Wie ein moralisch zweideutiger Attentäter und ein Spion in „Der Tag des Schakals“ „über den gegenwärtigen Moment sprachen“

Eddie Redmayne und Lashana Lynch trafen sich zum ersten Mal in einem Fitnessstudio in London. Lynch war mitten im Plank und, wie Redmayne sie beschreibt, „sehr kalt“. Beide waren gerade dabei, mit den Vorbereitungen für „Der Tag des Schakals“ zu beginnen, und es schien angemessen, sich in einem Umfeld zu treffen, das eine so intensive Konzentration erfordert.

„Wenn man weiß, dass man gleich in etwas eintauchen wird, das reich an Erfahrungen ist, aber vielleicht auch einen auf die Probe stellt und einen auf die Probe stellt, als Schauspieler“, sagt Lynch.

Am Tag nach der Premiere der Serie in London sitzen die beiden Männer Seite an Seite im Corinthia Hotel und ihre Begeisterung für die Serie ist spürbar. „Diese Erfahrung im Fitnessstudio hat mich lange Zeit in einer Denkweise gehalten, in der ich mich einfach auf den Prozess konzentrieren konnte. Und wir sind zwei Schauspieler, die den Prozess und die Körperlichkeit der Charaktere lieben“, sagte sie.

„Aber das Seltsame an diesem Moment im Fitnessstudio war, dass es gleich am Anfang war und ich dachte: ‚Okay, los geht’s‘“, fügt Redmayne hinzu. „Und dann sahen wir uns weitere acht Monate kaum.“

„Der Tag des Schakals„“, eine limitierte Serie mit 10 Episoden von Ronan Bennett, die am Donnerstag auf Peacock Premiere feiert, ist eine zeitgenössische Neuinterpretation von Frederick Forsyths Roman von 1971 und dem Film von 1973 unter der Regie von Fred Zinnemann. Die Produzenten Gareth Neame und Nigel Marchant, die Carnival Films leiten, erwarben die Rechte durch einen Deal mit Universal, zögerten jedoch, den bahnbrechenden Film neu zu drehen. Nach vielen Diskussionen erkannte Neame, dass sie einen ähnlichen Ansatz verfolgen könnten wie bei „Downton Abbey“, basierend auf dem Film „Gosford Park“.

„Wir machen diesen Film definitiv nicht neu, weil man ihn einfach nicht besser machen könnte“, sagt Neame. „Aber wir könnten dieses Konzept übernehmen und auf den Stärken des Episodenfernsehens aufbauen – Charakterentwicklung und mehrere Staffeln – und es in einer völlig anderen dramatischen Form umsetzen.“

Die Produzenten wandten sich sofort an Redmayne, um den titelgebenden Jackal zu spielen, einen gewissenhaften und rätselhaften britischen Fernmörder. „Wir waren uns der Tatsache sehr bewusst, dass er sich zu Charakteren hingezogen zu fühlen scheint, die viel Vorbereitung, Körperlichkeit, Stimmarbeit, Akzente und Make-up erfordern“, sagt Neame. „Eddie schien uns ein akribisch organisierter, detailorientierter Mensch zu sein, und genau das ist dieser Charakter.“

Dennoch sagt Redmayne, dass er „ein gewisses Maß an Beklommenheit“ verspürte, als die ersten drei Drehbücher in seinem Posteingang landeten.

„Es ist ein Film, mit dem ich aufgewachsen bin und den ich sehr schätzte, aber als ich die ersten drei Drehbücher las, war er nicht nur völlig zeitgenössisch und daher jenseitig, sondern er hatte auch diese analoge Qualität behalten“, sagt er. „Es war ein Spionageschiff. Aber was ich tatsächlich entdeckte, war, wie treibend es war. Es war die Art von Fernsehen, die ich gerne sehe.

Redmayne sagt, er wusste, dass Lynch die Richtige für die Rolle der Bianca war, aber sie zögerte. „Als ich dann endlich die ersten drei Folgen las, dachte ich: ‚Okay, ich verstehe‘“, sagt Lynch. „Und ich konnte Eddies Energie überall auf der Welt spüren.“

(Charlie Clift/NBCUniversal)

Nachdem Redmayne als Star und ausführender Produzent verpflichtet worden war, ging das Team zu Lynch, um Bianca zu spielen, eine Geheimdienstoffizierin mit Erfahrung im Umgang mit Schusswaffen und einer ebenso obsessiven Herangehensweise an ihren Job. Die Schauspielerin hatte im James-Bond-Film „Keine Zeit zu sterben“ eine neue Version von 007 gespielt und hatte danach das Gefühl, die Welt des MI6 erschöpft zu haben. Redmayne sagt, dass sie „überschäumend und geschickt ist und jede Emotionsfarbe spielen kann“, weshalb sie sich für Bianca richtig gefühlt hat. Er wollte direkt mit ihr über das Projekt sprechen, aber er erinnert sich: „Sie antwortete nie auf meinen Anruf.“

Lynch zögerte, was das Projekt anging. „Bei ‚The Woman King‘ habe ich alle meine Stunts gemacht und es war eine wunderbare Herausforderung und ich bin sehr stolz auf mich, aber (dachte ich) ‚Das werde ich wahrscheinlich nie wieder machen‘“, sagt sie. Sie folgte „Frauenkönig“ mit „Bob Marley: Eine Liebe„, in der Rolle von Rita Marley, weil sie etwas Zärtliches, Emotionales und körperlich Ruhiges suchte. „Schakal“ schien das Gegenteil zu sein, also war es ein „definitives Nein“.

„Es war nicht nur Spionage, sondern es gab auch Stunts“, sagt sie. „Als ich dann endlich die ersten drei Folgen las, dachte ich: ‚Okay, ich verstehe.‘ Und ich konnte Eddies Energie überall auf der Welt spüren.

Die spannende Serie spinnt eine Katz-und-Maus-Verfolgungsjagd quer durch Europa, in der Bianca nach einem Attentäter sucht – dem Schakal –, der eine Spur von Leichen hinterlässt, während er immer wieder zu den Behörden flüchtet. Beide haben ein Familienleben, das durch ihre Arbeit gefährdet ist, und es gibt eine seltsame Parallele zwischen den beiden, auch wenn sich ihre Wege selten kreuzen. Sie sind anspruchsvoll und kompetent in ihrer Arbeit, doch es entsteht Chaos und es passieren Fehler, die schädliche, oft tödliche Folgen haben. Lynch sagt, sie habe „noch nie eine so chaotische Figur gespielt“.

„Die Guten treffen immer die richtigen Entscheidungen und die Bösen treffen die falschen Entscheidungen, das ist nicht repräsentativ für die menschliche Erfahrung“, sagt Lynch. „Denn alles kommt von irgendetwas, sei es eine schlechte Erfahrung, ein Trauma oder etwas, das dazu geführt hat, dass man den falschen Weg einschlagen wollte. Es ist schön, dass wir als Zuschauer dieses Gespräch mit uns selbst führen können, wenn wir solche Charaktere sehen, um uns daran zu erinnern, dass man nur eine Entscheidung davon entfernt ist, etwas Schlechtes zu tun.

Jeder Charakter in der Serie befindet sich „in einem moralischen Spektrum“, sagt Redmayne. Dazu gehören Biancas Chefin Osita Halcrow (Chukwudi Iwuji) und der Milliardär Ulle Dag Charles (Khalid Abdalla), das Hauptziel aller Episoden. Für Redmayne sprach diese Grauzone zwischen Gut und Böse „vom Augenblick“.

„Was ich faszinierend fand, ist, dass diese beiden Charaktere, beide akribisch, obsessiv, unerbittlich und talentiert, zwei Seiten derselben Medaille auf diesem einseitigen Weg zur Kollision haben“, sagte er. „Aber sie sind auch moralisch zutiefst zweideutig.“

Lynch, ebenfalls ausführender Produzent, übernahm große Macht über Bianca. Sie beauftragte Morris Roots, der an „Bob Marley“ mitgearbeitet hatte, um die Perücken der Figur zu entwerfen.

„Haare sind mir wirklich wichtig“, sagt Lynch. „Ich habe gesehen, dass sie Schlösser hatte, und Schlösser sehen wir außerhalb des Rastafarianismus nicht einmal in den Medien. Ich wollte dies in einen professionellen Bereich integrieren.

Lashana Lynch als Bianca in einer Szene aus „Der Tag des Schakals“. Für Biancas Look arbeitete der Schauspieler mit Kostümdesignern zusammen.

(Pfau / Sophie Mutevelian / SKY / Karneval)

Sie arbeitete auch mit dem Kostümteam an Biancas lässigem Modeansatz, zu dem Turnschuhe, T-Shirts und Bomberjacken gehörten. „Es hat einfach ein viel originelleres weibliches Erlebnis bei der Arbeit geschaffen, wenn wir es so gewohnt sind, eine sehr saubere, manikürte Version einer Frau mit hohen Absätzen zu sehen“, sagt Lynch. „Es ist eine Umschulung der Branche darüber, wie Männer und Frauen (in Bezug auf Intelligenz) aussehen sollten, weil es nicht immer stilvoll ist und nicht immer zusammenpasst, aber auf seine Art immer schön ist.“

Redmayne fühlte sich auch zutiefst seiner Figur und der Vision der Serie als Ganzes verpflichtet. Neame sagt, die durchdachte Einbindung der Schauspieler habe das Endprodukt „noch besser“ gemacht.

„Wir waren völlig im Chaos, das war wunderbar und wirklich wichtig“, sagt er über den Prozess. „Es gab so viele Mitarbeiter in der Serie, aber weil Lashana und ich jeden Tag am Set waren, bildeten wir die Kontinuität zwischen den Episoden und den vier Regisseuren. Das soll nicht heißen, dass man als Schauspieler nicht dazu ermutigt wird, die Dinge normal einzubringen, aber das war etwas, was wir wirklich wollten.

„Es gab so viele Mitarbeiter in der Serie, aber da Lashana und ich jeden Tag am Set waren, bildeten wir die Kontinuität zwischen den Episoden und den vier Regisseuren“, erklärt Redmayne.

(Charlie Clift/NBCUniversal)

„In den letzten Jahren habe ich mir vorgenommen, nicht auf den Bildschirm zu schauen und mich nicht selbst zu analysieren“, fügt Lynch hinzu. „Aber da war ich, schaute mir sogar die Sachen an, die wir weggeworfen hatten, all die Binsen und stellte mir vor, wie die Bearbeitung aussehen könnte. Sie setzen diese kleinen Quadrate zusammen, diese kleinen Momente, die am Ende so viel auf der Leinwand darstellen werden.

Die Episoden entfalten sich mit atemberaubender Geschwindigkeit und einem beunruhigenden Gefühl der Dynamik, aber es gibt auch Raum für das Publikum, besser zu verstehen, was den Attentäter und den Spion, der nach ihm sucht, motiviert. Redmayne beschreibt den ursprünglichen Jackal auf der Leinwand als charismatisch, aber dennoch undurchsichtig. Seine Geschichte und Beweggründe sind schwer zu fassen, aber in dieser Version wird das Warum besser verstanden. Redmayne erinnert sich an ein Interview mit David Bowie, das er gesehen hatte und in dem der Musiker seiner Rolle beraubt wurde.

„Es war eines der ersten Male, dass er ein Interview ohne Verkleidung gab, und ich war beeindruckt von der Tatsache, dass es immer an seinen Augen liegt, wie er zuhört, aber auch daran, was er dazu sagt, wie diese Blicke aussehen und wie er sich fühlt, wenn.“ „Er spielt gegen jemand anderen“, sagte Redmayne. „Ich sage nicht, dass diese Leistung von Bowie inspiriert ist, aber ich fand sie interessant.“ Vielleicht gibt es mehr Trost in verschiedenen Versionen von dir selbst, als wenn du nicht wirklich weißt, wer du bist.

Letztendlich ist „Der Tag des Schakals“ ein turbulentes Abenteuer, das die Art und Weise in Frage stellt, wie wir unsere Handlungen durch richtig und falsch rechtfertigen. Sein Ende weicht vom Ausgangsmaterial ab, was darauf hindeutet, dass es bei guter Leistung weitere Staffeln der Serie geben könnte.

„Das Buch und der Film haben ein sehr, sehr spezifisches Ende“, gibt Neame zu. „Aber natürlich sind wir Episodenproduzenten und eine Serie dieser Größenordnung. Wenn sie erfolgreich ist, wird man immer versuchen wollen, sie irgendwie zurückzubringen.“