Dieser Artikel enthält Spoiler zum Film „Wicked“.
„Fortgesetzt werden.“
„Wicked“ endet mit diesen drei Worten und lässt das Publikum ein Jahr auf eine Lösung warten. Und mit einem Die inländischen Kinokassen sollen am Eröffnungswochenende 120 Millionen US-Dollar einspielendas macht genug ein wenig Geduld.
Bis dahin gibt es viel zu besprechen über die ehrgeizige Adaption der Erfolgsserie durch Universal, insbesondere über die erzählerisch gewagtesten Momente, die wahrscheinlich sowohl begeisterte Fans als auch Gelegenheitsliebhaber des „Zauberers von Oz“ betreffen. Egal, ob Sie weinend oder verwirrt das Theater verlassen haben, die Times ist hier, um etwas Klarheit über „Wicked“ zu vermitteln.
Warum ist „Wicked“ in zwei Filme aufgeteilt?
Obwohl es nicht ungewöhnlich ist Fantasy-Filme Und Science-Fiction-EinträgeDas hat es bei einer Musicalverfilmung noch nie gegeben. Und dieses hier im Besonderen – basierend auf Gregory Maguires Roman „Wicked: Das Leben und die Zeiten der bösen Hexe des Westens“ aus dem Jahr 1995, der von Frank L. Baums Fantasy-Roman „Der Zauberer von Oz“ aus dem Jahr 1900 und dem Film von 1939 inspiriert wurde Adaption – „ist mit einem Jahrhundert Erbe in den Traditionen der Literatur, des Kinos und der Bühne sowie enormen Erwartungen gesegnet.“ die daraus entstehen“, schrieb Katie Walsh in ihrer Rezension.
Nach monatelangen intensiven Diskussionen zwischen Regisseur Jon M. ChuKomponist Stephen Schwartz und Autorin Winnie Holzman über den möglichen Verzicht auf Lieder oder Nebenhandlungen: „Es wurde sehr klar, dass man diese Geschichte nicht in einem Film erzählen konnte, und wenn man es täte, müsste man sie buchstäblich in etwas ganz anderes verwandeln, und das ist.“ „Ich war nicht daran interessiert“, sagte Chu der Times.
Obwohl sie in der Pause der Show getrennt werden, „sind dies zwei Filme mit Integrität, und sie können für sich allein stehen“, sagte Holzman. Und laut Produzent Marc Platt hat jeder Akt – und damit jeder Film – einen anderen Standpunkt als der der Hexen, gespielt von Cynthia Erivo und Ariana Grande.
„Bei ‚Wicked‘ geht es vor allem um die menschliche Erfahrung: vorgefasste Meinungen zu haben, die Welt auf eine andere Art und Weise zu sehen und den eigenen Standpunkt zu ändern“, sagte er. „Ja, es ist die Geschichte zweier Mädchen, aber die treibende Kraft des ersten Films ist wirklich Elphabas Reise, ihre Stimme zu entdecken, um den Mächtigen die Wahrheit zu sagen. Und der zweite Film zeigt wirklich, wie Glinda die Welt anders sieht und sich auf ihre eigene Weise verändert. Nachdem wir es emotional und narrativ präsentiert und uns darauf eingelassen hatten, passte alles zusammen.
Der Film ist genauso lang wie die Show, erzählt aber nur die halbe Geschichte. Welche Änderungen wurden von Szene zu Szene vorgenommen?
Aktuelle musikalische Adaptionen haben inklusive neu interpretierter Nebenhandlungen Oder frisch geschriebene Lieder (Manchmal was zu unüberlegten Kürzungen führt). Aber langjährige Fans von „Wicked“ werden feststellen, dass der Film keinen Teil der Erzählung radikal betont. Stattdessen erweitert er die Bühnenshow, die 2003 am Broadway Premiere feierte, sinnvoll.
Die neuen Szenen zementieren bestimmte Charakterdynamiken besser, etwa als Elphaba und Glinda sich zum ersten Mal in ihrem gemeinsamen Schlafsaal treffen. „Als wir die Show zum ersten Mal schrieben, schrieben wir 30 Versionen dieser Szene vor ‚What Is This Feeling?‘“, sagte Schwartz. „Am Ende hatten wir einfach keine Zeit.“
Das Gleiche gilt, als die beiden besten Freunde zum ersten Mal dem wunderbaren Zauberer von Oz (Jeff Goldblum) gegenüberstehen. „Er kann viel länger brauchen, um sie sanft zu überzeugen und in seine Welt zu bringen, und man sieht, wie die Mädchen wirklich von ihm überzeugt werden“, sagte Holzman.
Die Vorstellung von Elphaba als Kind, die von den anderen Kindern gemieden und von ihrem Vater verachtet wurde, wurde während der Entstehung der Show ebenfalls aufgegeben, sagte Holzman: „Das auf der Bühne zu machen, ist ein ziemliches Problem, sie würde für eine Weile grün angemalt werden.“ . Ein-Minuten-Spiel! Aber das Kino ist das ideale Medium, um es endlich zu schaffen. »
Der Film enthält auch einige leicht geschärfte Charaktere – eine unabhängigere Nessarose (Marissa Bode), eine scheinbar mütterlichere Madame Morrible (Michelle Yeoh) als „Mutter Elphaba wollte es immer und hatte es nie“, sagte Platt – und viele neue Witze, von denen viele von der Besetzung improvisiert wurden. Darüber hinaus erklärt ein erweiterter Abschnitt „One Short Day“ die magischen Fähigkeiten des Zauberers mit Cameo-Auftritten der Originalstars Idina Menzel und Kristin Chenoweth sowie der Macher Schwartz und Holzman.
„Es fühlte sich an, als würden wir die Geschichte und die Charaktere atmen lassen“, sagte Schwartz, der einen neuen Song schrieb, der es nicht in die Veröffentlichung schaffte. Dieses Urteilsvermögen ist Chu zu verdanken, sagte Platt: „Sehr oft hielt Jon uns davon ab, Dinge zu ändern oder in etwas anderes zu verwandeln.“ Aufgrund seiner Liebe zum Material und seines großen Sinns für Ziele und sein Erbe hat er uns vor uns selbst geschützt.
Was bedeutete dieser stille Abschnitt „Dancing Through Life“?
Eine erweiterte Sequenz ist „Dancing Through Life“ – insbesondere der Ozdust-Ballsaal-Abschnitt. Elphaba kommt alleine an, trägt den spitzen schwarzen Hut, den Glinda ihr mit einer List aufgesetzt hat, und wird von all ihren Klassenkameraden gehänselt, wie sie es seit ihrer Ankunft an der Shiz-Universität getan hat. Dennoch beginnt Elphaba zu tanzen und führt jede Bewegung kühn und ohne Scham wie eine Frau selbst aus, auch wenn sie dafür so allein bleibt wie eh und je.
Auf der Bühne werden diese Tanzschritte zum Lachen aufgeführt, aber „Cynthia kam herein und sagte: ‚Ich mache keine Witze‘“, erinnert sich Chu an ihre frühen Gespräche mit Erivo. „In der Bühnenshow hat das Publikum die gleiche Perspektive wie alle Ozianer, aber dank aller Werkzeuge des Kinos können wir sie umkehren, sodass der Film aus Elphabas Sicht ist. Als ich herausfand, dass das mich wirklich gefangen hielt.
Auf dem Bildschirm ist der Moment zutiefst bewegend, mit gedämpftem Lachen und der Kamera, die auf Elphabas Tränen heranzoomt. Glinda, die sich wegen des Hutstreichs bereits unwohl fühlt und bereit ist, Elphaba dafür zu danken, dass sie bei der mächtigen Madame Morrible ein gutes Wort für sie eingelegt hat, gesellt sich zu ihr auf die Tanzfläche und wiederholt ihre Bewegungen mit Tränen in meinen Augen. Mit dieser unausgesprochenen Entschuldigung markiert die Szene den Beginn ihrer Freundschaft.
„Wir spielen in einem riesigen Musical und Jon hat den Mut, den Ton komplett zu entfernen“, sagte Kamerafrau Alice Brooks über die Szene. „Der Kern des Films liegt in diesen sehr statischen, stillen und stillen Momenten, in denen diese beiden Frauen nonverbal kommunizieren.
Es ist ein Moment, der Chu sehr viel bedeutet, der die Show 2003 während ihrer Pre-Broadway-Aufführung in San Francisco gesehen hat, und man kann mit Sicherheit sagen, dass er einen Eindruck in seinem Herzen hinterlassen hat. „Ich erinnere mich, wie ich in diesem Theater saß und das Gefühl hatte, dass es wie für mich gemacht war“, sagte er. „Jedes Wort spricht etwas viel Tieferes an als nur ein Lied, das man hört und dessen Text man kennt. Als ich diesen Film drehte, wollte ich, dass die Leute das spüren, was ich auf diesem Sitz fühlte.
Was geschah während dieser „Defying Gravity“-Szene?
Der gesamte Film baut auf Elphabas Signature-Song auf, der den ersten Akt auf der Bühne mit der zum ersten Mal fliegenden neuen „Wicked Witch“ glorreich abschließt. „Es füllt nicht wirklich alle Lücken, die man braucht, aber wir wünschten, sie hätte den ganzen Film mitgemacht“, sagte Chu über die beliebte Nummer. „Aber als wir das Drehbuch schrieben, stellten wir fest, dass sie es nicht getan hatte. verdienen dieser Flug.
Deshalb wird „Defying Gravity“ abschnittsweise auf dem Bildschirm präsentiert. Nach einer feurigen, actiongeladenen Sequenz, in der fliegende Affen Glinda und Elphaba jagen, stehen die beiden an einem Scheideweg: Glinda möchte Madame Morrible und dem berühmten Zauberer gefallen – auch wenn sie mächtige Zaubersprüche wirken wollen, um diejenigen auszugrenzen, die sprechen. Tiere von Oz – während Elphaba lieber vom Tatort fliehen würde, als sich diesen lügnerischen Anführern anzuschließen.
Elphaba bittet ihre beste Freundin, sie zu begleiten, aber Glinda entscheidet sich stillschweigend dagegen und gibt ihr stattdessen einen schwarzen Umhang, um sich warm zu halten. Auch wenn sie sich trennen, gibt es keine Bitterkeit zwischen ihnen: „Ich hoffe, es bringt dir Glück, ich hoffe wirklich, dass du es hast und dass du es nicht noch einmal bereuen wirst“, singen sie. „Ich hoffe, dass du am Ende glücklich bist, ich hoffe, dass du glücklich bist, mein Freund.“
Mit einem verzauberten Besen in der Hand versucht Elphaba dann zu fliegen, beginnt jedoch direkt auf den Boden zu fallen. „Als sie aus dem Fenster springt, denkt sie, sie sei bereit, aber das ist nicht der Fall“, sagte Chu. „Sie weiß nicht, warum sie das tut. Liegt es nur daran, dass sie wütend ist? Oder ist es nur aus Rache?
Elphaba sieht dann die jüngere Version ihrer selbst (Karis Musongole) im Spiegelbild des Schlosses der Smaragdstadt. „Ich kenne Jon seit 25 Jahren und thematisch besteht immer noch eine Verbindung zu Ihrem jüngeren Ich, die ihm so am Herzen liegt“, sagte Brooks. „Er möchte unbedingt wissen, was Ihr jüngeres Ich zu Ihnen sagen würde.“
Als beide fallen, greift die junge Elphaba nach der erwachsenen Hexe, die zurückfliegt. „Es ist dieser Bogen der Verbindung zu dieser Person, die Sie schon immer waren, und der Entdeckung, dass die Kraft und Stärke, nach der Sie gesucht haben, immer in Ihnen war“, sagte Brooks über diesen Moment ohne Dialog.
„Sie schnappt sich diesen Besen, fliegt davon und singt „Ich bin es“, weil ihr klar wurde, dass sie es tat, um sich selbst zu heilen und zu retten“, fügte Chu hinzu. Elphaba überbringt dann die endgültige Erklärung des Liedes, nicht nur gegenüber Glinda und allen Ozianern, die sie jetzt jagen, wie es auf der Bühne geschieht, sondern auch gegenüber Madame Morrible und dem Zauberer, die zusammengearbeitet haben, um sie zu täuschen.
Was bedeutet also das Ende des zweiten „Wicked“-Films?
„Teil 2“ soll am 21. November 2025 in die Kinos kommen, und eine einjährige Pause zwischen den Filmen ist angemessen – der zweite Film wird, wie auch der zweite Akt der Show, voraussichtlich mit einem Zeitsprung beginnen. Bedenken Sie, wie die letzte Szene von „Teil 1“ die anderen Charaktere prüft: Fiyero scheint besorgt darüber zu sein, dass Elphaba von den Behörden als „böse“ eingestuft wird und Maßnahmen ergreift, oder Madame Morrible küsst schließlich Glinda, die versucht, „in der Gunst des Professors zu stehen“. wurde aber ständig von Elphabas Potenzial überschattet.
Sie können sich darauf verlassen, dass „Wicked“ es mit Dorothy aufnimmt. (Und sein kleiner Hund auch.)
Chu seinerseits, der beide Teile von „Wicked“ gleichzeitig gedreht hat, stellt den Schnitt von „Teil 2“ fertig. „Letztes Jahr habe ich beide geschnitten, damit ich den ersten Film fertigstellen und es herausfinden konnte“, sagte er. „Ich habe es fallen lassen und es erst kürzlich wieder geöffnet.“
Nächstes Jahr um diese Zeit können Fans ihre Erinnerungen wahrscheinlich mit aufeinanderfolgenden Vorführungen beider Teile in den Kinos auffrischen. „Ich habe es geschafft“, sagte Chu über seinen eigenen „Wicked“-Marathon. „Es macht so viel Spaß, es ist großartig. Ich bin froh, dass es jeder macht.