Oscars 2025: erste Hypothesen. Wahr oder falsch?

In einer Woche ist Thanksgiving und wir wissen immer noch nicht, wie viel Truthahn wir kaufen sollen (Wirklich ? so viel?), wie ein Vogel dieser Größe möglicherweise in unseren Ofen gelangen könnte und ob wir den Ofen unseres Nachbarn als Ersatz verwenden könnten.

Wissen Sie, die gleichen Fragen, die die Pilger vor all den Jahren quälten.

Wenn es um die Oscars geht, ist es noch etwas früh, irgendwelche Annahmen darüber zu treffen, wie sich die Rennen in den nächsten Monaten entwickeln werden. Aber große Schwünge können Spaß machen, auch wenn sie nicht immer zielführend sind. (RIP „Joker: Folie à Deux.“) Werfen wir also einen Blick auf fünf Hypothesen der frühen Preisverleihungssaison und stellen wir fest, ob sie wahr werden oder nicht.

Annahme: „Wicked“ ist unbestritten einer der Anwärter auf den besten Film.
Antwort: WAHR

Bei der Premiere von „Wicked“ in Los Angeles schlug Produzent Marc Platt, der das Projekt seit der Produktion der Broadway-Show im Jahr 2003 leitet, einen frühen Wahlkampfton an.

„Ich möchte, dass Sie sich an das erinnern, was Sie heute Abend sehen werden, denn ich denke, es wird für Sie Anklang finden und sich für Sie so relevant anfühlen … und das Leben, das Sie leben, und die Welt, in der Sie leben, widerspiegeln“, sagte Platt von der Bühne aus .

Ich glaube nicht, dass er von fliegenden Affen sprach. Zumindest hoffe ich nicht. Denn in „Wicked“ gibt es fliegende Affen, und niemand ist sehr glücklich über sie, am allerwenigsten über die Affen. Platt stützte sich auf die Darstellung des Films einer Welt, die einem autoritären Führer (in diesem Fall Dear Wizard) Macht verleiht, der Sündenböcke einsetzt, um die Ängste der Menschen auszunutzen und zu schüren. Man kommt wegen der Lieder und findet Anspielungen auf Faschismus und Völkermord.

„Wicked“ macht unbestreitbar Spaß und jeder, der ins Theater kommt, nachdem er einen geschluckt hat Glindas rosa Trank bei Starbucks werden Sie sich nicht entgehen lassen. Aber es gibt auch einen offensichtlichen Subtext, der den Film für diejenigen, die mit der Serie nicht vertraut sind und ihn möglicherweise für ein sanftes, schaumiges Musical gehalten haben, aufwerten könnte. Es wird für den besten Film nominiert. Und wenn es gut läuft, hat „Wicked“ eine Chance auf den Sieg.

Annahme: „The Substance“ ist zu blutig, als dass Demi Moore eine Oscar-Nominierung bekommen könnte.
Antwort: GEFÄLSCHT

Kann sich die Body-Horror-Saga „The Substance“ bei den Oscars durchsetzen?

(Christine Tamalet / Universal Images)

Zugegeben, Body-Horrorfilme haben bei den Oscars nicht viel Geschichte. Vielleicht eignet sich „The Whale“ mit seiner ausbeuterischen Ästhetik? Aber die Oscar-Wähler sind in letzter Zeit bei ihren Entscheidungen abenteuerlustiger geworden, und „The Substance“, Coralie Fargeats blutige Fabel über Angst und Selbsthass in Hollywood, ist zu einem echten Indie-Hit geworden, der weltweit 75 Millionen Dollar einspielte.

Moore erhielt begeistertes Lob für ihre Rolle als Elisabeth Sparkle, einem verblassten Star, der sich einer heimlichen Verjüngungskur unterzieht, um ihre Karriere wiederzubeleben. Inmitten der Unmengen von Blut und unzähligen grotesken Bildern befindet sich die Szene, in der Moore vor dem Badezimmerspiegel steht und sich auf ein Date vorbereitet. Make-up ist gut, bis es nicht mehr gut ist. Moore löscht es mehrmals und wendet es erneut an. endlich dein Gesicht wund reiben. Sie ist es Auszug aus den Oscars und warum Moore selbst in einer Kategorie voller Kandidaten eine Chance auf eine Nominierung hat.

Annahme: „Emilia Pérez“ ist eine Sperre für den internationalen Spielfilm-Oscar.
Antwort: WAHR

Karla Sofía Gascón spielt die Hauptrolle in Jacques Audiards ungewöhnlicher Musikkomödie „Emilia Pérez“.

(Warum nicht Produktionen)

Im Allgemeinen ist es albern, das Rennen so früh für beendet zu erklären, aber es scheint eine sichere Sache zu sein. Jacques Audiards „Emilia Pérez“, eine musikalische Seifenoper über einen mexikanischen Kartellführer, der eine Frau werden will, sorgte bei seiner Premiere in Cannes für Aufsehen und gewann den Schauspielerinpreis, den sich die vier Hauptdarstellerinnen des Films teilen. Und diese Frauen – Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Adriana Paz und Zoe Saldaña – scheinen auch ernsthafte Oscar-Anwärterinnen zu sein. (Gascón, der die Titelfigur spielt, wäre der erste offen transsexuelle Schauspieler, der jemals für einen Oscar nominiert wurde.)

„Emilia Pérez“ hat in dieser Preisverleihungssaison für Netflix höchste Priorität, da der Streamer davon überzeugt ist, dass es den besten Film in einem Feld hat, in dem es keinen klaren Favoriten gibt. Eine Nominierung ist so gut wie sicher, aber es braut sich bereits eine Gegenreaktion gegen den Film zusammen, und Kritiker beschweren sich darüber, dass es sich um eine Nominierung handelt „regressives Image getarnt als progressiv“ und a „Eine wilde Fahrt ins Nirgendwo.“ Er wurde für seine Art kritisiert sich mit Trans-Themen befassen Auch.

Es ist noch zu früh, um zu sagen, wie sich das alles im Rennen um den besten Film entwickeln wird. „Emilia Pérez“ kann zuweilen wahnsinnig, überdreht und bewusst theatralisch sein. Aber es ist auch völlig entwaffnend, mit einem fast lächerlichen Gefühl der Kühnheit. Außerdem: Dieses Casting wird es weit bringen – sicherlich in Richtung einer internationalen Spielfilmtrophäe.

Annahme: „Nickel Boys“ ist zu avantgardistisch, um eine Nominierung für den besten Film zu verdienen.
Antwort: GEFÄLSCHT

Ethan Herisse (links) und Brandon Wilson in „Nickel Boys“ von RaMell Ross.

(Orion-Fotos)

„Nickel Boys“ wurde am letzten Augusttag auf dem Telluride Film Festival in einem Late-Night-Sender unmittelbar im Anschluss an das hoch bewertete „Conclave“ uraufgeführt. Es war keine gute Idee. Der Film endete weit nach 23 Uhr. Die Frage-und-Antwort-Runde erreichte fast Mitternacht. Die Leute waren müde und wussten wirklich nicht, was sie von einem Film halten sollten, der zwischen den Standpunkten der beiden Hauptfiguren schwankt und eine subjektive und impressionistische Erzählweise hat.

Sicherlich hätte es eine einfachere Adaption von Colson Whiteheads gefeiertem Roman über die Freundschaft zwischen zwei schwarzen Jungen an einer brutalen Reformschule in Florida in den frühen 1960er Jahren geben können. Aber dafür engagiert man RaMell Ross nicht als Regisseur. Ross‘ für den Oscar 2018 nominierter Dokumentarfilm „Hale County This Morning, This Evening“ schildert das schwarze Leben in einer entrechteten Gemeinde in Alabama mit kraftvollen, poetischen Bildern, die Ihre volle Aufmerksamkeit erfordern. Wenn Sie diesen Film gesehen und „Nickel Boys“ gelesen haben, ist es genau der Film, den Sie erwarten. Und das bringt einen immer wieder aus der Fassung.

Das wird einige Leute tatsächlich abschrecken. Aber ich kann mir auch vorstellen, dass viele Akademiemitglieder – diejenigen, die „The Zone of Interest“ letztes Jahr zu den Nominierten für den besten Film zählten – ihn ganz oben auf ihren Stimmzetteln setzen.

Annahme: Der Snobismus von „All We Imagine as Light“ in der Kategorie internationaler Spielfilme vernichtet seine Oscar-Chancen.
Antwort: GEFÄLSCHT

„Alles, was wir uns als Licht vorstellen.“

(Filmfestspiele von Cannes)

Bieten Sie mir zum Schluss diese tiefe Tasse an einer der besten filme des jahresdas eindrucksvolle „All We Imagine as Light“ von Payal Kapadia, Gewinner des Grand Prix in Cannes. Der Film folgt dem Leben zweier Mitbewohner, die als Krankenschwestern in einem Krankenhaus in Mumbai arbeiten, und fängt ihre Träume und Enttäuschungen in reichhaltigen, eindrucksvollen Details ein. Der Film wurde von Frankreich für den Internationalen Spielfilm-Oscar in die engere Wahl gezogen, doch das Auswahlkomitee entschied sich stattdessen für „Emilia Pérez“. Und Indien hat es für die Publikumslieblinge „Laapataa Ladies“ umgangen.

Aber das bedeutet nicht, dass seine Oscar-Chancen vorbei sind. Letztes Jahr wurde „Anatomy of a Fall“ für den besten Film und das beste Originaldrehbuch nominiert, nachdem es von Frankreich übersehen wurde. Wenn die hervorragende Kritiken für den Film Nachdem er bedeutende Auszeichnungen von Filmkritikergruppen aus Los Angeles und New York erhalten hatte – zum Beispiel „Bester Film aus Los Angeles“ und „Beste Regie“ aus New York – konnte der Film auf der gleichen Welle ekstatischen Jubels reiten, die Ryûsuke Hamaguchis „Drive My Car“ zum Erfolg führte in den Reihen der Besten. Nominierung für den Film bei den Oscars 2022. Manchmal kann man das Beste einfach nicht ablehnen.