch nie zuvor gab.

Das mittelalterliche Original wäre farbenfroher und aufwendiger ausgestattet gewesen und hätte natürlich kein elektrisches Licht gehabt. Notre Dame war vor dem Brand das Werk des Restaurators Eugène Viollet-le-Duc aus dem 19. Jahrhundert, dazu kamen zahlreiche Unfälle, Zerstörungen und Eingriffe aus der Geschichte sowie mittelalterliche Maurer. Die neueste Ausgabe behält den Großteil der ersten und nachfolgenden Versionen bei (oder stellt sie wieder her) und schafft gleichzeitig eine ganz eigene Atmosphäre.

Ein Handwerker, der an der Restaurierung des York Minster arbeitete gedrängt Die Restauratoren von Notre Dame lassen sich nach dem Brand im Jahr 2019 Zeit. Das haben sie nicht getan. Stattdessen angeführt vom verstorbenen General Jean-Louis GeorgSie wurden von Macron mit der Leitung des Projekts beauftragt und führten die Kathedrale in ihren triumphalen, wenn auch nicht allzu subtilen aktuellen Zustand. Einige Online-Kulturkämpfer versuchen nun, diese Erneuerung trotz der führenden Rolle des säkularen französischen Staates als Sieg des religiösen Konservatismus und als Beweis europäischer Überlegenheit darzustellen. Das sollten sie nicht. Notre Dame sollte allen gehören, und wer bei der Restaurierung günstig punkten möchte, kann Bleistaub fressen.