Demi Moore war eine Soldatin. Laut Prothesen-Make-up-Künstler Pierre Olivier Persin lag seine volle Konzentration immer auf dem Prozess, als er aus Paris über seine Arbeit an „The Substance“, Moores beliebtem Body-Horrorfilm, sprach. Er erinnert sich, dass sich der Schauspieler einer Make-up-Prozedur unterzog, die sechs bis acht Stunden dauern konnte.
„Sie war die ganze Zeit bei uns, was wirklich selten vorkommt. Sie habe zum Beispiel nie auf ihr Handy geschaut. Manche Leute schauen nach unten, wenn Sie versuchen, schwieriges, kompliziertes Make-up aufzutragen, und Sie fahren fort: „Oh, tut mir leid, können Sie mich bitte abholen?“ Und es ist wirklich langweilig, wenn man das drei Stunden lang macht“, sagt er. „Aber Demi hat sich die ganze Zeit über sehr genau im Spiegel angeschaut und es war wirklich großartig. Es ist das Beste, was Sie bekommen können.
Persin, der an „Game of Thrones“ und zuletzt an „Der Graf von Monte Christo“ arbeitete, hörte 2021 erstmals durch den französischen ausführenden Produzenten des Films, Nicolas Royer, von der Arbeit. Nachdem er das Drehbuch gelesen hatte, wusste er, dass es etwas Besonderes war Er wollte es machen, war sich aber nicht sicher, ob er den Job bekommen würde, weil „sie andere Leute im Auge hatten“. Ein Aufruf, das Drehbuch sorgfältig zu lesen und mit der Autorin und Regisseurin des Films, Coralie Fargeat, zu besprechen, änderte alles.
„Wir haben dafür drei Acht-Stunden-Tage gebraucht“, erinnert er sich. „Wir gingen das gesamte Drehbuch Szene für Szene durch. In diesem Moment verstand ich wirklich das ganze Ausmaß des Projekts. Nach dieser Lektüre: „Es ist wie: ‚Oh mein Gott, ja, sie möchte, dass jede Menge Dinge erledigt werden.‘“
Dazu gehörte die Verwendung einer Silikonbasis in den zahlreichen Masken, die er für Moore und seine Co-Star Margaret Qualley anfertigte und mit Farbe modellierte.
Um zu bekommen, was er brauchte, um jedes Stück realistisch zu machen, nutzte Persin eine echte Besetzung oder einen Scan der Schauspieler – Qualleys Besetzung erhielt den Spitznamen „Monstro“. „Dann mussten wir viele Formen herstellen, bei denen es um viele unangenehme Produkte ging“, erklärt er. „Da muss man sehr vorsichtig sein. Aus all diesen Formen und technischen Prozessen konnten wir dann Silikon- oder Latexschaumgeräte oder andere Geräte oder Prothesen herstellen, die wir nur einen Tag benutzten, weil sie sehr zerbrechlich waren.
Das bedeutete, dass für 40 Drehtage vielleicht 40 Gerätesätze hergestellt werden mussten, die jeweils mit einem speziellen Kleber auf die Gesichter der Schauspieler angebracht wurden. „Wir werden die Kanten verschmelzen, und dort ist die Kunst, ein Teil davon.“
Jedes wurde so gestaltet, dass es sich in die Bewegungen des Schauspielers einfügt. „Es ist wichtig zu sehen und zu filmen, wie der Künstler seltsame Gesichter macht“, sagt er. „Sie sehen, wie sich die Stirn runzelt oder der Hals sich bewegt, wenn sie lächeln; Wenn sich auf den Wangen eine Falte bildet, versuchen Sie, diese in Ihre Skulpturen einzuarbeiten. Das Make-up bewegt sich auf die gleiche Weise wie Ihr Darsteller. Wir mischen alles und dann malen wir.
Sobald das erledigt ist, „bringen wir Reißzähne oder Zähne, Kontaktlinsen, Perücken und einen Ganzkörperanzug an.“ »
Um den Hautton an den des Schauspielers anzupassen, ist ein noch sorgfältigerer Ansatz erforderlich. Wenn Künstler zu ihrem ersten Casting oder Live-Scan in sein Studio kommen, erstellt Persin Hautproben und mischt Silikon, „bis es wirklich, wirklich nah an ihrer eigenen Haut ist.“ Wenn wir dann das Silikon mischen, um die Geräte herzustellen, passen wir diese Muster wirklich an“, sagt er. „Und dann fügen wir noch die ganzen kleinen Sommersprossen, Rötungen, Äderchen usw. hinzu, um dem Ganzen den letzten Schliff zu geben.“
Der Designer weist darauf hin, dass ein Prothesen-Maskenbildner zwar alles tut, damit sich ein Schauspieler so wohl wie möglich fühlt – zum Beispiel einen wirklich guten Stuhl findet und „gute Musik spielt oder herausfindet, ob er sich unterhalten oder in Ruhe gelassen werden möchte“ –, aber durchstöbert Die „Leinwand“, also das Gesicht und der Körper des Schauspielers, ist nicht ideal. Es ist auch nicht möglich, 10 Tage lang in einem kompletten Prothesenanzug zu sitzen und 2,5 Stunden lang Make-up aufzutragen.
„Selbst mit dem besten Kostüm der Welt ist es wirklich hart, wenn man als Darsteller drinnen ist, lebendig begraben in einem wirklich dampfenden, heißen, verschwitzten, ekelhaften Ding“, sagt Persin und erinnert sich, dass Qualley damals nur ein Auge zu sehen hatte im Corps-Anzug.
Persin stellt sich vor, was in seinem Fachgebiet mit fortschreitender Technologie – auch mit künstlicher Intelligenz – passieren wird und passieren kann. „Ich liebe digitale Effekte und die meiste Zeit arbeiten wir zusammen“, sagt er. „Wir nehmen geeignete Elemente auf und kombinieren sie dann mit visuellen Effekten neu, aber KI ist ein anderes Biest, also dachte ich zuerst: ‚Das ist das Ende aller Zeiten‘“, sagt er. „Ich habe vor kurzem versucht, damit zu spielen, weil man den Feind sehr nah bei sich haben muss, und es ist beängstigend, weil es ziemlich erstaunlich ist.
„Aber wenn plötzlich KI uns alle ersetzt“, fährt er fort, „weiß ich nicht, ob das Publikum von Menschen gemachte Filme oder Musik, Kunst oder Bücher zu schätzen weiß oder nicht, dann spielt das keine Rolle.“
