Die Dandy Warhols werden dieses Jahr 30 Jahre alt.
Und ja, das ist wirklich kaum zu glauben, wenn man bedenkt, wie frisch und innovativ diese frühen Dandy-Alben – insbesondere die Zwillingsmeisterwerke „…The Dandy Warhols Come Down“ und „Thirteen Tales from Urban Bohemia“ – auch im Jahr 2024 noch klingen.
Aber werfen Sie einen Blick auf die Daten, und Sie werden tatsächlich feststellen, dass sich die Rocktruppe aus Portland, Oregon, 1994 zusammenfand und ein Jahr später ihr Debütalbum „Dandys Rule OK“ veröffentlichte.
Die Gruppe – bestehend aus Sängerin und Gitarristin Courtney Taylor-Taylor, Gitarrist Peter Holmstrom, Keyboarderin Zia McCabe und Schlagzeuger Brent DeBoer seit 1998 – erreichte seinen kommerziellen Höhepunkt mit „Thirteen Tales“, das den allgegenwärtigen Alternative-Rock-Hit „Bohemian Like You“ enthielt.
Seitdem hat er weiterhin hochwertige Alben wie „Welcome to the Monkey House“ aus dem Jahr 2003 und „Disortland“ aus dem Jahr 2016 veröffentlicht und sich durch ständige Tourneen und Shows voller radikaler Frische eine treue Fangemeinde aufgebaut.
Die Gruppe ist derzeit unterwegs und feiert ihr runden Jubiläum sowie die Veröffentlichung ihres Albums jüngstes Album, „Rockmaker“, was zu den besten Veröffentlichungen der Band in den letzten 20 Jahren zählt.
Ich hatte kürzlich die Gelegenheit, mit Holmstrom – dem umwerfenden Leadgitarristen der Dandys – zu plaudern, bevor die Tour zum 30-jährigen Jubiläum der Band in die Bay Area geht. Die Dandy Warhols treten auf 6. bis 7. Dezember um Bimbo ist in San Francisco. Die Show beginnt um 20:00 Uhr und die Tickets kosten 39,50 R$. Die Gruppe tritt außerdem drei Abende vom 2. bis 4. Dezember auf die Moroccan Lounge in Los Angeles. Ticketdetails finden Sie unter dandywarhols.com.
Q: Hallo Pete. Ich habe das Gefühl, ich sollte gleich zu Beginn etwas klarstellen und sagen, dass es eines meiner größten Hobbys ist, die Dandy Warhols im Konzert zu sehen. Tatsächlich habe ich gezählt, und wenn meine Zahlen stimmen, habe ich die Band im Laufe der Jahrzehnte 53 Mal gesehen.
EINS: Das ist eine Menge.
Q: Ist das zu viel? Oder reicht das nicht?
EINS: Ich weiß nicht. Du sagst es mir. Ich glaube nicht, dass ich so oft jemanden gesehen habe. Aber (David) Bowie wäre nah dran. Aber das liegt daran, dass wir mit ihm auf Tour gegangen sind. Und ich habe mir auch jeden Soundcheck angeschaut.
Q: Ich habe mir die Bowie-Fragen für später aufgehoben, aber da Sie den Thin White Duke erwähnt haben, möchte ich jetzt fragen, wie es war, mit einer solchen Legende auf Tour zu gehen.
EINS: Es war eine Ehre, mit ihm auf Tour zu sein. Und es ist erstaunlich, es jede Nacht sehen zu können – oder jede zweite Nacht oder was auch immer.
Die Interaktion, die wir mit ihm hatten, war großartig. Seine Band war großartig. Deine Crew? Nicht so sehr. Und der Typ, der die Küche leitete, wollte das auf jeden Fall für uns.
Und es gab viele Regeln, zum Beispiel durften wir Orte nicht vor, sagen wir, 17 Uhr oder einer bestimmten Zeit betreten. Daher saßen wir oft auf diesen Parkplätzen außerhalb der Stadt fest.
Q: Alles in Europa, oder?
EINS: Ja, Europa. Es gab einige Hockey-Arenen und sie lagen alle außerhalb der Stadt – es gab also nichts um sie herum. Also blieben wir auf diesen Parkplätzen stecken. Und dann saßen wir in einer hinteren Umkleidekabine fest. Es war ein wenig brutal.
Als Supportband bekommt man nicht das geboten, was man gewohnt ist. Also machten wir zwei Monate lang jeden freien Tag unsere eigenen Shows. Es war sehr verrückt.
Q: Es scheint so.
EINS: Aber ich habe Bowie fast jede Nacht gesehen.
Auch der Soundcheck hat viel Spaß gemacht. Er hat einfach wirklich interessante Dinge gemacht – zufällig. Ich glaube, es war in Zürich, er hat „Ziggy Stardust“ zuerst als Elvis Presley gemacht, dann als Lou Reed, dann als Bob Dylan – nur mit anderen Stimmen. Und er ist sehr gut darin, Menschen nachzuahmen.
Q: Die Geschichte, die ich hörte, war, dass Bowie die Dandys persönlich ausgewählt hatte, um für ihn auf dieser Tournee zu spielen.
EINS: Absolut. Das erste Mal, dass wir erfuhren, dass er uns kannte, war im Jahr 2000 in Glastonbury – wo er der Headliner war und wir am selben Tag auf einer anderen Bühne spielten. Als wir fertig waren, erzählte uns unser Tourmanager, dass Bowie seine gesamte Band mitgebracht hatte, um uns vom Bühnenrand aus zuzusehen.
Gott sei Dank hat er es uns nicht früher gesagt. Es wäre beunruhigend gewesen.
Dann, einen Monat später, spielten wir in New York und Bowie brachte seine Band mit, um uns zuzusehen. Es war ziemlich cool.
Q: Sind die Dandy Warhols eine gute Vorgruppe? Ich meine, würdest du wollen, dass die Dandys für dich eröffnen, wenn du in einer anderen Band wärst?
EINS: Ich weiß nicht. Es gibt eine Menge Einstellung, die mit uns einhergeht. Aber das ist bei jeder Band das Gleiche. Ich denke, wenn wir mit einer guten Band spielen – einer wirklich guten Band – wie diese Co-Headliner-Sache mit Black Angeles.
Q: Was ich letztes Jahr im Fillmore gesehen habe – Shows 51 und 52 für mich. Beide Bands klangen bei diesem Co-Projekt tatsächlich großartig.
EINS: Es macht uns besser. (Die Dark Angels) sind so gut. Wir sind es nicht gewohnt, mit jemandem zu spielen, der auf unserem Niveau ist und konstant gut ist. Das bringt uns dazu, besser zu werden, denn man will nicht schlecht sein. Du musst dein Spiel ein wenig verbessern.
Und ich denke, wir würden es als Supportband für jemanden tun. Wir können gut sein.
Q: Ich erinnere mich an die Tage, als es auf der Bühne Rauchpausen und ähnliches gab. Und tatsächlich erinnere ich mich, dass Courtney mir gegenüber einmal gesagt hat – und vielleicht hat er damit gescherzt –, dass die Dandys keine gute Live-Band seien.
EINS: Zuerst war es für uns ein Glücksfall – wie alle anderen auch. Es würde Tage geben, an denen es absolut schrecklich wäre. Ich denke, dass es größtenteils an Selbstzweifeln liegt – man denkt, dass man schlecht spielt und dass die ganze Show eine Katastrophe ist. Dass er das sagte, bedeutete also, dass er eine schlechte Nacht hatte.
Nun gibt es eine Konstanz, die nicht unterschritten werden kann. Aber es ist immer noch überall.
Q: Ich mag es. Du bist aufregend. Es ist nicht jede Nacht das Gleiche.
EINS: Aber es ist mehr oder weniger dasselbe. Wir haben das Setup seit etwa 10 Jahren kaum verändert.
Q: Setlists sind komplizierte Dinge. Ich bin mir sicher, dass es Lieder gibt, die du gerne hinzufügen würdest, aber welche würdest du weglassen? Ich meine, wirst du „Bohemian Like You“ nicht überspringen?
EINS: Nun, es gibt welche, die müssen wir spielen, weil es Hits oder Live-Favoriten sind. Dann gibt es die anderen, die wir gerne spielen, und es gibt die neuen Songs, in die wir passen müssen. Das haben wir Zia überlassen.
Q: Oh, macht Zia die Setlists?
EINS: Irgendwann ging sie davon aus. Allein dadurch, dass sie DJ ist, hat sie ein Gespür dafür, wie die Dinge ablaufen. Und ehrlich gesagt beschwere ich mich ständig (über Setlists). Aber das würde ich niemals tun wollen.
Q: Wovon würdest du gerne mehr in der Setlist sehen?
EINS: Ich möchte mehr neue Songs spielen. Ich mache das immer. Oder seltsame, obskure Dinge – neue Dinge für uns – nur weil ich dazu neige, mich schneller zu langweilen als der Rest (der Dandys).
F: Verdrehen Sie manchmal die Augen, wenn Sie „Bohemian Like You“ zum millionsten Mal spielen?
EINS: Nicht dieser. Es hat immer Spaß gemacht, dieses Spiel zu spielen. „Süchtig“? Ja. Bei diesem hier spiele ich nur Akkorde. Ich denke, es macht ihnen Spaß zu singen, weil die Harmonien cool sind. Aber damit ich spielen kann? Es ist ein bisschen einfach.
Q: „Bohemian Like You“ und „Not If You Were the Last Junkie on Earth“ sind zwei der größten Nummern von Dandys. Aber was sind Ihrer Meinung nach einige der verborgenen Schätze – die unglaublichen Deep Cuts – im Katalog der Band?
EINS: Ich denke, „Sad Vacation“ ist ein wirklich cooler Track. „I Will Never Stop Loving You“ vom neuen Album – ich bin unglaublich stolz darauf. „Catcher in the Rye“ ist, was die aufgenommenen Versionen angeht, meiner Meinung nach auch ein Stück mit etwas Magie.
Q: Ich finde, Sie sind ein phänomenaler Musiker – und Ihre Gitarrenarbeit ist sicherlich einer der Hauptgründe, warum ich mich immer wieder an die Dandy Warhols wende. Wie wichtig ist Ihnen diese Art der persönlichen Anerkennung?
EINS: Es ist auf jeden Fall gut. Aber das wird für mich nichts ändern. Ich habe immer noch das Gefühl, dass ich so viel zu tun habe, dass ich nie aufhören werde, etwas Neues zu entdecken. Und es macht mir nichts aus, schnell zu spielen. Es geht mehr darum, interessant zu sein und interessante Dinge zu finden.
